1、引导学生利用彩泥、绘画、剪纸等美术方法表现生活中的蔬菜、菜肴，体验材料带来的美感。下面是小编辛苦为朋友们带来的9篇《关于美术的说课稿》，希望能够对困扰您的问题有一定的启迪作用。
一、教学背景分析
为了让学生体会速写艺术的魅力，我向学生展示了大量的速写作品，期望通过欣赏名作、佳作，领略其中的韵味，提高他们的审美和表现水平。
二、学生分析：
高中二年级的美术特长学生经过一学期的素描训练已经具备一定的美术基础知识。对物象也有一定的绘画功底、观察能力和表达能力，但在技法上还是比较薄弱。通过速写练习，可以提高他们对线的认识，对线条的利用，增强审美感觉。
三、教学重点与难点：
对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式。
四、作业内容与提示：
采用以线条为主的形式，进行人物的写生练习。
要求：线条流畅，构图饱满。
五、教学过程：
课前准备：每人准备人物全身照片一张。
（一）导入课题：
师：每人取出一张32开白纸，把自己手中的照片里的情景用线画下来，注意整体感。
学生认真描摹照片中的人物。
师：你们以前画过这样的作品吗你们知道这是属于什么形式的绘画吗
学：线描
师总结：刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的，今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象的方法，那就是——速写种类之一的线描。
（二）欣赏范例
师：欣赏儿童画和大师作品四幅
什么是速写：
看字面的解释，顾名思义快速书写，在较短的时间内用简练、概括的手法，敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征。速写作为记录和反映生活的有效手段，其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的。
师：第一幅人物画是以什么样的表现方式表现画面
学：线条表现
师：第二幅儿童人物画呢
学：线面都有
师：第三幅速写是什么表现方式
学：线条
依次类推
师总结：
速写的表现方法：
1、以线为主，线面结合
2、以面为主
3、线描
师：这节课中我们主要学习第一种表达方式，以线为主，线面结合。
讲授新课：
师：速写学习中线条的运用极为重要，同学们再欣赏几件作品，体会线的作用与表现。
通过绘画元素来分析（形体结构、光影明暗、空间透视、质感量感、物象的内在力量与意蕴、物理性质、人的内心世界）
学生通过专业绘画语言的元素分析画面，
学生1：第一幅画面以色调为主，黑白对比明确，体积空间感强烈。
学生2：第二幅画面不具体，主要是用线描作画，能看出形似，感觉作者画的比较轻松。
学生3：第三幅自画像运用素描的语言来表现，结构清楚，透视正确，形象特征突出，有黑白对比，但是比较弱。
学生4：画面抽象，不是素描的基本元素表现，不太懂，有黑白对比，没有空间变化，感觉人物内心不正常（此时学生哄笑）
学生5：这幅画不像在生活中看到的树木，不是写实类的，但是还能看出是树木，黑白对比弱，形体不具象，空间趋于平面。
师总结：以上几幅画面都是速写的种类，只是表现形式不同，主观表现在线条运用上，可以看出线条具有独立的审美价值，是造型艺术表现力的艺术语言。
（三）技法表现：
出示几件作品学生欣赏
思考问题：
1、这些作品在表现风格形式上有什么不同
2、你能给它们分类吗
3、你喜欢哪幅作品你觉得哪幅作品中的线条最美为什么
学生结合相关资料思考以上问题并回答。
学：比较喜欢写实的作品，最看不懂的就是最后一幅抽象画，好像是个人物，但是太难看了。不理解。
学：第一幅很漂亮，第二幅也很具体，是一张嘴，速写太乱了。
师总结：
1、写实性速写——以展现客观物象真实感为目标的线条绘画。
2、表现性速写——表现画家对客观物象主观感受的线条绘画方法。
3、抽象性速写——为表现事物内在的精神、用纯粹形式符号进行非物象化表现的线条绘画。
速写教学中离不开线条的表现，请同学们列举一些生活中和自然界中看到的和感受到的线（如地平线、沙滩的波浪线、冬天的树枝、电线、人的轮廓、山峦流水、云彩等等）
师：这些景物中运用了哪几种线这些线条给你什么样的感觉
学生成组讨论并回答上面问题。
教师总结：
直线——刚强
曲线——温柔
粗线——豪迈
细线——精致
斜线——飞跃、前进
水平线——静止、平和
垂直线——严肃、动感
锯状直线——焦虑、不安定
师：绘画中的线和数学中线的概念不同，它具有方向、形态、质感、明暗、虚实等特性，线之间也有远近、疏密、前后、曲直、横斜等对比变化。
通过上述的学习，请同学们根据你对线的感觉用笔修改你刚才的作品，注意线条的表现力
学生再次修改自己的作品。并请两名学生上台讲解自己绘画内容以及采取了哪些线条的表现形式。
（四）本课总结
师：本课学习内容包括以下几点：
1、了解什么是速写
2、速写的几种表现方式
3、了解作品中线的运用。
4、归纳了几种线形的区别
5、注意整体把握对象和线的形态和走向。
（1）写实性线描写生
整体——局部——整体
（2）表现性线描写生：
整体观察（局部——整体）
老师示范：现场作画
（五）家庭作业：
作业题目：我的同桌同学
表现形式：以线为主，以面为辅
纸张要求：16开大小一张
画笔材料要求：铅笔、炭笔、钢笔等
