《说木叶》说课稿（精选3篇）
《说“木叶”》着重分析了中国古典诗歌用“木叶”而不用“树叶”，又由“木叶”发展为“落木”的原因，从而阐发了古典诗歌语言富于暗示性的特质。所以本篇文章对古代诗歌语言的无限的表现力进行了精辟的透视，不但使我们感受艺术的魅力，提高文学鉴赏力，还能学会暗示这一表达技巧，从中汲取宝贵的艺术营养，感受我们中华民族深厚的文化积淀，增强民族自尊心和自豪感。
本文是一篇自读课文，内容比较单纯集中，围绕古诗中的意象“木叶”深入到“木”的艺术特征，谈诗歌的精微之处的表达效果，由此看出本文思路比较清晰，因此本文的教学重点就定为引导学生通过品味作者引用的诗文准确体察语言的微妙之处，于细微处见精神，含英咀华，来解读诗歌的内涵和抒情意蕴，真正感受诗歌语言的精粹。（走进课文）本文的教学重点之二就是淡化教材，引入课外同类文学现象，让学生能够触类旁通，举一反三，真正提高学生独立分析鉴赏的能力，只把教材做为一个例子。（走出课文）本课教材的淡化体现为课外的内容将要占到课时的一半。
依据教学大纲要求与学生的实际情况制定了以下教学目标：
1、 知识目标：学习古诗词语言暗示的表现技巧和归纳的方法，积累古诗词名句
2、 能力目标：提高学生文学鉴赏能力及从相关资料中抽象出一般规律的能力
3、 情感目标：借助在品味诗句时的审美体验，唤起学生对古代文化的热爱。
学生学过多篇诗歌，但只是对词句的分析和对情感的理解，并没有深层挖掘诗句的表达技巧，对语言的微妙处也没有敏感的体察，而这正是古诗词含蓄蕴藉之处，正是古诗词魅力所在，本课以此作为教学的知识目标引导学生学会这一表达技巧，能够有意识理解和运用它提高自己的文学素质。在提高文学鉴赏能力时要本文用的是归纳法，从多个诗句中“木”这一意象的共同特征归纳出诗歌具有暗示性这一特质，所以在拓展时教师要注意到这一知识点的积累和能力训练，让学生自己依据刚学过的知识概括出共性的东西，形成抽象概括的能力。情感目标是基于新教材对于学生心理的关注而确立的。在传统教学中，教师往往忽视对学生情感态度意志等心理因素，随着对学生心理学研究的深入，我们发现智力因素有时显得无能为力，因为非智力因素在某种情况下占主导地位，现代教学能够兼顾二者，用非智力因素来促进智力因素，达到真正使学生健康地发展。传统语文课人文教育方面还显得薄弱，只注重语文的工具性，使语文课美感得不到充分体现。本课实现情感目标主要用诗句的优美意蕴来打动学生，重视创设美的情境激发学生的学习兴趣，高质量地完成教学任务。
教学流程 ：
导语：我设计的导语是：在诸多文体中（小说散文诗歌戏剧），你最喜欢哪一种文体，为什么？师：诗歌是诸多文体中最美的一种文体。她美在哪里呢？——语言美、形式美、结构美、音律美等。今天，我们就要学习一篇关于诗歌语言特点的文章《说“木叶”》。这个导语意在让学生先进入语言的美感情境。
第二个环节是提出问题，确定学习重点。采取布鲁纳的发现问题式，课前由学生做预习，学生可能会提出宏观和微观两方面的问题，我想先引导为宏观问题，就是：作者发现了一个文学现象，是什么。经过四个到六个学生的回答，教师加以总结。这样处理教材因为本课是自读课文，练习学生的抽象概括能力，因为只想通过课文让学生能够理解文学词语的暗示性。这个环节的设置想检验学生读书的高度，有的学生注意微观的句子或字词，有的注意宏观的内容、思路或手法。我想本课的学习可以从宏观入手，让学生能够高屋建瓴地来把握文章，提纲挈领，切中肯綮。
第三个环节是分析品味：有两种方法。一种是带着问题去阅读。另一种是解读课文之后进行自测。这里我设计了一道关于填补“树或木”的一组诗歌。意在激发学生的求知欲。同时有利于在45分钟内提高阅读效率。和学生一起就文中涉及的例句进行精到的理解。如第一处“袅兮秋风，洞庭波兮木叶下，这句诗写屈原看到秋风中飘零的树叶感伤自己的；“后皇嘉树，橘徕服兮”这个意象是一棵美好的树，自然而然让人想到一棵形态美好、仪态万千的树，这是屈原对自己高洁品格的暗示。这时教师尽量少数或不说，让学生自己品味出来，充分发挥学生的潜力和创造力，让学生通过比较讨论分析意象，准确把握意象表达的情意，这个环节意在通过练习咬文嚼字使学生感悟诗歌语言精妙的表达效果，提高学生文学鉴赏能力，鼓励学生谈自己的见解，通过讨论达到共鸣。
