作为一无名无私奉献的教育工作者，就难以避免地要准备教案，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。那么教案应该怎么写才合适呢？金笔头网的小编精心为您带来了3篇《小学五年级上册音乐教案》，如果能帮助到亲，我们的一切努力都是值得的。
教学过程：
（老师事先在教室内喷上茉莉花味空气清新剂。）
同学们，早上好！今天连老师为大家准备了一件礼物。想不想知道是什么？如果想知道的话请闭上眼睛，老师马上送出。不过，请不要作弊喔！
（师萨克斯演奏改编的《茉莉花》）
老师的礼物你们喜欢吗？
有谁知道这首曲子的名字？
生答：《茉莉花》
茉莉花美不美啊？美在哪儿？
课件：茉莉花大幅照片。
学生从外形、香味等方面来讨论。
茉莉花洁白、芬芳，深受人们的喜爱。人们为了表达对茉莉花的喜爱之情，传唱着许多赞美茉莉花的小曲，今天，老师就和大家一起来欣赏一些关于茉莉花的曲子。
出示课题：芬芳茉莉
下面，听，这首歌曲是怎样赞美茉莉花的？
大家在欣赏歌曲的同时来了解一下茉莉花的相关资料。
课件：茉莉花资料、图片。
录音：童声版《茉莉花》
（学生回答问题。）
课件：芬芳美丽满枝桠，又香又白人人夸。
大家想不想和老师一起来唱一唱？
课件：《茉莉花》一段歌词。
（师钢琴伴奏，生唱歌词。）
看样子，大家对这首《茉莉花》是很熟悉的。其实，这首《茉莉花》是根据另外一首也叫《茉莉花》的民歌改编的。想不想听听原汁原味的《茉莉花》？在听的过程中，大家思考这么一个问题：这两首《茉莉花》给你的感觉有什么不一样？
录音：江苏民歌《茉莉花》
这样，老师给大家三分钟的时间，自己分组讨论一下。
分组讨论。
（生回答问题，反馈讨论的结果。）师在听的时候注意抓住以下几点关键词：
节奏、方言、流行、民族、情景……
好了，大家都谈出了自己的感受。我们再来一起看一看这两首《茉莉花》的第一句，跟着老师的琴声，我们一起来唱一唱。
出示两首《茉莉花》主题旋律。
（师钢琴伴奏，生跟唱两句歌词。）
请大家拿出口琴来，我们来演奏第一条旋律。（生口琴汇报练习成果。）
老师来演奏第二条旋律。（师单簧管演奏）
大家刚才又重温了两首《茉莉花》的主旋律，谁来说一说，你又有什么新的感受？请同学们从节奏、旋律上来分析！
（补充问题：从学生回答的答案中提问。）
例如：为什么婉转？——你能唱一唱吗？——分析……
（生回答。）师抓住几个关键词：
节奏的疏密、流行与民族、抒情与欢快……
（师生共同来总结）：第一首《茉莉花》节奏较为稀疏，速度较慢，因此更为平缓；而第二首《茉莉花》节奏较为紧密，速度较快，因此显得更为流畅，并且第二首的风格更为民族一些，而第一首则是在第二首的基础上加入了更多的流行音乐的因素。
来，大家一起来跟着老师的琴唱唱这首原汁原味的《茉莉花》。
课件：《茉莉花》歌词。
（师钢琴伴奏，生用普通话演唱江苏民歌《茉莉花》）
接下来老师再提一个问题：
假设我们在座的各位都是来自全国不同的省市，你们说怎样来区别他是来自哪儿？
哎，对了，听他们说话的口音就行了。老师上节课给大家布置的作业大伙儿完成了吗？来，学给大伙儿听听！
（学生反馈课前作业。学全国各地的方言。）
大伙儿知道的真多！老师还知道上海话“我是上海人”是这么说的“……”，江苏说“采茶”说的是“……”。
好了，还有的，咱们下来再交流。接下来，让我们再来欣赏一遍原汁原味的《茉莉花》，你能不能从方言上来区分这首民歌是来自哪个省的？歌中有哪几个字与咱们的普通话发音不同？
录音：江苏民歌《茉莉花》
（生回答，师总结：这首歌里有这些字与我们的普通话发音不同。）课件：满、不、我、采、戴、将……
来我们一起用方言来念一念歌词。（师注意强调易错的字）
课件：拼音。
想不想听老师用方言演唱？老师也是刚学的，唱得不好请不要见笑！来掌声鼓励鼓励。
（师范唱江苏民歌《茉莉花》方言）
怎么样？大伙儿也来唱一唱！
（生自由活动，模仿方言《茉莉花》）
谁来唱一唱？（抽各别学生演唱。）
唱得好不好啊？（学生在演唱时，老师提一些小要求）
好，我们一起来唱一唱。
（师钢琴伴奏，生跟唱方言版《茉莉花》）
刚才我们所学的方言其实就是江苏省的方言。俗话说：“宁听江苏人吵架，不愿听浙江人说话。”江苏人说话、唱歌都是很柔的，带有江南水乡婀娜多姿的韵味。课件：江南水乡图
大家能不能带着江苏方言柔美的特征再来唱一遍《茉莉花》？
（学生加入一些动作……）
（师钢琴伴奏，生带着感情演唱江苏民歌《茉莉花》）
除了江苏以外，我国还有很多的省市流传着具有自己省份特征的《茉莉花》。接下来，我们就一起来听一听东北民歌《茉莉花》和河北民歌《茉莉花》。你们来听一听这两首《茉莉花》又有什么特点？
录音：东北民歌《茉莉花》、河北民歌《茉莉花》片段
东北民歌有什么特点啊？
（生答。师总结：东北民歌风趣、幽默、衬词很有特点；旋律的起伏很大。）
那河北民歌呢？
（生答，师总结：河北民歌语言朴实、更趋于普通话；旋律高亢）
