作为一名人民教师，就有可能用到教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。教案应该怎么写呢？它山之石可以攻玉，以下内容是金笔头网为您带来的7篇《五年级音乐教案》，希望能够给您提供一些帮助。
教学目标：
通过小组学习的方式，使学生了解评剧的历史、表演特点以及主要的剧目。欣赏《报花名》进一步感受评剧演唱特点，通过欣赏、模唱感受评剧艺术的深厚文化底蕴。
教学过程：
1、教师课前要了解各小组的学习情况：戏剧种类、相关知识资料的准备情况。
2、导入：播放歌曲《看大戏》
提问：上节课我们了解了哪种戏剧？今天哪个小组的同学向大家介绍他们学习的内容？
3、小组介绍：评剧
（1）发展历史
评剧是我国北方地区的一种地方戏，在华北、东北及其他一些地区广泛流行，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一。
评剧的前身是莲花落，原名“平腔梆子戏”，俗称“唐山落子”，“蹦蹦戏”，关外有“奉天落子”的称谓。莲花落这种民间说唱艺术历史悠久，流域甚广，大江南北、长城内外都有。
评剧产生于河北东部的滦县农村，于1910年左右形成。1935年蹦蹦戏在上海演出时，正式使用评剧名称。
（2）艺术特点
以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如话。表现时生活气息浓郁，具有亲切的民间风味。它的形式也相当活泼、自由，极其擅长于表现绚丽多彩的现实生活，为群众所喜闻乐见。
（3）音乐特点
音乐唱腔，初具板腔体样式。有了慢板、二六板、小悲调、锁板等；伴奏，以板胡为主，兼用唢呐、笛子；表演上除在一定程度上保持传统秧歌舞蹈动作外，不受严格的程式规范束缚，动作较为自由。念白以唐山地方语言为基础稍加韵化而成。
（4）代表剧目
《杨三姐告状》《花为媒》《秦香莲》《刘巧儿》等。
（5）优秀演员
白玉霜，评剧表演艺术家，生于1907年，卒于1942年，祖籍河北滦县。原名李桂珍，又名李慧敏，是莲花落艺人李景春之女。她11岁从刘某学京韵大鼓，14岁拜老艺人孙凤鸣为师改学评剧，30年代与刘翠霞、李金顺、爱莲君并称评剧“四大名旦”。
白玉霜唱腔低回婉转，音色纯正，鼻音共鸣好，中低音宽厚圆润，富于抒情性。同时创造了低弦低唱的演唱方法，并不以高音高嗓去迎合观众，而是通过表演来打动观众，细腻地传达人物的思想感情，初步形成评剧的“白派”表演艺术。
代表剧目：《秦香莲》《秦雪梅吊孝》《桃花庵》《空谷兰》《珍珠衫》《李香莲卖画》及电影《海棠红》等。
4、欣赏《报花名》
设问的问题：
这是哪出戏中的唱段？
简单了解《花为媒》的剧情。
此段唱腔中都唱了哪些花名？
模唱：感受音乐风格。
介绍演唱者：新凤霞。
杰出的评剧演员新凤霞，六岁学京剧，后改习评剧。十四岁主演，三十九岁被迫离开舞台。她独特创新的演唱艺术，开一代新风，影响深远，至今为广大观众所称道和留恋，被誉为一代评剧皇后。代表作《花为媒》《杜十娘》《小二黑结婚》《祥林嫂》等。
4、师生总结结束教学。
教学目标：
１、欣赏乐曲《大河之舞》，了解乐曲的结构；感受乐曲欢快、热情的情绪。
２、通过本节课的学习，感受《大河之舞》气势宏大的舞蹈场面。
３、学跳踢踏舞的基本舞步。
４、通过欣赏乐曲，了解世界多元文化，丰富情感体验。
教学重点：
１、感受乐曲热烈、激昂的旋律，欢快的节奏和宏大的舞蹈场面。
２、通过欣赏乐曲，了解世界多元文化，丰富情感体验。
教学难点：
１、在欣赏过程中，引导学生从节奏、情绪方面为乐曲分段。
２、学跳踢踏舞的基本步法。
教学过程：
一、师生律动学生随歌曲《青春舞曲》拍手进教室，随后跟随老师做几个新疆舞蹈动作。
二、新课导入
师：同学们，今天老师要带你们走进新的音乐领域。
三、欣赏乐曲
（一）初次完整欣赏乐曲
师：首先老师请你们听这段音乐，听后，请你说出你对这段音乐的感受，从节奏和情绪的变化上去看，能分出几部分？ 能听出是什么乐器主奏就更好了。听的过程中同学们可以随老师用指尖点节奏感受音乐。
师：播放乐曲（完整地）。
生：初次听乐曲。
生：学生畅谈听完乐曲后的感受；回答主奏乐器是什么。
师：（顺着学生的发言接下来）你们说得很对，乐曲给你们的感受是欢快、热情奔放的；主奏乐器是小提琴。但是，同学们注意到了吗？ 这首乐曲除了乐队的音响以外，还加入了其它的音响。加入了什么声音，你们听出来了吗？
生：是舞蹈者的脚步声。
师：对，这首乐曲除了乐队的音响以外，还加入了脚步声。因为这首）金笔头网●（乐曲是爱尔兰典型的民间踢踏舞的音乐。