第四个环节是课外拓展。只要一提到“木”字大家就会想到在在瑟瑟秋风中凋零的树木，引发人们的感伤情绪。以此类推，很多意象在长期的文化进程中形成了稳定的感情色彩，这时引入梅和柳两个意象。比如说梅的意象，让学生说出它代表的是一种什么样的品质和情绪。并让学生看四首咏梅的诗歌，对梅的意象进行分析讨论。第二个意象是柳，三首诗，每个组任选一首。让学生任选主要考虑学生可能愿意选简单熟悉的那一首诗，这时鼓励学生知难而上，也是为了增加课堂的趣味性。
最后布置作业。在课件中展示松、竹、月“乌(鸦)”“昏鸦”“寒鸦”“轻舟”“孤舟”“扁舟”等意象，让学生任选一个意象，课下搜集几首诗写成一篇小文章，谈这个意象的艺术特征（相同或不同）。这个环节想对本课知识进行强化，也是对本课知识的检验。最后这两个环节是在运用斯金纳的强化律，对学习行为进行及时强化。
本课的板书设计为 ：
《说木叶》这篇课文选自高中语文第5册第3单元，本单元所选都是文艺评论和随笔，或探究艺术表现的语言形式，或评论某种美学现象，都持之有故，自成一家之言，阅读这些文章，能打开我们的思路，启发我们去探究某些问题。
《说“木叶”》着重分析了中国古典诗歌用“木叶”而不用“树叶”，又由“木叶”发展为“落木”的原因，从而阐发了古典诗歌语言富于暗示性的特质。
本文内容比较单纯集中，围绕古诗中的意象“木叶”深入到“木”的艺术特征，谈诗歌的精微之处的表达效果，由此看出本文思路比较清晰。
一、依据教学大纲要求与学生的实际情况制定了以下教学目标：
1、 知识目标：学习古代诗歌语言富于暗示的特点 ，进而提高鉴赏古典诗 歌的能力。并积累古诗句。
2、 能力目标：能运用本课所学知识及获得的方法分析诗歌同类现象。
3、 情感目标：借助在品味诗句时的审美体验，唤起学生对古代文化的热爱。
二、本文的教学重点就定为
1、走进课文，引导学生品味作者引用的诗文，准确体察语言的富于暗示的特点，来解读诗歌语言的内涵和意境。
2、走出课文，淡化教材，引入课外同类文学现象，让学生能够触类旁通，举一反三，真正提高学生独立分析鉴赏的能力，只把教材做为一个例子。本课教材的淡化体现为课外的内容将要占到课时的一半。
三、本文的课时为1课时
四、教学方法为：归纳总结，讨论交流，拓展延伸
教学流程 ：
一、导语：我设计的导语是：“袅袅兮秋风，洞庭兮木叶下”“亭皋木叶下，陇首秋云飞”“九月寒砧催木叶，十年征戍辽阳”“无边落木萧萧下，不见长江滚滚来”……众多名句，为何如此青睐木叶呢？什么是“木叶”呢，由木叶又可嗅出怎样的气息呢？此导语在于用书中优美的诗句入题，创造一种美的意境，再进行设疑，引起学生阅读的兴趣。
二、第二个环节是提出问题，确定学习重点。
课前学生做过预习，提出的问题采用先宏观，后微观的方式，这样便于学生先把握住文章的大方向，再在细枝末节上去深入地求证、印证中心，进而对课文有个准确的理解。
宏观问题是：
1、 作者发现了一个文学现象，是什么。
中国诗歌语言富于暗示性
2、 文章题目为“说‘木叶’”，为了说得有序，说得深透，本文采用了句首标义法，每段开头都用一句话领起下文，容易让读者把握“说”的要领。请默读全文，抓住一些关键语句，理清文章结构。
1-3段：“木叶”为诗人所钟爱。
4-6段：“木”被人喜欢的两个原因
7段：总结
经过四个到六个学生的回答，教师加以总结。这样处理教材可以练习学生的抽象概括能力，让他们能够高屋建瓴地来把握文章，提纲挈领，切中肯綮。
微观问题是 :
1、我们可以看出“木叶”与“树叶”相比，有两个艺术特征，请大家在文章中找出来。
（1）木叶，本身就含有落叶的因素。
（2）木，不但让人想起树干，还能让人想到木的颜色。
2、 这两个艺术特征，谁能用课文中的一个3字词语概括一下？
暗示性
3、 我们大家一起把眼睛闭起来，想象一下“木叶”给我们的暗示，（轻念）斑白的树干、枯黄欲落的树叶、冷风中瑟瑟飘零……为什么“木叶”是那么突出地成为诗人们笔下钟爱的形象？现在你明白了么？
因为“木”有“疏朗”和“枯黄”的暗示内涵，所以就有了“深秋”的意味，而“树”则没有。
三、第三个环节是分析品味：
（一）首先我设计了一道关于填补“树或木”的一组诗歌。意在激发学生的求知欲。
青青 伤心色，曾入几人离恨中
碧玉妆成一 高，万条垂下绿丝绦。
野旷天低 ，江清月近人。
枯藤老 昏鸦，小桥流水人家。