除了江苏、东北、河北流传着《茉莉花》的民歌以外，我国还包括山西、陕西、四川等省市流传着《茉莉花》的民歌。但由于江苏民歌《茉莉花》其旋律婉转、优美，很生动的表现了茉莉花的特点，因此这首《茉莉花》早在18—19世纪享誉全世界。意大利著名的作曲家普契尼在他的歌剧《图兰多特》中就以江苏民歌《茉莉花》的旋律为主题再现了神秘而美丽的中国。
说到《图兰多特》老师给大家讲一个小故事：大家听过歌剧吗？能听懂吗？普契尼的歌剧《图兰多特》描写的是中国元朝时候的故事，并且又是以《茉莉花》为主题音乐，于是就有了著名指挥家祖宾·梅塔与我国著名导演张艺谋合作在紫禁城的演出。当时的票价被卖到了￥5000—6000元。但是，当正式进入到演出以后，由于歌剧全都使用意大利原文演唱，因此，绝大多数的观众听不懂。而且演出长达两个多小时，大家都有些昏昏欲睡了。当歌剧进行到最后，响起了大家熟悉的《茉莉花》的主旋律的时候，全场观众情不自禁的音乐一起唱了起来，并且报以热烈的掌声久久不能停息。
课件：《图兰多特》剧照
大家想不想和老师一起来重温当时的情景？
录音：歌剧《图兰多特》片断
下面，老师给大家一个自由发挥的空间。假如你是一名导演，你如何将中国几千年的灿烂文化用几分钟的时间表现出来？
（生讨论，回答。）
我们来看看中国著名导演张艺谋在xx年雅典奥运会闭幕式上仅用了8分钟，选用了哪些内容来将中国几千年文化展现在世界面前的？
视频：中国八分钟
师小结：民乐、武术、京剧、以及被誉为“第二国歌”的《茉莉花》
总结：民族的才是世界的！让我们在《茉莉花》婉转、优美的歌声中结束今天的课程。
教学目标：
通过小组学习的方式，使学生了解评剧的历史、表演特点以及主要的剧目。欣赏《报花名》进一步感受评剧演唱特点，通过欣赏、模唱感受评剧艺术的深厚文化底蕴。
教学过程：
1、教师课前要了解各小组的学习情况：戏剧种类、相关知识资料的准备情况。
2、导入：播放歌曲《看大戏》
提问：上节课我们了解了哪种戏剧？今天哪个小组的同学向大家介绍他们学习的内容？
3、小组介绍：评剧
（1）发展历史
评剧是我国北方地区的一种地方戏，在华北、东北及其他一些地区广泛流行，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一。
评剧的前身是莲花落，原名“平腔梆子戏”，俗称“唐山落子”，“蹦蹦戏”，关外有“奉天落子”的称谓。莲花落这种民间说唱艺术历史悠久，流域甚广，大江南北、长城内外都有。
评剧产生于河北东部的滦县农村，于1910年左右形成。1935年蹦蹦戏在上海演出时，正式使用评剧名称。
（2）艺术特点
以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如话。表现时生活气息浓郁，具有亲切的民间风味。它的形式也相当活泼、自由，极其擅长于表现绚丽多彩的现实生活，为群众所喜闻乐见。
（3）音乐特点
音乐唱腔，初具板腔体样式。有了慢板、二六板、小悲调、锁板等；伴奏，以板胡为主，兼用唢呐、笛子；表演上除在一定程度上保持传统秧歌舞蹈动作外，不受严格的程式规范束缚，动作较为自由。念白以唐山地方语言为基础稍加韵化而成。
（4）代表剧目
《杨三姐告状》《花为媒》《秦香莲》《刘巧儿》等。
（5）优秀演员
白玉霜，评剧表演艺术家，生于1907年，卒于1942年，祖籍河北滦县。原名李桂珍，又名李慧敏，是莲花落艺人李景春之女。她11岁从刘某学京韵大鼓，14岁拜老艺人孙凤鸣为师改学评剧，30年代与刘翠霞、李金顺、爱莲君并称评剧“四大名旦”。
白玉霜唱腔低回婉转，音色纯正，鼻音共鸣好，中低音宽厚圆润，富于抒情性。同时创造了低弦低唱的演唱方法，并不以高音高嗓去迎合观众，而是通过表演来打动观众，细腻地传达人物的思想感情，初步形成评剧的“白派”表演艺术。
代表剧目：《秦香莲》《秦雪梅吊孝》《桃花庵》《空谷兰》《珍珠衫》《李香莲卖画》及电影《海棠红》等。
4、欣赏《报花名》
设问的问题：
这是哪出戏中的唱段？
简单了解《花为媒》的剧情。
此段唱腔中都唱了哪些花名？
模唱：感受音乐风格。
介绍演唱者：新凤霞。
杰出的评剧演员新凤霞，六岁学京剧，后改习评剧。十四岁主演，三十九岁被迫离开舞台。她独特创新的演唱艺术，开一代新风，影响深远，至今为广大观众所称道和留恋，被誉为一代评剧皇后。代表作《花为媒》《杜十娘》《小二黑结婚》《祥林嫂》等。
4、师生总结结束教学。
教学目标
1、让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2、实践目标：①、学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。
3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。
4．学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》亲身实践体验“二黄”“西皮”的唱腔并学习英雄人物的高尚品格。