今天，我说课的题目是《能"变化"的蔬果》，首先我想谈谈对教材的理解。
一、说教材
《能"变化"的蔬果》是江西版美术教材五年级下册第6课，属于"造型、表现"领域。
瓜果蔬菜在我们的生活中是最常见的食物。我们可根据蔬菜瓜果的形状，颜色和肌理，利用其特点，稍作加工，就会具有天然有趣的造型，正如教材中所展示的：
（1）根据香蕉的外形特征整合，即变成一只可爱的"香蕉犬"。
（2）用半个菠萝和一只水晶梨经过巧妙的构思，组合在一起，即变成一只威风凛凛的"菠萝鸟"。
（3）利用土豆和葱跟的外形特征组合成以为纯朴慈祥的"土豆爷爷"等。
教材中把常见的蔬菜瓜果都变成了诱人的模样，变成了既可爱有具个性的果蔬作品。使学生感受造型表现的乐趣，并尽情发挥自己的创造潜能，将奇妙的构思，创新的观念转化为具体的成果，体貌成功的喜悦，让学生感受没与生活的紧密联系。
在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活的学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以向导和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计。
二、教学目标：
知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、切、挖、连接、拼、插等方法，设计制作出果蔬作品，培养和发展学生的形象思维和创造能力，动手能力。
情感性目标：激发学生的好奇心，主动探索和发现问题，创造性地解决问题。体验果蔬造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。
三、教学重点、难点
重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。
难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。
四、教学准备：
教师：布置场景、实物展示台、蔬果、刀、菜板、牙签、照相机、盘子。
学生：蔬果、手工材料。
五、说教法
情景教学法、观察分析法、直观教学法、操作实践法
六、说学法
自主探究法、合作学习法、实践创造法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导着，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想情感和艺术技巧。
七、说教学过程
（一）欣赏导入
让学生参观蔬果作品展示图，讲解示图内容中的基本做法即体现出的效果，可以是学生利用已有知识与经验，根据自己现有的材料整合利用，同化和索引出当前学习的新知识，这样获取的知识，不但易于保持，而且易于迁移到陌生的问题情境中。
（二）示范——新授蔬果造型，采用当堂讲授，现场示范的方法，突出在造型上，实践上的重难点。
1、提问讲解——示范过程中，到关键时刻就采取提问方式，让学生深入感知，巧妙联想。由易到难，由浅到深。
2、创作——留出时间让学生自己动手来完成自己所构想的作品，充分展示自己动手能力，和联想能力。（同时并提醒和观察学生的安全问题）
3、展评——然后逐个让学生把自己的作品拿上讲台来展示，采用自评、互评的方式对自己和同学的作品做出评价。（教师可设计一个评价方案：说一说谁的作品有想象力？谁的作品把蔬果的形状、颜色、花纹等结合得最巧妙？）
4、拍照留念——把学生的作品逐个用相机拍照后，张贴在班级的板报上供给大家欣赏和借鉴，同时也给大家留个纪念。
5、卫生——最后督促学生收拾好工具和材料，整理桌面、地面保持教师环境的卫生和整洁。
6、课后拓展：鼓励学生把这节刻所学的蔬果雕的知识运用到实际生活中去。(如为家庭聚会时设计制作一个果蔬拼盘等。
小结：体会创造的乐趣，增强教学的趣味性
各位领导、老师：
大家好，我说课的内容是湘版美术教材的新编课目：《蝌蚪旅行记》，我将从教材分析、教学思路、教学流程、教学体会这四个方面进行说课。
一、说教材
《蝌蚪旅行记》是一节创设情境，培养学生创造思维和绘画表现能力的课目。教材以清晨小蝌蚪们排队出发开始充满惊喜的冒险之旅来展开故事，引导学生在特定的情境中思考、想象、创造性地参与绘画和学习。在以连环画开展故事的同时，本课针对性地让学生体会并认识：绘画中多个点状相似物的排列、组合可构成美观有趣的群体图案，画面因此产生强烈的节奏感，如同由许多音符组成一曲美妙的旋律。教材以“旅行途中小蝌蚪还会遇到什么样的情况”为发散点，学生思考并将自己的想法画下来，让学生在看似随意的绘画中体会蝌蚪旅行在形式发展方面的多种可能性。
二、说教学
思路针对一年级的学情和教材自身特点，《蝌蚪旅行记》引发了我的思考：
1、如何从儿童的绘画心理出发，巧妙地向学生渗透相似形大小、疏密组合的绘画知识？
2、如何在柔化处理知识问题的同时，激发学生的奇思妙想，使学生情境教学活动中大胆想象，表达源自故事和绘画带来的快乐？基于这些思考，结合新课标精神，我将本课的教学目标设定如下：
1、能认识了解小蝌蚪的外形特征，运用绘画形式进行创造表现；能将简单的相似形排列组合成具有一定形式美感的画面。
2、能根据特定情境推理思考，在绘画中自如地表达自己的想象，养成良好的思维习惯。
3、能增强热爱生活的情感。