一 寒梅白玉条，迥离村树傍溪桥。
碧玉妆成一 高，万条垂下绿丝绦。
皆秋色，山山唯落晖。
雨中黄叶树，灯下白头人。
我家洗砚池边树，朵朵花开淡磨痕
国破山河在，城春草木深
曲径通幽处，禅房花木深。(《题破山寺后禅院》常建 ）
草木知春不久归，百般红紫斗芳菲。 (唐?韩愈 晚春)
枯木傍溪崖，由来岁月赊
草木无情亦可嗟，重开明镜照无涯。
（二）和学生一起就文中涉及的例句进行精到的理解。如第一处“袅兮秋风，洞庭波兮木叶下，这句诗写屈原看到秋风中飘零的树叶感伤自己的 ；“后皇嘉树，橘徕服兮”这个意象是一棵美好的树，自然而然让人想到一棵形态美好、仪态万千的树，这是屈原对自己高洁品格的暗示。这时教师尽量少数或不说，让学生自己品味出来，充分发挥学生的潜力和创造力，让学生通过比较讨论分析意象，准确把握意象表达的情意，这个环节意在通过练习咬文嚼字使学生感悟诗歌语言精妙的表达效果，提高学生文学鉴赏能力，鼓励学生谈自己的见解，通过讨论达到共鸣。四、第四个环节是课外拓展。只要一提到“木”字大家就会想到在在瑟瑟秋风中凋零的树木，引发人们的感伤情绪。以此类推，很多意象在长期的文化进程中形成了稳定的感情色彩，这时引入梅和柳两个意象。
比如说梅的意象，让学生说出它代表的是一种什么样的品质和情绪。梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境 梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。
宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。
王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。
陆游的词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。
元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
让学生看这几句咏梅的诗歌，对梅的意象进行分析讨论。
第二个意象是柳，柳，又名杨柳，可种可插，极易成活。“有心栽花花不发，无心插柳柳成荫”，从这句俗语中我们可以看出柳的生命力多么旺盛。柳树姿态优美、秀色可餐，深得文人墨客的喜爱。
柳是春的使者。
韩翃在《寒食》中写到，“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。”
唐人贺知章有一首《咏柳》名篇：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”诗歌问得新奇，答得有趣，精妙传神，洋溢着春天的气息，充满了对春的喜爱之情。
清代高鼎的《村居》这样描绘春景：“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”诗歌前两句写草长莺飞、醉柳拂堤的景色，后两句写一群活泼儿童飞纸鸢的情景。短短四句诗，为我们描绘了一幅饶有趣味充满生活气息的乡村图景。
柳条藤蔓系离情。
最早写柳的诗，可追溯到春秋时期的《诗经》。“昔我往矣，杨柳依依”，作者以轻柔优美的杨柳，反衬辞别家园的依恋伤感之情。从此，柳就与送别结下了不解之缘，加上“柳”与“留”谐音，所以就有了折柳相送的习俗。
隋代无名氏的《送别》：“杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？”诗歌先写青青的杨柳，再写漫漫的飞絮，然后以折尽柳条来表达希望亲人早日归来的美好愿望。
唐代山水诗人王维有一首非常有名的送别诗《渭城曲》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”一场雨过，轻尘不起，房舍青青，沐雨后的杨柳清新翠绿。后两句笔锋一转，以美酒劝慰友人，方把“送”意表露。这是一幅十分感人的送别情景。
送别时要折柳相赠，所以柳便成了分别时的见证。离人看到柳，睹物思人，自然会勾起无穷无尽的思念。
三首诗，每个组任选一首。让学生任选主要考虑学生可能愿意选简单熟悉的那一首诗，这时鼓励学生知难而上，也是为了增加课堂的趣味性。
