三年级上册美术教案（精选16篇）
教学目标：
知识技能目标：
①通过学习探究各种泥器的制作方法，体验泥的特性，感受捏泥给我们带来的乐趣，并通过捏泥，体会陶艺的捏制成形的方法，尝试制作各种泥器皿。
②重点学习简单的陶艺制作方法，体会中国陶艺的历史文化，引导学生以生活为创作源泉进行创作。
③难点小器皿的捏制方法及造型设计。
情感态度目标：
培养学生的观察能力、审美能力、动手能力及创作能力。
教具：陶泥、简单工具、陶艺作品课件
学具：陶泥、简单工具
教学过程
一、启发谈话，导入课题
今天老师给你们带来了许多好玩的玩具，看看有什么?(展示泥玩具的图片)仔细观察这些都是用什么材料制作的?(泥巴)这节课我们就一起玩捏泥巴。(板书课题)
二、师生交流，表现创新
1、找同学上台摸一摸泥制陶罐，提问：泥制的物品摸起来有什么感觉?(很粗糙)
2.说说在我们生活中还有哪些器物是用泥制作的?
3.看看陶艺的发展历史吧!(展示陶器图片)提问：上面的这些部件都是做什么用的?(把手、装饰…)
4.展示陶泥，师：这些陶泥就是用来制作陶器的材料，(找同学上台摸一摸，说一下感受—-很软)由于材料很软所以很方便造型。
5.怎么样才能让这些陶泥变形成我们需要的形状呢?(讲解变形手法---揉、捏、搓、压)
6.展示图片，教授造型方法。(盘条法、手捏法、泥板法)用这些方法同学们可以随意制作出自己想要的形状。
7.老师示范制作一件陶器。(讲解装饰与连接的手法。)
三、学生实践
出示作业要求：运用学到的方法，结合自己的想象，制作一件自己喜欢的小器物。
四、讲评，小结
对学生的作业开展讲评，表扬有创造性的学生。
作业设置
运用学到的方法，结合自己的想象，制作一件自己喜欢的小器物。
板书设计
9、捏泥巴
变形手法：捏、揉、搓、压
造型手法：盘条法、手捏法、泥板法
课后反思
泥巴是孩子们最熟悉的事物，这种内容的'美术课对我们老师来讲应该也是上的内容了，因为孩子们对它的喜爱，让我们比较好控制课堂，但怎么样才能激发孩子们的创作热情，让他们能出更多更好的橡皮泥作品呢?在这节课里我开展了尝试。让同学们亲自感受泥巴的质地，亲自总结泥巴的玩法，让学生从玩乐中掌握了制作技法。
对于一个美术教师来说，我的目标是让孩子们喜欢上美术课，进而喜欢美术，当然，最终的目标是让他们喜欢艺术。对此，我觉得这节课让我感受到了孩子们对美术的那份喜爱，而这正是我所追求的
课题：校园里的花
课时：1课时
施教时间：10月8日——10月10日
学习领域：造型*表现
教学目标：
1.引导学生细心观察校园里各种植物的枝叶的生长规律、结构。叶片、花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。
2.能运用大小不同的点、流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更加完整。
3.通过写生培养学生热爱生活、发现美、表现美，锻炼学生的.观察力、感受力和动手能力。
教学重、难点：
1.能否通过观察了解写生植物枝叶的生长规律、结构。叶片、花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。
2.在写生过程中能否画出花、枝、叶、杈的形态及前后穿插变化。
教学准备：
教师：在美术教室每一组的桌上摆上一盆植物，再准备一些用不同的材料制成的花卉作品。