三、说教学流程
为了达成教学目标，以五个流程来展开教学：
教学过程
教学时间
一、联想添画、初步感知
５分钟
二、创设情境、展开故事
5分钟
三、拓展想象、绘画构思
5—7分钟
四、自主绘画、巡回辅导
15—18分钟
五、作业展示、评价延伸
5—7分钟在联想添画，初步感知环节，我先设置一个激发学生联想的小训练：出示一图片提示学生：看到这些小黑点点，想到了什么？有没有想起成群结对地在池塘、小溪边游来游去的小蝌蚪？请一两名学生上台将黑豆添画成小蝌蚪，将学生添画的小蝌蚪与事先准备的尾巴太短、太长、前后粗细一致的蝌蚪做比较，让学生分析并归纳出“小小蝌蚪象黑豆、细长尾巴圆圆头”的外形特征并掌握基本画法。在添画外形的基础上，引导学生欣赏实物图片观察蝌蚪在水里游动的不同姿态。示范添画出往上下游动、左右游动、勾着尾巴、翘着尾巴、拉直尾巴快速游动的蝌蚪形象。紧接着，进行一个“给蝌蚪拍照”游戏，让学生给两只、三只、五只、七只蝌蚪造型，对组合体现前后、大小、稀疏在这个环节中，学生通过联想、添画、比较、归纳、观察、尝试绘画的学习方法，在头脑中初步形成：外形相似的蝌蚪象黑豆，他们可自由组合成有趣而多变的群体图案。此时，再欣赏一首轻快的动画歌曲：《小蝌蚪》，进一步增强学生对小蝌蚪的认识和喜爱，为下一教学环节情境故事的展开做铺垫。在创设情境、展开故事这一教学环节，主要运用动画分段呈现故事，以情创境、以境育情。把涔涔的流水、隐隐的蛙声音、清清的池塘、乐悠悠的蝌蚪融入学生想象，引导学生看动画、想故事、说故事：
（1）清晨，小蝌蚪们起床了。
（２）小蝌蚪们排好队，充满惊喜的冒险之旅开始了。
（3）小蝌蚪们正欢快的往前游着，突然，不知从哪扔下了一颗小石子。
一颗小石子激起多种可能，这是拓展想象、绘画构思这一教学环节的发散点。蝌蚪们除了会被吓得慌忙逃窜外还会继续他们的旅行吗？此时，学生可能会有很多种想法，而这种想象如果漫无边际则失去了推理及绘画的意义。所以，我以时间推演、性格推演这两条主线拓展学生的想象。首先，以假定的时间推移为线索，启发性地提出问题：石突然落入水中，一分钟、五分钟、十分钟、一个小时过去后，小蝌蚪的旅行会发生什么新的情况？中午，它们又到哪去了、遇见了什么新鲜事？黄昏，天快黑了，小蝌蚪们还会有什么新的活动安排？通过时间的变化，使头脑中变换蝌蚪的旅行形式与场景，解决画面表现内容与场景表现的问题。其次，以性格推演启发想象，我先在黑板上画出一个开心的蝌蚪的形象？让学生思考它在旅行的途中遇到什么开心的事？再画一只表情惊恐的蝌蚪，让学生猜想小蝌蚪为何如此惊恐？再以以不同性格、不同表情的蝌蚪形象引导学生想象丰富画面情绪、使原本如黑豆的蝌蚪有了喜怒哀乐情绪。
激发学生的想象后，如何引导学生将自己的想法用绘画形式表现实现想象到绘画的过度是教学的关键！
为此，指导学生欣赏两幅范画：和“相似形组合”从“表现想象”两方面的引导学生观察思考：怎么样表现想象？在画中有许许多多的小蝌蚪，它们分别在干什么？引导学生观察思考：一群小蝌蚪在，另一群小蝌蚪在，还有几只在。让学生在“群”和“只”的比较中感受疏密处理的形式美。此时，我向学生提出本课的作业要求：
1、大胆想象小蝌蚪们在旅行中将会遇到的情况，比比谁的想法更惊奇。
2、画出一群群和几只小蝌蚪的不同姿态，比比谁的组合更有趣。在作业展示，评价延伸的环节，将一幅幅方形作业相连，形成一道的蝌蚪旅行的画卷。让学生连起来说说蝌蚪旅行的精彩故事，比比谁的想法更惊奇。
比比谁的组合更合理有趣。
在评价的基础上，我总结归纳大千世界里点状的物象，诸如蝌蚪、瓢虫、麻雀、花朵均可以作为本课绘画的表现内容。引导学生观看相似形的组合名画，使学生进一步理解相似形的组合排列，从绘画到生活发现相似形组合的形式美，增强热爱生活情趣。
四、教学体会：
1、情境教学法则已是一个老话题，但如何恰到好处的创设情景、真正作到情境创设为教学服务是我多年一直探索的课题。在本课中，我利用课件情境感染学生的视听，让学生如置身于夏日河塘中。以合理的情境为学生绘画和想象提供特定环境，让学生找到相对稳定而又广阔的思维空间。
2、知识技能的渗透，将二年级学生能接受的“群”与“只”的概念巧妙地结合到相似形组合的学习中，让学生通过组合小蝌蚪的练习掌握疏密规律，把重点摆在体验与发现中，做到删繁就简、化难为易，避免概念化教学，使学习经验在美术习得中得到自然增长。
3、从想象到表现，如何去实现合理的转换，是小学低年级想象画教学的一个难题。要解决从无序到有序，从偶然到必然的学习思路问题，只有明确方向才能理清思绪，我以时间、性格为线索设置条件进行推演，帮助学生确定想象力伸展的方向，解决了思无所定，胡乱涂鸦的盲目行为。以上反思及体会所得说明了一个朴素的道理“教学相长”，有效教学是帮助我们解决问题的一把利刃，如何提高学习效能，从转变学习方式开始无疑是一种正确的选择，让孩子们从被动接受变为主动进取，享受美术学习的快乐是件十分有意义的工作，期待有更多的发现和惊喜。
一、说教材
（1）、教材所处的地位内容和作用
《纸筒人》是河北美术出版社小学四年级下册第8课的内容，它属于造型表现的范畴。本课主要内容是学习用各种材料制作出自己喜欢的立体造型。通过本课的学习，充分发挥了学生的创造力和想象力，培养学生的立体造型美，从造型活动中体验乐趣的学习态度，是一节集欣赏性、操作性、创造性于一体的美术课。
（2）、教学目标
