第23课艺术

第23课  艺术

第23课  艺术
 
[教学目标]
1.了解艺术的起源、人类审美意识的产生；了解秦俑、敦煌雕刻艺术的历史概况及其代表作、艺术特征；了解米开朗琪罗、罗丹其人及其代表作。比较中国秦汉时期与古希腊罗马时期的雕塑，从中了解中西方雕刻艺术风格的差异，进而了解中西方美学思想的差异；通过剖析艺术作品背后的不同历史背景，了解不同时代社会文化、思想、风尚对艺术风格的影响。
2.引导学生从观察艺术品入手，综合该艺术品所处时代、地域、文化等历史因素，理解艺术风格差异背后的深层社会、文化原因；发动学生寻找比较的个案，如中西绘画、不同时代的书法艺术、中西建筑等，分析、归纳信息，形成观点，分析艺术与社会、文化、政治、风尚、时代的关系。
3.通过欣赏不同时代、地域的雕刻艺术，激发学生喜爱艺术、欣赏艺术的兴趣；通过欣赏方法的指导，提高学生的艺术鉴赏能力。
[重点与难点]
重点：中西方雕塑艺术的美学特点差别。
难点：雕塑艺术与不同社会、文化、政治、风尚、时代的关系
说明：
1.生存环境、生存方式的差异，会使人类对自然、人生采取不同的态度，产生丰富多彩的艺术形式和风格。从雕塑艺术这一个案，可管窥中西美学思想迥异之门径，领略东西方艺术的不同魅力，故为本课重点。
2.中国古代雕塑艺术注重意境，三国以后的中国雕塑艺术主要体现在佛教造像艺术上，这些造像艺术是文化交流的产物；西方雕塑的源头在古希腊、古罗马时代，追求逼真与完美，它经历了从中世纪的“宗教的婢女”到20世纪初“由神殿走向世俗”的流变过程。可见，雕塑艺术是不同社会、文化、政治、风尚、时代的反映，故为本课难点。
[教学设计]
    1.讲授“艺术的起源”。
（1）从社会人类学的角度讲授“艺术”的概念。

按照美国著名人类学家哈维兰的说法，“艺术是人类一种专门行为的产物。它是我们想象力创造性的运用，它有助于我们阐明、理解、欣赏生活。”
（2）引导学生思考艺术的起源。从人类社会生活的需要和人类对于美的追求两方面思考。
艺术在它的萌芽、早期，是带有极大实用性的，拿船工号子来说，现在看来这些号子节奏明朗，很好听，具有纯粹的审美价值，但在航海期间，具有非常实际的作用，能统一行动、鼓舞士气。（另有一例子见材料一） 可见最早的艺术与人们的宗教、图腾意识有关，人们在这些活动中无意识地创造了最初的艺术，包括壁画、器皿上的纹样、简单的石雕像等，并且建立了最初对于美的追求。（见材料二）
随着生产力的发展，社会的进步，逐渐出现了社会分工，有一部分人可以脱离食物的采集与生产，成为创造艺术的工匠，在后，更有专职的艺术家出现，所谓艺术，除了有人们不同的审美情趣外，还形成一定的技术来表现之，两者相得益彰；因此，考察历代艺术可以从中管窥当时的社会生活形态以及文化特征，也可以看到文明的发展程度。
2.通过观察图片，引导学生比较中国秦汉时代和古希腊时代的雕塑艺术。
（1）通过比较观察（具体材料参见材料三、材料四），请学生谈谈对两者风格区别的观感。
1.古希腊雕塑的最高成就在于人体，而秦汉以前中国的雕塑，动物形象似比人物更为逼真；2.古希腊人物雕塑注重解剖结构，准确而科学地描绘人物的形态，秦汉时期的中国雕塑则注重气韵，特别是汉朝的雕塑重神韵，重动感，显示了中西审美情趣的不同。