教学内容及重难点：
1、教学内容：
学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。聆听《我是工农子弟兵》《京调》表演《都有一颗红亮的心》《蝈蝈和蛐蛐》
2、重点：
培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。
3、难点：
学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。
教学用具：
1、学生：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板，水粉色、调色盘、毛笔。
2、教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。
课时安排：五课时
教学过程：
聆听《我是工农子弟兵》
1.从戏曲知识导入
2.介绍现代京剧
.复听《我是工农子弟兵》感受其韵味
4.介绍戏曲音乐的主要因素：（1）地方语言：戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础的（2）唱腔风格：唱腔是区别剧种的主要标志，京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。本唱腔是二黄腔。
5.聆听《我是工农子弟兵》学生可以轻声跟唱，以体验京剧的音乐风格及剧中人物的品格。
表演《蝈蝈和蛐蛐》
1.聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》问：歌曲讲述什么内容？它给我们什么启示？歌曲曲调的风格与情绪怎样？
2.分段跟唱，先唱曲调，然后再跟唱歌词
3.完整唱全曲并表演《蝈蝈和蛐蛐》
4.回家学一段地方戏曲下课唱给同学听。
自制京剧脸谱
第一课时
主要内容：谱式
步骤一：
导入新课
[播放]—京剧唱腔片断《铡美案》。
1、提问：哪位同学回答下面的问题？
①你知道这是什么艺术？
②为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色？
学生回答：京剧，角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。
2、教师总结：
京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。
（板书：京剧脸谱）
[课件演示]：（出示脸谱资料）
京剧——舞台化妆——脸谱
3、教师提问：如此美丽的脸谱，你们想不想把它表现出来？
学生回答。(略)
步骤二：介绍京剧脸谱知识。点击：[课件播放]——古代面具——京剧脸谱资料。
1、起源：
教师讲解：
京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
2、意义：
问：京剧中为什么要用脸谱化妆？
学生回答。
教师总结：
脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性，而采用的一种手段，用来造成舞台的效果。
2、京剧脸谱的艺术价值：
（请学生谈一谈京剧脸谱的美感）
教师总结：
脸谱既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值，是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
3、脸谱在京剧中的运用：
问：京剧中那些角色运用脸谱化妆？
学生回答（略）
教师总结：
京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。
步骤三：
京剧脸谱的谱式：
[课件出示各种谱式]学生谈各种谱式的特点。
教师总结：
京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约十余种，这是其中的五种。
介绍特点：
①整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。
②在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。
③从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉子，此种谱式称之为“十字门脸”。
④与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
⑤色彩、构图不对称，表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式，称之为“歪脸”。
步骤四：
1、演示作业过程：[播放---演示课件]