五、最后布置作业。在课件中展示松、竹、月“乌(鸦)”“昏鸦”“寒鸦”“轻舟”“孤舟”“扁舟”等意象，让学生任选一个意象，课下搜集几首诗写成一篇小文章，谈这个意象的艺术特征（相同或不同）。这个环节想对本课知识进行强化，也是对本课知识的检验。最后这两个环节是在运用斯金纳的强化律，对学习行为进行及时强化。
本课的板书设计为 ：
意象 艺术特征
木-------空阔黄色
树-------饱满绿色
梅-------高洁坚贞
柳-------柔美依恋
本课可以运用多媒体手段辅助教学，首页以树叶的画面切入，让学生进入教学情境，能够开启学生的想象力，可能会想到枯黄叶子表达什么情意。中间部分用了一组诗歌让学生思考，在拓展部分，用梅等图象，达到视觉上的美感，使学生思维处于活跃状态，从而极大的激发了学生思考探究的兴趣，使学生主动探索诗歌意象所表达的情意。
一、教材分析
诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。 读林庚先生的《说“木叶”》，我首先想到这样一段话。诚如林先生所言，我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出“科学”的解答的。
林先生在这篇诗论中所给的结论是：诗歌语言富于暗示性。“这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后”，成为一种“潜在的力量”，诗人“把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩一言难尽的言说”，成为令人玩味无穷的“精妙”的诗歌语言。在吟咏之间，那些“潜在的力量”便在不知不觉之中影响着读者，感染启发着读者，让人情思灵动，视通万里。就比如文中所说的“木叶”，按照字面的解释，“木”就是“树”，“木叶”就是“树叶”。然而，“木”却“具有着一般‘木头”木料’‘木板’等的影子”，“这潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想起了叶子”，这样，也就有了“落叶”的暗示，还有颜色的暗示——“它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的”。于是，“木叶”诗句便“带来了整个疏朗的清秋的气息”，读着它，甚至“仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊”。这就是“木叶”之于“树叶”一字千里的差异。 林庚先生深谙诗歌妙道，此文命中了诗歌创作与鉴赏的玄机，撩开了诗歌神秘的面纱。我们将会在一种“潜在的力量”的影响下，不知不觉地参悟深蕴其中的道理，走进诗歌的殿堂。
二、教法探究
1、小组讨论研究。 以“寻疑---追答---悟理”为线整体感知全文，把握文章精髓。
2、通过诗歌鉴赏实践，提高诗歌鉴赏能力
三、教学设计
基于以上分析，确定本文的教学目的是：
1、理解中国古代诗歌中“木叶”意象的意蕴；
2、了解诗歌语言具有潜在暗示性的特质；
3、培养学生把握诗歌中意象所表现出的感情色彩，提高诗歌的赏析能力。
教学重难点为运用文中阐述的知识和道理指导学生进行诗歌鉴赏实践 。
教学步骤：
一、导入新课
唐伟大的现实主义诗人杜甫在其《登高》一诗中有两句传诵千古的名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”同学们知道这里的“落木”是什么意思吗？（学生明确“落木”即“落叶”之意后）那杜甫为什么不说“无边落叶萧萧下，不尽长江滚滚”来呢？”“木”与“叶”有何区别呢？让我们一起来读读林庚的《说“木叶”》来解开这个迷吧。
二、整体感知 把握全文 （以“寻疑---追答—悟理”为线来理解全文）
1、 四人一组讨论寻找你认为能表现文章行文脉络的疑问句，并加以整理。
2、 以小组为单位追寻上述问题的答案。
问题设计:
（1）诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。鉴赏诗歌，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外的滋味。从课文看，“木”与“树”的意味有什么异同?