根据四年级学生现有的美术技能与水平，我设计这样的三维教学目标：
知识与技能：
运用各色纸张及其它废弃材料设计、制作纸筒人。
过程与方法：
通过纸筒人的设计和制作，进一步提高剪、折、卷、粘的技能，能利用各色纸张及其它废弃材料为自己构思，培养学生在工艺制作过程中的思维，创造出神态各异的人物形象，提高学生的动手实践、创新能力。
情感态度与价值观：
通过立体造型活动，知道废旧利用，变废为宝，进一步理解“美源于生活”，体验美术造型活动的乐趣，提高学生的审美情趣。
（3）、教学重点、难点
由于立体造型设计相对难一些，我使用多媒体辅助教学和范例、
教具等教学手段，来引导学生进行重点的把握与难点的突破。从而设计这样的教学重点、难点。
本课的重点是完成纸筒人的设计、制作。通过赏析、教师的简单示范、学生的动手表现解决。
本课的难点是纸筒人的构思设计、不同材料的选择利用，通过教师的引导与示范和学生的大胆创作解决。
（设计理念：教学关键在于学生能通过自己的想象，学会设计，这样才能达到理想的教学目标。）
以上是我对教材的分析，教学目标教学重难点的确定也是在了解学生情况的-金笔头网§ 基础上进行的，所以，下面我开始分析学情。
四年级学生正处于儿童期向少年期转变的过程中。他们的独立意识开始增强，已经不满足于接受单纯地听老师的话，也不满足于接受课堂教学。同学之间在学习上出现了较为明显的差距，兴趣爱好也有所分化。但它们看问题仍然比较幼稚，对复杂的事分辨不清，对日常生活的基本准则虽然知道，但往往不能自觉执行，自控能力较差。
四年级学生对美术课兴趣浓厚，思维方式以形象思维为主，具有较强的表现欲。他们已初步认识线条、形、色与机理等美术语言，并学会使用各种绘画工具，也能够体验不同表现手法的效果，懂得分析对象的造型特点并寻找适合的方式表现，具备一定的造型基础，但对想象和创新的理解还有所欠缺。所以教师应该特别注重在教学中启发学生的思维，提高他们的想象力创造力。
基于以上对教材、学情的分析，我在本课中采用了如下教法：
二、说教法
遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，并结合新课改的要求，在教学过程中，我采用直观教学法，动手操作法、提问探究法充分调动学生的多种感官参与学习。直观教学法更直观生动，可以让学生容易理解本课内容知识，充分发挥教师的主导作用。动手操作法、提问探究法可以帮助学生更好的突破本课重难点，最大限度的激发学生的创造欲望，充分调动学生的积极性和主动参与的意识。（设计理念：既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手实践能力，使他们充分享受到成功的乐趣。）
新课改理念告诉我们，学生不仅要学到具体的知识，更重要的是学生要学会怎样学习，为终身学习奠定扎实的基础。下面我将说学法：
三、说学法
通过现代化教学手段（课件：作品欣赏）鼓励学生积极主动参与，我引导学生通过自主探究、动手实践、合作交流的学法来更好的掌握本节课的内容。采用多种学习方法，掌握剪、折、卷、粘等方法来制作纸筒人。（设计理念：培养学生实践能力，创新能力，完成本课教学内容。）
在分析完教材、学情、教学法之后，我将对最关键的教学过程环节进行说明。
四、说教学过程预设
1、首先是导入新课（直观导入）
上课时，请同学们看一看老师带来的是什么？展示示范作品，从而
导入新课。（设计理念：吸引学生注意，激发学生学习的兴趣。） 板书课题：《纸筒人》
2、其次是新授部分
（1）、（提问探究法）用课件展示几个不同的纸筒人的画面，提问：这些纸筒人都运用了哪些材料？是什么形体的？是哪种造型？（设计理念：让学生在欣赏的过程中带着问题去观察，再结合自己观察来说一说。以此激发学生的思维。）
（2）、（动手操作法）准备好材料，学生做游戏，请同学们看一看，能不能按照自己的想法，把纸筒人组合起来。谁做得又好又快？（设计理念：培养了学生的动手实践能力。）
（3）、师生一起总结出纸筒人的制作方法：（板书制作方法）
卷制纸筒；设计剪制；组合粘贴。提供给学生一定的步骤，作为参照，（设计理念：让学生更好地去创作。）
3、然后是动手实践，大胆创新（小组合作）
（1）出示制作要求：大胆创新，合理利用材料，进行装饰。作品新颖，要有创意。（设计理念：这样设计是在提醒学生自己创作的基础上，融入自己的思想，不能照抄照搬去临摹，起到一定的作用，培养创新能力。）
（2）实践创作，教师巡回指导。帮助潜能生完成作品。提示注意事项注意安全和卫生。（设计理念：可以使所有不同层次的学生体会到动手实践后成功的喜悦。）
（3）进行讲评作品。作品制作完成后，每一小组派代表来讲台前
进行展示，请同学们看哪个小组做得好？装饰得美？（设计理念：激发学生欣赏和讲评的积极性。这也是审美能力养成的重要阶段。）
4、最后是对本课进行如下小结：
通过上面的环节学习，我设计这样的小结：希望同学们以后要注意观察生活、表现生活、创造出更美的作品。意在引导学生懂得“美源于生活，创作来源于生活”的实践体验。
五、教学效果预估
通过各个环节的设计，在教学过程中，我预计：创作技能好的学生会创作出新颖别致的作品；稍差一点的学生在老师的帮助下也能创作出自己喜欢的艺术作品，从而更好地完成教学任务。
本课例出自湘版小学美术实验教材五年级上册第2课《彩云衣》。我将从教学理念与思路、教学过程、学法教法三方面进行阐述。