学生：绘画工具材料。
教学活动过程：
活动一：
引导思考：是什么把我们的校园装点得如此美丽。培养学生能从身边寻找美、发现美，激发他们对生活的热爱。
活动二：
观察自己组桌子上的植物，通过讨论说一说：植物的枝叶是怎样生长的？叶片或花瓣是什么形状的？有什么特征？枝杈之间是如何穿插的。
任何植物都有它的个性特征。有的茎干粗壮，有的很细弱，有的叶肥厚。教师引导学生讲述植物枝叶的结构，叶片和花瓣的形状特征。
活动三：
教师以讲台上的芦荟为例，引导学生观察并分析，教师简单示范构图与如何写笔写生，着重于绘画的先后、各部分的枝叶、花瓣；根据特征进行添加与加工。画面的背景可以用点、线、面有规律的组合，或用一种花纹的重复组合。
学生作业：对自己桌子上摆的植物进行写生。
活动四：
展示作品，讲评。
展示一些用不同的材料制成的花卉作品，启发学生用纸和其他材料通过剪、拼贴等方法制作成立体和半立体的花卉，美化教室。
札记：
孩子们对校园里常见的花还真是没怎么观察过，在教师的引导下，他们认真地观察并表现了校园里的花，这才感叹道：“原来我们学校有这么多的花呀，原来这些花都这么美呀！”我借机告诉他们：“生活中缺少的不是美，而是缺少发现。”
教学目标：
知识技能目标：
①回忆童年，观察童年的生活，感受童年的快乐。
②重点通过欣赏，感悟不同历史时期童年生活的差异性，并认识中国画、油画、木雕、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式带给人的不同美感。
③难点不同种艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
情感态度目标：
通过学习使学生了解不同历史时期的时代背景下孩子的童年都有各自的特点，培养学生珍惜现在美好童年生活的情感。
教具：有关童年的图片
学具：自己搜集的有关童年的图片
教学过程
一、启发谈话，导入课题
(展示一段孩子从出生到长大的童年成长图片)
师：你们就跟图片中的孩子们一样，在爸爸妈妈爷爷奶奶还有很多人的关心下幸福的成长，在你们的童年世界里肯定会有许多的故事，愿不愿意今天和大家一起分享呢?我们就一起聊一聊有关童年的故事。(板书课题)
二、师生交流，表现创新
1.说一说你们的童年都有哪些故事。
2.艺术家们用他们特有的方法为我们展现出一幅幅鲜活的童年生活景象。展示图片，提出问题：你能说出这些作品用了哪些表现形式吗?仔细观察他们的穿戴，猜一猜哪件作品表现的年代最久远.你是从哪里看出来的?认真观察他们的表情，说一说他们此时此刻的心情一样吗?把你的想法说给同学听一听。请你像小侦察员一样，推测一下他们周围的环境会是什么样子的中呢?
3.打开课本欣赏原图。
4.展示一组照片，提问：选择你最喜爱的作品，先描述画面，再说说你的感受，最后和自己的童年对比，谈一谈你的想法。
5.欣赏《金色童年》：为什么作者要称这张照片为《金色童年》?
6.欣赏《冬天的阳光》：冬天的阳光在哪里，你是怎样判断出来的?
7.欣赏《欢天喜地》：通过欣赏清朝的年画作品，你能了解到清朝的儿童服饰、游戏等情况吗?
8.欣赏《翻身奴隶的儿女》：作品中的小朋友们是哪个民族的人?从哪儿看出来的?他们做什么?他们会想什么?为什么会这样想?
9.欣赏《端阳婴戏图》：作品最吸引你的是什么?
10.欣赏《战斗中成长》：他的童年是在什么环境中渡过的?你认为画面中的两个人谁是主角?为什么?