（学生如果回答不出来，老师就让学生再听第一段主题A，主题A 反复两三遍就可以了。主要启发学生听乐队音响以外的声响。）
师：乐曲分为几部分？
（如果学生回答出是两部分，老师要请学生说原因。如果学生能回答可分为两部分，但回答不出原因，老师要引导学生，可以请学生看乐谱。）
（二）分段欣赏
师：同学们，请看黑板，这是乐曲的两个主题。两个主题音乐的节奏、情绪有没有变化？学生回答。
教师再播放两个主题开始的片段，让学生感受节奏、情绪的不同。
师：那么我们通过节奏、情绪上的娈化，可以看出，乐曲分为两个部分。
１、欣赏第一部分
师：刚才同学们也听出来了，这首乐曲中还加入了舞蹈者的脚步声。我们再来听一遍，当这两个主题音乐出现时，脚步声有什么变化？
师：我们边听第一部分音乐，边看黑板上老师画的图谱，并随着舞蹈者的脚步声拍手感受一下第一部分的情绪。（老师点击第一主题）
再听：（教师边听边画出图谱）使学生感受舞者脚步节奏的变化。
教师根据图谱完整准确敲击节奏。
师：通过音乐，请你说说舞蹈者脚步的节奏是怎样变化的？
生：脚步节奏越来越快。
师：第一段音乐是怎样的情绪？
生：欢快的。
２、欣赏第二部分
师：现在请同学们看第二部分曲谱。
师：第二段的节奏有明显的变化，音乐加入了什么样的节奏类型？
生：后十六节奏、八分音符。
师：对，那后十六、八分音符的加入，又使得旋律有了怎样的情绪变化呢？好，下面请同学们听录音，感受一下第二部分音乐的情绪。
（教师播放第二部分音乐，学生认真聆听。）
师生畅谈：跳跃的、不稳定的；动感十足的，气氛更加强烈。舞者激烈的脚步、奔放的情绪从音乐中可以感受出来。
师：我们看着第二部分的曲谱，用手划拍视唱感受一下。
（学生划拍小声练习唱谱。）
师：下面请同学们小声用“哒”随钢琴伴奏哼唱，并随钢琴加入拍击。
师： 好的，同学们，刚才我们着重将这首乐曲两部分的音乐从节奏和情绪上分析了一下。
师：同学们，你们想知道这首乐曲是谁创作的吗？这首乐曲就是由爱尔兰著名的音乐家比尔·惠南创作的——什么呀？（教师展示幻灯）
生：《大河之舞》
师：对。刚才我们听的这首音乐只是《大河之舞》音乐剧其中的一段音乐。
（三）完整欣赏
师：让我们再次完整欣赏《大河之舞》音乐剧中的这首乐乐曲。请同学们边听乐曲边看一看爱尔兰舞者的踢踏舞表演，好不好？
（师生共同观看《大河之舞》视频。）
（四）介绍《大河之舞》的背景
师：《大河之舞》是什么？它是一部音乐剧。共分四场。这部音乐剧主要表现了爱尔兰古老的历史，由于时间关系，老师就不在这里一一介绍了。刚才我们欣赏的那首乐曲只是《大河之舞》音乐剧其中的一段音乐。老师希望你们能记住《大河之舞》这段音乐。
《大河之舞》这部音乐剧的舞蹈风格是什么呢？是利落流畅的爱尔兰踢踏舞？是热情奔放的西班牙的佛朗明哥？还是气质优柔的古典芭蕾？还是活力动感的现代舞？都不是，又都是。它融合了以上几种舞蹈风格，这就是《大河之舞》。
师：同学们，你们还想不想看看《大河之舞》中别的精彩片段？
生：想。
（老师播放《大河之舞》中别的精彩片段。观看后让学生说出看后感受。）
四、学跳踢踏舞
师：同学们，多么激昂的旋律、多么热烈的节奏、多么宏大的舞蹈场面，你们想不想跳踢踏舞？
生：想！
师：在这之前老师提到了，爱尔兰的踢踏舞融合了热情奔放的西班牙佛朗明哥踢踏舞，汲取了气质优柔的古典芭蕾及活力动感的现代舞的精髓。好，下面我们就一起学习爱尔兰的踢踏舞，爱尔兰踢踏舞分为花式舞步和基本舞步，我们学习简单的基本舞步。
教师出示踢踏舞鞋：分为前掌和后跟。表演者穿着踢踏舞鞋，用脚的各个部位在地板上摩察拍击，发出清脆的“踢踏”声。
学生学跳爱尔兰踢踏舞。
1)基本站姿：头正、身直、肩展，重点强调膝关节和踝关节的放松。
2)脚步动作：踝关节放松，同时还要能控制……。
师鼓励：你们真像一群爱尔兰的舞者呀。
师：同学们，你们知道吗，除了爱尔兰的踢踏舞，还有哪些国家有踢踏舞？
（老师介绍西班牙佛朗明哥踢踏舞，俄国、美国也都各自有自己本民族的踢踏舞。）
师：同学们，我们中国历史悠久，文化源远流长、独树一帜。其实咱们中国也有自己本民族的踢踏舞。有谁知道是哪个民族的？
学生回答。
师：是藏族。现在老师再给大家表演一段藏族的踢踏舞怎么样？
教师表演藏族踢踏舞的几个动作。
师：今天我们欣赏、学习了爱尔兰的踢踏舞。今后，老师有机会还会教大家学跳藏族的踢踏舞。
五、课堂总结
师：《大河之舞》在世界各地巡回演出，受到了热烈欢迎。它印证了这一点：一个被遗忘的舞蹈因为一群热爱它的爱尔兰人，走向了广阔的世界。《大河之舞》不仅是世界舞蹈的瑰宝，也是整个爱尔兰民族的骄傲。请同学们记住：只有民族的才是世界的。