一、 教学理念与思路——重新分层、合理配置
分析教材时，我就遇到了一个“拦路虎”。原教材中活动一的学习内容是：欣赏各种各样的服装，选择书上的一套服装图片进行颜色搭配的练习，这对于五年级的学生来说，学习难度不大，因此课堂的结构可能会显得过于松散，密度不够。而在活动二中既要学习款式的设计、又要学习花边和二方连续纹样的制作，还要完成一套服装的绘画作业，内容又太过于密集。如何解决这个问题呢？
叶圣陶先生说过，教材不过是个例子。在新课改中，教师应该从学生的实际情况出发，对教材进行合理调整和灵活调动，让学生层层有进展，处处有成功，处于积极学习状态。
因此我把活动一，即本节课的学习内容调整为：欣赏服装，学习款式设计和色彩搭配，用剪贴的方法，小组合作完成一套服装设计。
相应地，我将本节课的教学目标定为以下三点：
1、认识身边的设计艺术—服装设计，了解中国服装文化。
2、能大胆设计服装款式，剪贴装饰，体现创新意识，提高审美能力
3、体现合作精神，在竞争中体会学习的愉悦感、成功感。
认识、设计、剪贴服装是本课的知识技能目标，而第三条在知识教学的同时，也关注着学生的情感体验。
其中，重点是学生能掌握设计、剪贴服装的基本方法，练习色彩搭配。
难点在于学生的设计大胆、表现创新。
二、教学过程
在上述教学理念和思路的指引下，我设计的教学过程如下：
1 欣赏激趣。用一场动感十足的服装秀激发学生兴趣，导入新课
2 观察发现。观察各种类型服装，总结服装设计的几个要素
3探究学习。在游戏中主动探索，发现规律，掌握方法
４合作应用。四人一组合作完成一套服装
５评价展示。学生自评、互评与教师评价相结合，让学生体验成功乐趣。
三、学法教法
1 学法
在这里，我将学法列于教法之前。因为，新课改的核心目标就是改变学生的学习方式，让学生成为学习的主人。一堂课上学生怎么学，不正是我们最应关注的问题吗？这节课上学生的学法可以概括为：积极参与、主动探索。具体表现在：
1、 参与选择。在欣赏观察环节，我给学生提供了这样一个目录，学生可以自由选择。“想看什么，我听你们的。”学生意识到，在这堂课上，自己就是学习的主人。欣赏现代服装让学生认识了奇特的款式，古代服装让我们感受到了色彩的魅力，而少数民族服装的装饰图案神秘而美丽。这样学生很快总结出服装设计的几个要素，即款式、色彩和装饰，从而达到了认识、了解服装的目标。
2、 参与发现。在开始探索环节，我给了学生一个难题：“你能剪出这件衣服来吗？”学生为难之
际，我出示了这件衣服的剪影，学生发现，原来它的衣领和衣袖都是半圆形。我又出示了它的一半是什么形状，学生马上恍然大悟，一位同学自告奋勇上台，成功地剪出了这件衣服的形状。
3、 参与探索。孩子们是这样说的：“告诉我，我会忘记；给我看，我会记住；让我参与，我才会明白。”在设计上创新是本课的难点。怎样去突破它呢？我的办法是，让学生自己来！在我设计的一个让衣服“72变”的小组接龙游戏里，学生勇敢地尝试把这件衣服变成各种各样的款式，有变衣领的，有变衣袖的，一张彩色纸在各组间传递着，学生觉得既紧张又有趣，并不时为自己的创意开怀大笑，当最后一款服装成功完成时，课堂爆发出热烈的掌声。学生领悟到：设计款式的要决，就是将衣服的不同部位进行形状上的改变。难点，就这样被学生亲手突破了。
通过全程参与，主动探索，学生真正成为了学习的主体、课堂的主人。正因如此，学生在作业中才能创意迭生、充满童趣。
2教法：
一堂课上学生的有效学习，自然与教师的教法密不可分。我采取的教法主要是：创设情境，实例演示
1 创设情境
古人云：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”真切感知到的东西，学生才有激情去创造。因此，我播放“服装秀”的短片来调动学生的兴趣；出示异彩纷呈的服装给学生一场视觉盛宴；张贴精美的范作引来他们的惊叹；设计颁奖典礼给学生竞争的动力。这样既激发了学生的创造激情，又为创造奠定了基础。
2 实例演示
实例演示的目的在于以点带面，启发点拨。服装色彩的搭配是本课的重点之一。我选取这件衣服作为实例，有意贴上一张相同颜色的图案，学生马上发现了问题，并挑选了一张与之对比鲜明的红色图案。还有在讨论上下装的组合问题时，我出示了几件作品，让学生思考：哪一件最适合与这件上衣相配套呢？最终我们选择了颜色和款式都最配套的长裙来组合。学生从中领悟到了对比与和谐、对称与均衡等组合原理，提高了审美能力。
纵观本课，我做了两个尝试：一是对教材进行创造性的设计；二是力求改变学生的学习方式，培养创新思维。本课的教学目标基本达成，学生学的轻松、有效。这堂课让我体会到，在新课改下的美术课，要培养学生的创新精神，最重要的是教者自身有创新意识和改革的勇气。我的说课到此结束。谢谢！
说教材：
本课是艺术教材第四册《你的房我的房他的房》（第一教时）的教学内容。通过欣赏各地的民居，使学生在对自己生存空间的感受中扩大文化视野，了解居住环境的演变过程，认识不同地域文化中的居住形式。课本提出了这样一个问题：蒙古包为什么是圆尖顶？窑洞为什么到现在还得到陕北人民喜爱？土楼为什么居住着那么人家？竹楼为什么架得那么高？江南水乡的民居为什么是黑瓦白墙？通过教学，学生找到问题的答案：我国幅员辽阔，各地不同的地理位置和自然环境，总会影响到它们的建筑形式。人们居住的房屋，总是因其民族习惯、地域环境、经济、文化等诸方面的差异而千差万别。本课的教学重点：1、认识不同地域文化中的居住形式。2、尝试用多种材料进行房屋模型的立体制作。本课的教学难点：了解民居与环境的关系。