探究学习：按照字面的解释，“木”就是“树”，木本植物的通称。而“木”作为“树”的概念的同时，却具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，会让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到“木”的疏朗的形象以外去，这样，“木”也就给人以落叶之感。而“树”呢，它是具有繁茂的枝叶的，它与“叶”都能给人以密密层层浓阴的联想。
（2）课文说诗歌语言的暗示性仿佛是概念的影子，成为语言形象的潜在力量，这些潜在力量与概念中的意义交织结合起来，就成为丰富多彩一言难尽的言说。文中说到的“树叶”与“木叶”、“木叶”与“落叶”有怎样不同的意味?
探究学习：“树叶”，“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且是十分—致的，都给人枝繁叶茂，浓阴匝地的感觉；而“木叶”，就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗的清秋的气息，甚至还让人仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊。“木叶”是属于风的而不是属于雨的，属于爽朗的晴空而不是属于沉沉的阴天，一个典型的清秋的性格。“木叶”是“木”与“叶”的统一，疏朗与绵密的交织，一个迢远而情深的美丽的形象。而“落叶”，则比“木叶”还更显得空阔，它连“叶”这一字所保留下来的一点绵密之意也洗净了。
（3）第4、5段是课文的中心段，文中阐释了“木”在形象上具有哪些艺术特征?
探究学习：“木”在形象上有两个艺术特征：其一，“木”比“树”更显得单纯，它仿佛本身就含有一个落叶的因素；其二，“木”不但让我们容易想起树干，而且还会带来“木”所暗示的颜色，它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的。
（4）课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，而标题却拟为“说‘木叶’”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何?
探究学习：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性”，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，恐怕会写成一篇理论性较强的学术论文。标题拟为“说‘木叶”’，文章选取古诗中的“木叶”意象作为论题，在结构安排上由引古诗到探意蕴，先排除古诗人考虑文字洗炼的因素，再从它用于秋天的情景中探寻其含有落叶等因素，最后才触及诗歌语言的暗示性的问题并加以阐释。这样，把深奥的文学理论附丽并渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，并逐层深入，探幽发微，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。“说‘木叶”’的拟题应该是本文的一个亮点。
（5）课文作者既是一位深谙诗歌妙道的学者，也是一位畅游诗歌海洋的高手，文中大量援引古诗人关于“木叶”的诗句，揣摩一下这对于阐发道理起了怎样的作用。
探究学习：一是作引子，引出议论话题；二是作为例证，使得析理有凭有据；三是调节文气，更增添了文章的文化内涵。
3、 从课文看，“木”与“树”的意味有什么异同?你从中悟出了什么道理
三、 探究阅读 融会贯通
只要提到“木”字大家就会想到在瑟瑟秋风中凋零的树木，引发人们的感伤情怀。以此类推，很多意象在长期的文化进程中形成了相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。
作业；可以以古诗歌中常用的物象为例，如：月、松、梅、兰、竹、菊、等进行有目的的诗歌鉴赏，仔细体味诗歌的精妙。
1.古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。
研究方法： (1)收集有关“月亮”的古诗 (2)班级交流。 (3)鉴赏研究，写成小论文。
参读作品： 曹操《短歌行》，刘禹锡《石头城》，苏轼《江城子?乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头?明月几时有》，张九龄《望月怀远》，李白《静夜思》，杜甫《月夜忆舍弟》，孟郊《古怨别》，王安石《泊船瓜洲》等等。
2.诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：“联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，‘柳腰桃面'王嫱、西施’，才子都是‘学富五车，才高八斗’；谈风景必是‘春花秋月’，叙离别不离‘柳岸灞桥’；做买卖都有‘端木遗风’，到现在用铅字排印书籍还是‘付梓”杀青’。”后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是“一用再用，熟能生巧”，是不是一种“流弊”呢?古代诗歌还有没有类似的常见意象呢?请找出来，作专题研究。
研究方法： (1)阅读古诗，找出一两个常见意象 (2)作比较赏读。
(3)召开诗歌鉴赏研讨会 参读书目： 《诗集传》《唐诗三百首》《宋词三百首》等诗集。 3.在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，但有时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如，古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情就不尽一致。请找出一些，试辨析并交流.