三、课后拓展
我们的童年是幸福快乐的，可是有一些贫困地区的小朋友还不能上学，看到这些我们应该做些什么呢?回家后做一个社会调查，了解一下身边长辈的童年生活。
作业设置
回家后做一个社会调查，了解一下身边长辈的童年生活。
板书设计
10、童年
分享我们的童年故事
绘画形式：国画、油画、雕塑、摄影
分析并欣赏
课后反思
本课属欣赏评述领域的内容，通过欣赏分析课本中的作品，让学生认识国画、油画、摄影、雕塑等不同形式的作品，并通过分析作品内容及背景让学生了解不同时代背景下孩子的童年，并对此产生共鸣。培养了学生珍惜现在美好童年生活的情感。
教学目标
1.指导学生在Windows图画程序中绘制简洁的图案。
2.指导学生采用Windows图画程序进行复制，粘贴，组成一幅四方连续纹样。
3.引导学生通过创意和*作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重、难点：
1.指导学生在绘画程序中绘制简洁的图案。
2.指导学生利用画图程序进行复制、粘贴，组成一幅四方连续纹样。
3.引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
课前准备：
1.教师准备电脑演示示范作品以及电脑软硬件设备。
2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的教学设施。
教学活动过程：
活动一：
做好学生进电脑室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑，确保电脑能够正常运行。
复习学过的Windows画图程序的*作方法及本课的图案设计，排列，重复等造型知识内容。
活动二：
教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的四方连续纹样优秀作品。
利用各种手段激发学生强烈的学习兴趣。
活动三：
教师以清晰的演示复习画图程序界面上的各种工具的用途，当场演示电脑绘画中图案绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等创作方法，让学生清楚地了解和掌握。
教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转，拉伸和忸曲等变化的电脑绘画方法和*作。
让学生随意地使用一下软件中的各种工具，进一步掌握绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等动作。
鼓励学生选用自己喜爱电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中各种工具，设计并画出一个有趣的形象。按照一定的规则进行复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲的动作，制作出有独特情趣的四方连续纹样。在作业过程中要鼓励学生大胆，自由地创意和绘制。
作业指导要点
1、上机打开电源，操作电脑进入Windows画图程序。
2、用左侧工具箱中的矩形工具先画一个矩形，再用画笔等工具在矩形中进行简单的纹样创作，点取油漆桶，刷子等工具进行上色*作。
3、点取选取工具在画面上选择对象，接着在编辑菜单中点击复制，便可复制对象到系统剪贴板。
作业完成后让学生在屏幕上互相评价，欣赏其他同学的作品。
收拾与整理：
指导学生按照现正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌机，地面，保持教室环境整洁。
课后拓展
鼓励学生回家积极寻找上机的机会，去试用更多的工具和技巧，进行生动有趣的电脑造型活动，更熟练地掌握计算机绘画技能。
教学参考资料
电脑绘画的彩色输出：
在电脑在完成了绘画作品后，除了让其在屏幕上显示外，恐怕我们最想做的还是把作品变成一幅活生生的彩色图片。要做到这一点，就必须依靠电脑输出设备，目前常用的彩色输出设备有以下几种：
1、彩色喷墨打印机：这是最常用的输出方式，“喷墨”这个词清楚地解释了这种打印机的工作原理。一束极细的墨水喷到介质上就是一个像素。喷墨打印机不公有墨，还有喷头。喷墨技术使用很广泛，从小型彩色打印机到大型彩色喷绘机都可以应用。喷墨设备的优点是经济，迅速，适合在平面介质上打印。
2、热蜡打印机：热蜡打印机使用有彩色的色带把颜料转移到输出介质上。成像头产生的热量使蜡熔化到介质上，形成鲜艳明亮的色彩。这种热蜡打印机一般为专业图像或广告商的设计输出使用。
3、彩色激光打印机：彩色激光打印机用迅速产生高质量的彩色图像输出。这种打印机使用激光和干颜料生成图像。激光把颜料加热固定在输出介质上。彩色激光打印机的最大缺点就是价格太高。
札记：
电脑美术每学期都有，但着重点不同，象本次电脑美术就是四方连续为主，可以以“我的花布最漂亮”为题来进行作业设计。但由于没有打印机，作业效果的展示显得有些苍白。