说教法：
讲授法、欣赏法、问答法。
说学法：
讨论法、欣赏法、制作法。
说教学环节：
第一环节
第一环节是探索交流阶段。首先鼓励学生上台将课外收集的资料作介绍。引导学生回忆见到过的房子，并谈谈大体的印象。并将资料布置于教室里有备而“赏”。然后通过师生交流，确定民居的定义并揭示课题——《你的房我的房他的房》。
（设计意图——通过对学生已有知识经验中的各种房子的欣赏，了解民居的定义与民居的各种形式。）
第二环节
第二环节是探索欣赏阶段。本环节教师带领学生欣赏全国各地的民居，了解不同地域，文化环境下的民居形式。首先欣赏全国各地民居的图片，思考：蒙古包为什么是圆尖顶？窑洞为什么到现在还得到陕北人民喜爱？土楼为什么居住着那么人家？竹楼为什么架得那么高？江南水乡的民居为什么是黑瓦白墙？带这这个问题，学生边学边解答。
一、黑瓦白墙的江南民居
出示老师带来的图片，说说你喜欢哪几幢？为什么？学生欣赏民居：农村民居、现代别墅、江南传统民居，学生欣赏黑瓦白墙的江南民居，说说你的感受？想想江南水乡的民居为什么是黑瓦白墙？教师讲解江南的气候与梅雨季节。师生讨论总结：江南多雨，民居采用大坡度，屋面采用小青瓦相扣铺就，便于防潮，多采用二层。黑瓦耐脏，黑瓦配白墙清新典雅非常好看。
二、皖南民居
皖南民居和江南民居有点相同，也是黑瓦白墙，最具特征的是马头墙。
（设计意图——以上两部分民居有共同之处，学生能更好了解江苏、徽浙一带民居的大体特征及气候与民居的关系。）
三、上海石库门和北京四合院
了解北京四合院大小适中，冬天太阳可以照进室内，石库门解决众多人口的居住问题。
四、房顶有晒场的窑洞
师生共同欣赏出示各种形式的窑洞，看看窑洞的外部与内部，然后由学生观察当地的地理环境讨论窑洞为什么到现在还得到陕北人民喜爱？最后师生总结出：根据当地的地理环境建造窑洞，因为建造窑洞省工省料，经济实惠。而且冬暖夏凉。
五、欣赏影片——《马》，回答我们来到了哪里？
（设计意图——用影片来激发学生兴趣，活跃课堂气氛，过渡欣赏民居的地域。）
教师出示蒙古包图片，并欣赏二胡独奏《赛马》，伴随着音乐声师讲述蒙古的地理环境与当地牧民的生活。然后师生总结：内蒙古草原地区气候干燥，居民随季节变化逐水草而居，为了适应游动放牧的生活，传统民居多采用蒙古包。
最后的实践表现，旨在动手制作中体现学生的聪明才智。
a、教师示范蒙古包的简易制作方法。
b、学生选用自己喜爱的表现方式，自由组合、合作学习、大胆创作。学生互相协作，进行实践体验创作。
c、展示学生的作品，与学生分享创作喜悦。谈自己的收获。
d、欣赏作品师生互评。
（设计意图——学生选用自己喜爱的表现方式，自由组合、合作学习、大胆创作。学生互相协作，进行实践体验创作。）
六、居住着许多人家的福建土楼
学生欣赏方型与圆型的土楼，教师讲解土楼的形成原因：客家人是唐宋以来由中原南迁的汉人，多居住在偏僻的山区，受当地人的排挤和欺侮，他们不得不聚族面居，也不得不建造具有防御性的城堡式住宅——围龙屋，以抵御盗匪和当地人的侵扰。最具代表性的土楼是永定土楼。永定土楼是闽西客家民居的一个代表性的建筑。坐落于福建龙岩市永定县。土楼外形呈圆形似蘑菇状，曾被美国军事卫星认为是导弹发射井；土楼内部更以传统的八卦形布置，楼内既能做到每户相互联通，现时又能相互隔断。具有防风、抗震、防火、防盗及反攻敌人的特点。
（设计意图——以上部分学生不太了解，通过讲述土楼形成原因，拓宽学生知识面。）
七、吊脚楼与竹楼
从重庆城市雕塑——吊脚楼开始，学生欣赏一系列吊脚楼，说说吊脚楼的特征。通过
师生讨论这种民居出现的原因。总结出山区的土地高低不平是这个地域出现吊脚楼的原因。本课的尾声，学生欣赏影片《竹楼》（音伴：月光下的凤尾竹），在优美舒缓的音乐声中，学生知道竹楼架得高可以防潮。
（设计意图——以上两部分学生在对西南民居的欣赏中，懂得民居与地理环境的密切联系，）
第三环节
第三环节是总结欣赏阶段。首先找出民居在我国的位置，了解我国地大物博，说说上了这节课的收获。再通过欣赏名作及学生作品，讨论并指出艺术家用的艺术手法（长线条的运用，沉着柔和的色彩，体现古朴、凝重的悠远的意境）培养鉴赏、评析能力。
（设计意图——我国幅员辽阔，各地不同的地理位置和自然环境，总会影响到它们的建筑形式。各式各样的民居有一个共同的特征：房屋是人们赖以生存必不可少的、最基本的设施之一。它就像是一部用石头写成的历史，记录了我们祖祖辈辈的故事……）
【说教材】
教材解析：
本课是人民美术出版社义务教育课程标准实验教科书美术第十七册，第12页，第4课——《漫画》。教材的目的是通过欣赏漫画作品，学习漫画的构思方法，让学生的思维更加的敏捷。培养学生用敏锐的目光捕捉生活中的现象，留心观察周围的人和事。引导学生以校园生活、社会现象为题，用漫画的形式大胆地表达自己的思想和情感。漫画对于开发学生的智力、陶冶性情、培养审美情趣等，可以起到很大的促进作用，同时还可以提高学生的观察能力、想象能力、联想能力以及表现能力，促进学生身心的健康发展。
教学重、难点：
重点：打破学生对漫画创作的神秘感。漫画创作就是通过夸张、对比、误会、比喻等一些常用方法将事情表现出来，或讽刺或幽默，给人们讲述一个道理或带来乐趣。