师：好，这节课我们就上到这里。
六、下课
学生随老师弹奏的《大河之舞》按节奏拍手出教室。
一、聆听《丰收锣鼓》
1、导入：人们在喜庆的日子里，往往要敲锣打鼓来庆贺。中国的锣鼓经世界闻名，非常有中国特色。中国管弦乐器也有别于西洋管弦乐器。
2、欣赏乐曲第一部分。
设问：在你眼前仿佛出现了怎么一个场面？你从音乐声中感受到了怎样的情绪？
3、欣赏乐曲第二部分。
设问：这一部分与第一部分对比，情绪上有什么变化？
4、聆听全曲。
(1)看着书上的谱例，随着音乐的发展，举手指出、示意是第几段？
(2)合着音乐的速度和情绪，作模仿该段主要乐器的演奏动作。
(3)出示相应的民族管弦乐队的图片，让学生边听边看边模仿演奏的动作，三结合立体的欣赏全曲，把学生的听觉、视觉、动觉想像都充分调动起来，投入到音乐中去。
5、师生交流(有时间可允许再复听一次)。
二、小结：
丰收的喜悦场面是非常热烈的。感受从丰收中获得劳动成果的欢乐。
三、主题创作活动：
1、围绕着“欢庆”的主题自由命题，创作一段音响(音乐)。
2、课前提出创作要求，如大家自带些自制的乐器等。
3、对有乐器演奏能力的学生，鼓励他们把家里的乐器带来自己创作旋律，伙伴们配上打击乐等去表现该主题。
4、此项创作活动旨在学生的参与，不求规范、正统、只要能反映出主题的情绪就应给予鼓励。因此创作的过程是重要的，而创作的作品水平不是主要的评价对象，当然有好的作品更好。
单元教学目标：
1、“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临，本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下，进一步激发对大自然的热爱。
2、聆听《春到沂河》，感受沂蒙山风情，认识柳琴。聆听《致春天》，感受乐曲对春天的描绘，尤其是第一与第三乐段，相同的曲调，不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。
3、表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》，歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学习切分节奏及乐句的重复、变化（相似）重复的创作手法。
教学重点：
通过聆听和歌唱表达对春天的爱
教学难点：
音乐知识：切分音的运用
教学准备：
多媒体
教学课时：
三课时
第一课时《小鸟小鸟》
教学内容：演唱《小鸟小鸟》
教学目标：
1、“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临，让我们在音乐的感染下，进一步激发对大自然的热爱。
2、表演《小鸟小鸟》歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。教学重点：学会演唱《小鸟小鸟》。
教学目标：
1、“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临，本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下，进一步激发对大自然的热爱。
2、聆听《春水》，感受拟人化的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》，感受乐曲对春天的描绘，尤其是第一与第三乐段，相同的曲调，不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。
3、表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》，歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学习切分节奏及乐句的重复、变化（相似）重复的创作手法。
教学内容：
1、聆听：《致春天》、《春水》
2、表演：《小鸟、小鸟》、《春雨蒙蒙地下》
3、音乐知识：切分音
教材分析：