①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。
②定出眉、眼、口、鼻的位置。
③用铅笔勾画脸谱纹样，勾画谱式时注意左右对称（歪脸除外）。
2、完成一副京剧脸谱的设计制作。
3、 [课件]出示作业要求：
a、可以独立设计制作完成，也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业，具体分工自己商议解决。如：水浒传、三国等。
b、本课时完成谱式的铅笔稿勾画。
c、注意事项：
1、自选谱式；
2、左右对称（歪脸除外）
步骤五：
学生课堂练习，教师巡回
进行辅导：
定中轴线、五官位置；
勾画谱式；
[课件同时播放勾画谱式过程]
步骤六：
课堂总结
选优秀作业让作者自己点品；其余同学提出优、缺点；教师表扬优点，不用自己的观点观点影响学生。
步骤七：
宣布下节课学生用具：
脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。
第二课时：
主要内容：
色彩
步骤一：
组织教学、导入新课
[课件播放]——京剧脸谱资料。
步骤二：
学习新知识——脸谱色彩知识
1、教师提问：那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的？
学生回答（略）。
2、教师讲解：
在京剧脸谱上有许多的颜色，这些颜色都有一定的含义，不可以随便乱用。
京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以丰富的想象和夸张的手法，突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面，表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。
3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗？
学生回答（略）
4、教师总结：
京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。
红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。
蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。
黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。
白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如：曹操。
绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：武天虬。
黄色——代表枭勇、凶猛的人物，如：宇文成都。
紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。
金、银色——表现各种神怪形象。[教师讲解同时课件演示-脸谱资料]
步骤三：
着色方法
[课件演示---涂色过程]
1、先从白色入手，将所有白色涂满，
2、再涂颜色，要从浅入深地顺序涂，
3、最后着墨色。
步骤四：
作业要求：[出示课件]
1、完成铅笔稿着色。
2、注意事项：
①每个脸谱至少有三种颜色。
②着色时先勾边线再涂染。
步骤五：
课堂练习
学生分组完成作业——涂色。
教师巡回辅导帮助学生完成。
步骤六：
点评学生作业
方式：
学生将制作完成的作业戴在脸上，学生互相展示、观看、评价，教师鼓励学生认真完成制作，表扬有创意的作业。
步骤七：
宣布下课。
表演《都有一颗红亮的心》
教学过程
一、随京剧武场音乐进教室。
二、导入新课。
1、师：刚才这段音乐是我国哪一种戏曲的音乐声？
2、生：京剧。
3、师：对了。我们知道京剧是我国的国粹，那么你对京剧有哪些了解呢？我想请同学们把你所知道的有关京剧的内容说给大家听听，让我们一起来走近京剧。
4、学生回答京剧的有关知识，当学生回答到相关的主题时教师马上加以详细的说明介绍。例如：讲到动作时，教师抓住机会介绍京剧动作中的虚拟性，并请生一起模仿喝酒、开门、关门、骑马、摇船等；
讲到服装时，媒体出示头饰、靴子、服饰等图片；
讲到脸谱时，媒体出示脸谱的同时，教师讲解脸谱所代表的人物个性；
讲到票友时，教师说说慈禧太后作为票友，专门为看戏而搭的7米高的戏台。
三、京剧的形成。
1、师总结：刚才大家讲到了非常多的内容，使我们对京剧有了一个初步的认识，谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思？
2 、生答：“京”代表京剧在北京形成。
3、师：但是京剧的真正源头却是安徽，让我们来看看京剧是怎样形成的，（媒体出示图片或文字，教师口头讲解）