难点：有些想法可能学生不一定能够表现出来，可适当的补充一些文字对话，但是不能因为漫画的线条比较简单而漫不经心，潦草从事，要以认真的态度对待漫画。
教学目标与内容：
①欣赏漫画作品的构思特点、表现方式和艺术效果。了解漫画的一些基本常识和漫画创作的常用手法。②试着画一幅或一组漫画。③认识漫画具有特有的讽刺丑恶，弘扬正气的社会功能还具有其独创性，画漫画就应该有独创性在里面，要别出心裁。
【说学情】
一提到漫画，很多的学生就会联想到日式连环漫画卡通片的形象。但是这只是漫画的一种，不能让学生的思维陷入到这种漫画的局限之中。可以给他们看更多的漫画来开拓他们的视野。
【说教法】
为了让这一节的美术课更容易让学生学习，我采取师生互动的教学方式：
一、引导学生观看。①看课本，学习课本上关于漫画的基本知识。
②看课件，讲解漫画的创作。
③看漫画图片，吸引学生的兴趣
二：引导学生思考。讲给学生几个笑话。
笑话一：脑子 我联系到一个屠夫，想要一个羊脑子在神经解剖学课上用。我跟他约好了，改天过来拿，但是，那天我到了他的店里，店门关着，上面贴了一张字条：“老师，你的脑子在隔壁理发店。”
笑话二：猫的感受 我养了一只乖巧的猫。一天我突发奇想，把它按在桌子上强迫它陪我一起看电视。
不久，我又买来一只小仓鼠，两只动物越来越熟，常在一起玩，仓鼠的胆子很大，竟然跑到猫的食盆里吃东西。猫这回生气了，一下子把仓鼠叼到电视前，并用两只前爪用力按住仓鼠，要仓鼠看电视。
同学们进行讨论，思考解决如何把笑话变成为漫画。
三 引导学生绘画。
①给同桌画一张肖像画。
②分小组把笑话改为漫画进行创作。
【说教学过程】
1课前准备
学生：课本，起稿用的铅笔、橡皮和黑色的水笔。
教师：相关的PPT课件，漫画图片以及一些幽默的笑话。
2 创设情景 导入新课（2分钟）
⑴ 拿出几张不同种类的漫画让学生看，吸引他们的兴趣。
⑵ 以提问方式引导学生交流讨论，“你们知道这是什么画吗？”
⑶ 导出新课，板书课题——《漫画》
3 展示课件 学习新课（10分钟）
师生共同观看课件，学习漫画的特点，类别，和创作。
4小组活动 绘画训练
①给同桌画一张肖像画。要求夸张和简约。（10分钟）
②讲笑话并把笑话改为漫画进行创作。分成小组进行集体创作，比一比看哪一组的设计更夸张和别出心裁。（20分钟）
5小结展示
把学生的肖像漫画和小组的作品进行集中展示，让学生评选最好的作品和创意。（3分钟）
知识目标：运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画的整体认识和理解
能力目标：认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。
情感目标：通过本课的学习，使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵，并内化为热爱祖国的情怀。
教学重点: 赏析中国画的笔墨美感。
教学难点: 中国画形式美各因素的价值判断（对形式美的把握）
教学方法: 启发法 演示法 观察法 情景创设法
教学用具: 教学课件
教学过程 ：
一、温故而知新导入 ：提出问题请学生回答以前学过的旧知识。
1、《万山红遍》的作者是谁？
3、《溪山行旅图》的作者是谁？
4、《江山如此多娇》的作者是谁？
学生自由回答，教学给予总结，禀帖引导学生发现究竟美在哪里，引出本堂课题目。
二、新课教学中国画的形式美是指在大小横竖不同的画幅中，通过构图将点、线、形、色等形式因素，按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。在形式美的方面，大致有以下因素：
1、形象之美无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础。但是，中国画历来讲究“以形写神”，表现任何物象，形似仅仅是手段，神似才是目的。古代为人物画像，称作“传神”。齐白石笔下的青蛙、虾、小鸡等动物，使人看了感到生动活泼，有稚拙的童趣，妙在似与不似之间。
2、笔墨之美充分运用毛笔的性能，驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，表现不同物体的形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨，它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型，墨分五色，以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等，干湿巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生，“笔为墨骨，墨为笔充，”从而表现出天地万物，抒发作者的思想感情，使观者得到美的享受。
3、色彩之美中国画有独特的特点。以画法分，又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩，又有泼墨泼彩等。各种不同的画法与丰富的色彩运用，构成了中国画独特的民族特色，使之成为东方绘画的代表，是世界绘画重要的品种之一。