《小鸟小鸟》是故事片《苗苗》的插曲。曲调欢悦而又奔放，充分表现了少年儿童在春意盎然的春天里，热爱大自然的美好情趣。歌曲为6/8拍，二段体结构。第一段（13小节）为齐唱，第二乐段为合唱。每段均由两个变化重复的大乐句组成，音乐素材十分精炼而集中。第一乐段以每三个音构成一个活泼、欢乐的音乐动机“”这个主导乐汇以先上行模进、后下行模进贯穿其中，给人以明亮、轻快的感觉，表现了少年儿童像一只快乐的小鸟在祖国明媚的春光里自由飞翔欢乐幸福的形象。第二乐段是副歌性的合唱，曲调在六度大跳后紧接连续同音反复和下行级进进行，并用“”这样的节奏，配以连贯的衬词“啦啦啦……”一气呵成，使得歌曲的情绪更加热情欢乐，抒发了少年儿童对美好生活的热爱和幸福欢乐的情感。
教学重点：通过聆听和歌唱表达对春天的爱
教学难点：音乐知识：切分音的运用
课时：三课时
第一节
教学内容：1、聆听《致春天》
2、表演《小鸟小鸟》
教学重点：通过聆听体会身边的春天
教学难点：表演《小鸟、小鸟》
教学过程：
一、聆听《致春天》
1、介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。
（1）设问：“挪威”地处欧洲的哪里？那里的气候条件如何？
（2）讲解：春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好，作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。
2、视听《致春天》。
（1）设问：你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗？
（2）教师可适时指导，如听第一段的主题片段，以及第二段再现主题的片段。还可帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等，以降低学生听赏中的困难，帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。
3、复听《致春天》。
要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作，表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。
4、完成教材中的书面作业。
（1）画出第三部分的图形谱，说明第一与第三部分旋律是相同的，
但情绪不同。
如用同样的线条，可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想像在图形谱上添加其他的图画等。
（2）完成方格框内的选择－－曲调高、低与情绪的平静、期待、热烈。
以上两个书面作业，因为是在学生通过二次欣赏作品的基础上独立完成或学生间的相互讨论完成，切忌教师包办代替，要充分发挥学生的想像与联想。
5、三度（欣赏）创作。
让学生根据自己的理解，用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的祈望心情，要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美，主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。
一、指导思想：
贯彻落实新课标新课改精神，培养学生一定的音乐技能，尤其注重培养学生学习音乐的兴趣，提高认谱、识谱的能力。更要使一局部学生转变思想（认为学习音乐无用，认为音乐课是副课），切切实实提高学生的音乐素质。
二、基本情况分析
我担任五年级5个班级的教学，其中五（6）班转于村小。这些学生都很喜欢上音乐课，但是不喜欢学习乐理知识，误认为音乐课就是唱歌课，而且这些歌曲可以是书本上的，也可以是现在流行的。还有的同学讨厌教师教谱，一唱谱就想睡觉的感觉。再加上五年级时期的学习阶段有一个承上启下的作用。在本学期，学生将巩固并自身应用曾经学过的知识，而且，学期学习的知识又为今后几年的学习打下坚实的基础。本学期教材在乐理方面又加深了难度，如一个升号的调，升记号和还原记号等，使学生学习起来确实不容易，但它又为今后的五线谱学习做好了伏笔。总统上来看，五（1）（2）（3）（6）班学习态度认真，学习风气浓厚，学习歌曲的速度较快，五（4）班学习风气不够浓厚，学习态度不够认真。针对这种现状，教师须进行大量的思想教育，因材施教。
三、教材分析：
本册教材共有八个单元，后面还有选唱选听的歌曲共四首。每一课都有一个主题，每课都包括“演唱”、“聆听”“创编活动”等内容。在教材中还增加了读谱唱歌、二声部合唱比例增大，难度提升了许多。在本册中，歌曲难度、篇幅相对加大，歌曲内容较广，让学生体会不同的生活，感受不同国家、地区、民族的音乐风格。通过学习合唱锻炼学生的沟通能力、相互合作的能力。音乐常识有：节拍的学习，小节、小节线、终止线、反复记号的学习，以和了解音乐家贺绿汀的故事。教材中的音乐童话剧激发学生的学习兴趣，给学生展现的机会，使学生综合素质得到提高。整册教材展现了不同国家、地区、民族的音乐特色，使学生感受各种不同的魅力，更加热爱民族文化。