四、京剧四大行当的介绍。
1、媒体演示，教师讲解。
师：京剧根据人物的性别，个性等把人物分成四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。“生”一般指男性演员，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：画面上的这个叫老生，而这个年轻的叫小生，另外还有武生。“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，“净”则是指“花脸”，就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。“丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，就象画面上的这位水浒传中的石迁一样。
2、请学生表演。
师：介绍完四大行当，我们就要请出我们班里的四大名角来为我们演出，请同学们来做票友，如果他表演得好，就给他喝彩鼓掌，好不好？
3、师拿出京锣伴奏，四位学生分别着生、旦、净、丑的服装依次出场表演、造型。
4、请学生分辨角色，教师还可以为生角加上假胡须，以分辨老生与小生。
五、介绍四大功夫，即京剧的表演形式。。
1.师讲解。
师：京剧不仅在角色上内容丰富多彩，并且还有形式多样的表演形式，我们一般把它叫做四大功夫，那就是唱、念、做、打（媒体出示。）你们谁知道它们分别是什么意思吗？
2.请学生讨论，教师总结。
唱：演唱
念：念白，具有音乐性，象唱歌。
做：只表演，不出声，有节奏性，象舞蹈。
打：打斗时的表演动作。
3.欣赏《华容道》片段，请生分辨四大功夫。
师：老师今天带来了一个很精彩的故事《华容道》，在这个片段里就包括了这四大功夫，我们一边来4.欣赏演员的精彩演出，一边分辨这四大功夫，（简单介绍《华容道》）。
生观看录象，并请生做票友，在精彩的地方鼓掌、喝彩。
教师做适当的旁白介绍。
5、请生学一学打斗的动作，形式多样的参与。
师：在这场戏中，我们看到了很多精彩的打斗表演，人说“台上三分钟，台下十年功”，演员的精彩表演，都是在台下用汗水和泪水换来的，我们虽然不能做到那么专业，但是我们班里也一定有许多这方面的好手，我们请大家都来露一手，如何？
1）、请一生出来，并用京剧的旁白邀请另一位同学，其他的`学生还是做票友，营造气氛。
2）、请女生出来表演花旦。
3）、请生表演翻跟斗，侧手翻、耍大旗等动作。
4）、请多位同学表演跑龙套的动作，教师京锣伴奏。
6、了解旦角的唱腔，并能分辨花旦与老旦的区别。
师：看了许多生角和净角的戏，我们一起来领略一下花旦的优美唱腔，在京剧的唱腔中，也有很多的讲究和流派。象刚才曹操的唱腔是诙谐滑稽，有时又是锵铿有力，我们现在来感受一下花旦那清新动听的声音，请欣赏《都有一颗红亮的心》。
师：从录象中我们看到演员不仅唱得好，而且从脸部表情到动作都很到位，我们请几位同学来模仿一下。（师请一女生，请她用京剧旁白邀请其他同学一起来。）
师：我们大家一起来感受一下花旦的优美唱腔，请大家一起来模仿这段唱腔。
师：老旦的唱腔与花旦是不同的，我们来欣赏一上李奶奶的一段《血债要用血来偿》，体会一下两种不同的声音。（花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。）
六、介绍京剧的发展，激发学生对京剧的自豪感。
师：京剧虽然已经有二百多年的历史，但是它却随着时代的进步而不断的发展。在现代，京剧除了古装的传统戏以外，还编了许多现代戏，象著名的《红灯记》、《沙家滨》、《智取威虎山》等，但它们的唱腔并《金笔头网·》没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧，还有的被改编成歌曲的演唱形式，很受大家欢迎，象《唱脸谱》、《我是中国人》等，已传唱大江南北。在座的同学如有兴趣，可在课外多听，多看，多学，为宏扬我国传统的京剧艺术出一份力。
聆听《京调》表演《我是中国人》
1.从《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》两首选段中，基本感受了京剧的唱腔，现在请听这段笛子吹出的曲调是什么风格的音乐？
2.初听第一主题的笛子主奏曲调与第二主题笛子的曲调问：哪一主题的曲调活泼，紧凑？
听辨教师弹奏的两个主题中的某一主题？然后哼唱
3.欣赏全曲完成教材上的作业。
4.聆听范唱《我是中国人》问：歌曲讲述什么内容？它给我们什么启示？
5.分段跟唱然后以自豪的情感完整唱全歌
6.召开戏曲演唱会。
7.总结本课：
1、媒体出示板书。
2、师以提问的方式总结。
它山之石可以攻玉，以上就是金笔头网为大家整理的3篇《小学五年级上册音乐教案》，希望对您的写作有所帮助。
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