4、章法之美中国画的形制有多种，如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等，在大小、长短方圆不同的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化，并可以留白，有笔墨处为实境，可以是天、地、云、水、烟、气、雪等，给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章，也是画面构图不可缺少的组成部分。
三、实践练习
1、 用已学过的中国画表现方法，试作一折扇或团扇，并加盖或添画印章。 2. 简述欣赏中国画的心得体会。
四、小结汇总
通过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感，使我们能够运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画有了进一步的认识和理解。感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更加热爱祖国的民族艺术。
一、设计意图
《纲要》中多次提到，要通过艺术活动激发情趣，体验审美愉悦和体现成就感。幼儿对艺术活动的表现往往带有“情绪色彩”，常停留在“好玩”、“我喜欢”的水平上。这种兴趣容易转移，也易于波动。因而激发兴趣需要贯穿始终。
小小班幼儿的思维正处于直觉行动思维向具体形象思维过度的时期，他们情感外露，不稳定，带有很大的情绪性。他们学习的特点是只关心活动的过程，不关心活动结果，因此，小小班的教学活动应更注意游戏化、情景化，强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐、玩中学、玩中获发展。因为幼儿时期，兴趣是其学习活动中最强烈的心理因素，幼儿一旦有了学习兴趣，就能自发地把心理活动指向学习对象，且能取得较好的效能。
二、活动目标：
1、能大胆选择色彩印画，表现大大小小的圆圈泡泡。
2、体验鱼儿孤独和快乐的情绪。
3、喜欢参加美术活动。
新《纲要》中强调：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。
目标1是本次活动的重难点。
第2、3目标是情感目标。主要是激发幼儿对艺术活动的兴趣，为下次的活动做一个精神铺垫。让幼儿体验到帮助别人的快乐。
三、说说活动准备：
在活动中我准备了大大小小的瓶盖，都是我们幼儿生活中常见的物品。还有就是抹布、水粉眼料和大海的背景图。
四、说说活动的教法和学法。
根据设计的活动内容，主要采用了“示范讲解法”，这是美术活动中最常用的教学手段，能帮助幼儿掌握正确的表现方法，主要体现了“幼儿才是活动的主体，教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”这一理念精神。采用游戏法是因为游戏是幼儿最喜爱的活动，游戏能增强幼儿参与活动的兴趣。幼儿在轻松、愉快的游戏中很容易就能掌握所学技能。谈话法是为了激发幼儿的兴趣，吸引他们的注意力。
幼儿的学法“操作法”也是美术活动中常用的学法，幼儿通过动手操作，才能掌握技能技巧和从中体验情感教育
五、说过程
在本活动中我们从激发幼儿的兴趣入手，围绕目标将多种教学形式相整合，使师、幼能始终处于积极的探索状态。
活动流程为：激发兴趣——教师示范——幼儿操作——互相欣赏作品
1、引出主题
我们班上来了一位小客人，出示一条鱼的图片。
教师说：我是一条孤单的鱼，在大海里孤单的游来游去，没有朋友。唉！
提问：鱼儿怎么了？
你们愿意帮助我吗？愿意和我做朋友吗？
幼儿将身上的鱼儿拿下贴在海洋图上与小鱼做朋友。
我现在有这么多朋友，我好开心，想吐泡泡，你们和我一起吐泡泡吧。
第一环节开始部分。我用小鱼来我们班老作客，小金鱼一个人孤单没有好朋友幼儿创造良好的环境氛围，让幼儿溶入到环境中，体验鱼儿孤独的情绪。）找到了好朋友很开心，它想和好朋友一起吐泡泡。引入主题。引出课题，激发幼儿动手操作的兴趣，体验鱼儿快乐的心情。）。兴趣是活动得以开展和幼儿参与的原动力。
2、教师示范
提问：那你们知道泡泡是什么形状的吗？
我们怎样帮小鱼吐泡泡呢？教师出示水粉和瓶盖。
请幼儿观察瓶盖的形状。请幼儿想办法画泡泡。
教师示范用瓶盖印画。提示幼儿在印的过程中注意每次只能蘸一种颜色，不需要时用抹布擦去。
第二环节是认识创作工具的过程。因为每次的创作都有不同的工具，所以通过每次活动让幼儿认识工具的名称也是必要的。当然这也需要多次活动经验的累积，使幼儿逐步掌握每种工具的使用方法的。幼儿通过教师的示范和自己动手操作学习新的绘画方式）
3、幼儿操作
鼓励幼儿尝试选用大大小小的圆形材料印泡泡，幼儿随着音乐自由地选择瓶盖与颜料印泡泡。
第三环节是印得过程。让幼儿在印得过程中体验快乐。这里我运用了教师示范工具的操作方法，是启发式的，是让幼儿自然而然的掌握工具的运用。印得过程中幼儿共同合作，共同游戏，共同体验印得乐趣，共同欣赏作品。
4相互欣赏幼儿作品。
请个别幼儿到前面说说自己印的泡泡，说说自己的泡泡是什么颜色的。
（设计意图：评价幼儿作品，给予肯定，提高幼儿的积极性）
5结束部分
幼儿和教师唱着《小金鱼》的音乐游出教室。
读书破万卷下笔如有神，以上就是金笔头网为大家带来的9篇《关于美术的说课稿》，您可以复制其中的精彩段落、语句，也可以下载DOC格式的文档以便编辑使用。