四、教学目标：
1增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
2提高音乐感受与鉴赏的能力。
3培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。
4学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表示。
5能够主动地参与综合性艺术扮演活动，并从中享有乐趣。
五、教学内容的基本要求：
1唱歌：
（1）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱、齐唱或合唱。
（2）能够对自身和他人的演唱作简单评价。
（3）能够体会歌曲的风格特点，表示歌曲的音乐情绪。
2演奏
能够用竖笛参与歌曲、乐曲的表示。
3听赏：
（1）不时的给学生接触国内外优秀的音乐作品，学习我国优秀的民族音乐来扩大音乐视野。
（2）通过欣赏把歌曲、乐曲描写的情景展开想象、联想，分析乐曲的艺术处置等。
4识谱：
（1）学习各种节拍，掌握其强弱规律。
（2）学习小节、小节线、终止线、反复记号等。
六、提高教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充沛的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充沛发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充溢知识性、趣味性、探索性、挑战性以和表
教学内容：
一、表演《爱的人间》《地球是个美丽的圆》
二、聆听《爱的奉献》《大爱无疆》
三、了解人声分类并进行听辨
教学目标：
一、在聆听、演唱、编创和表演等音乐活动中，感受和表达守望相助和互助互爱的人间大爱。
二、能随歌曲《爱的奉献》模唱，说出自己对歌词的理解和两段旋律在情绪上的变化。
三、能听出《大爱无疆》中两段旋律的主奏乐器，在哼唱中感悟“大爱无疆”的情感，并说出最令自己感动的地方。
四、能用优美自然的声音演唱歌曲《爱的人间》，并与同伴一起在情景表演中表达爱的情怀与愿望。
五、能用亲切和欢快的声音演唱歌曲《地球是个美丽的圆》，表达和平共进的友谊之爱，唱出歌曲情绪上的变化，并能背唱歌曲。
六、在聆听中认为和听辨人声的分类。
课时安排：共四课时
1、表演《爱的人间》
2、聆听《爱的奉献》
3、表演《地球是个美丽的圆》
4、聆听《大爱无疆》，了解人声分类并听辨。
教学设计：
第一课时25
一、组织教学
二、复习歌曲《让世界充满爱》
二、表演《爱的人间》
1、谈话导入：请同学们回忆一下，刚才我们演唱的歌曲叫什么名字？它表达的是一个什么样的主题？
2、学生回答后引出今天的课题并板书——爱的人间
3、老师简单介绍歌曲的出处：歌曲选自电视剧《光明的世界》，这部电视剧主要讲述的是13岁盲女蕾蕾的生活，讴歌了残疾少年自强自主的精神和伟大无私的母爱，同时也呼唤社会各界对残疾人和残疾人事业的理解、关怀和支持。
4、初听歌曲，感受歌曲的情绪。可从速度、音调、音区上引导学生谈谈对歌曲的感受。
5、采用听唱和视唱相结合的方法学唱歌曲
（1）点谱视唱法学唱歌曲旋律，重点学唱第二乐段旋律，同时让学生找出第二乐段每个乐句的结束音，将这四个音连起来唱一唱，看看它的走向；
（2）随琴用“du”和“la”模唱歌曲，第一乐段用“du”，第二乐段用“la”
（3）填唱歌词，提醒学生演唱时要注重语气的自然、情感的真实，切忌做作。
（4）结合歌词分析第二乐段旋律的走向，感受歌曲点燃内心激情到逐步平静的情感变化。
（5）请学生根据歌曲内容及段落变化，给歌曲加上适当的力度记号，再进行演唱。
6、编创活动
（1）大屏幕出示歌曲的手语表演，学生学习用手语边唱边表演。
（2）试着改编歌曲第一乐段歌词，唱一唱。教师可引导学生讲讲自己心中的愿望，然后再进行改编。
（3）将学生分成三个大组，分组设计、创设情境来表演歌曲。
7、分组表演并进行点评。
三、课堂小结
四、板书设计
它山之石可以攻玉，以上就是金笔头网为大家带来的7篇《五年级音乐教案》，能够给予您一定的参考与启发，是金笔头网的价值所在。