第一课 老师你好
一、 教学内容：课本第1—4页。三年级上册美术教案
二、 教学目标：三年级上册美术教案
1、 能抓住教师的形象神态进行描绘，培养自己的观察力。
2、 能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事，培养自己的绘画表现力。
3、 掌握贺卡设计的方法步骤，能制作一张尊师卡片送给自己喜欢的老师，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力。
4、 在充满生活情趣的绘画与制作中，增进师生之间的感情。三年级上册美术教案
三、 教学重点：掌握贺卡设计的方法步骤，能制作一张尊师卡片送给自己喜欢的老师，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力。
四、教学难点：能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事，培养自己的绘画表现力。
五、 教学准备：卡纸。
六、 教学设计：三年级上册美术教案
本课围绕“老师”这个主题，将表现性绘画和手工制作融入到师生情感交流之中，教师的教学艺术将激活学生对教师的美好印象。语言的交流、心灵的对白、细节的把握将再次勾勒师生学习生活的直观画面。
活动一重在启发学生观察、记忆自己喜欢的教师的形象特征，教学可作如下安排：引导记忆——学习讨论——提供指导——创造表现——交流评析。
上课前讲发生在某位教师（或者是自己）身上的故事，让学生猜猜这位教师是谁，并引导学生对结果进行推理分析：“你是怎样猜出来的？”，“这位教师外形有何特点？”，“你还知道他（她）喜欢干什么？”，通过交流学习讨论引发学生对教师的注意和记忆。在学习指导中可通过示范画或学习作业的展示观察，让学生重温“自画像”那一课中人物的基本画法，抓住自己喜欢的教师的特点进行独特的创作表现。作业之后，可将作业进行展示，先让学生们猜猜画上是哪位教师，再请作者本人进行介绍，首尾呼应，结束本课的学习。
活动一作业表现仅仅是教师个体形象，活动二与活动一比较，要表现的人物更多，情节更生动。教学中可作如下安排：观察比较——学习讨论——提供指导——自主表现——交流评析。
可利用cai课件出示两副学生作业，引导学生观察比较，第一副画是一位教师的具体形象，第二副画是将第一副画中的教师形象与一些学生形象进行组合的画面，通过比较揭示本课学习主题。学生讨论师生相貌、身材、衣着的区别，并在cai课件中强化表现意识，在提供学习指导时可通过cai课件让学生在画面中对既定的教师、学生形象进行尝试组合构图，出现人物形象组合的各种图画，并鼓励学生根据记忆加上一定的主观想象，积极思考“学生和教师在何处干什么？”的故事情节，大胆表现，在交流评析中对自己表现的印象深刻的画面故事畅所欲言。
活动三是关于卡片设计制作的学习内容，可以信息加工策略为主导设计学习活动，教学安排如下：观察分析——掌握规律——拓展思路——自主设计——体验交流。
教师出示尊师卡揭示课题，并让学生拆分卡片，了解卡片的构成要素包括：衬底、形象、文字，探讨卡片的设计方法和设计规律。教师提供各种卡片供学生欣赏，开拓学生的视野，并向学生提供卡片外形和图案设计的思路，如根据文字、祝词进行联想等。学生设计制作完毕后可相互欣赏，并赠送给自己喜欢的教师。教师充满谢意的表白既是对孩子的肯定，又促进情感交流的升华。
评价不能局限于绘画或制作表现的因别，更重要的是通过评价继续构建师生友谊之桥，注重学生情感态度价值观的形成。
作业要求：活动一，以写生或记忆的方式画一画自己喜欢的老师，可以是头像、半身像或全身像。活动二，记忆或想象画出自己和老师之间印象最深的事情。活动三，设计制作一张贺卡送给自己喜欢的老师，表达自己的心意。
第二课 卡通大亮相
一、教学内容：课本第5—7页。
二、教学目标：
欣赏优秀的卡通片，提高学生对卡通片的鉴赏能力。
了解、认识卡通形象的艺术特点，以及简单的制作过程。
激发学生运用所学创作可爱的有个性的卡通形象的欲望。
提高学生的造型表现能力。
四、 教学重难点：了解、认识卡通形象的艺术特点，以及简单的制作过程。
五、 教学准备：卡纸。
六、 教学设计
本课教学内容内涵很丰富，并且有一定的难度，学生非常感兴趣。教师可根据当地条件和自己对教材的理解灵活地处理教材。一般教学过程可作如下安排。
活动一：欣赏感受——分析评述——掌握特点——设计表现——探讨研究——课外延伸
活动二：了解方法——确定思路——创作表现——交流欣赏。
活动一可将欣赏和创作结合起来，首先给学生欣赏几个经典的、积极向上的中外动画片片段，美美地饱览卡通明星的多姿风采。然后再让学生讲讲最喜欢其中的那一个卡通形象，为什么？接着从片段中抽取其中最有代表性的卡通形象来分析评述其艺术特点。在分析时可采用直观的方法，如：讲解分析“唐老鸭”的形象特点时，将唐老鸭和生活中的鸭子放在一起，让学生发现区别在哪儿？并让他们自己总结，抓住生活原形的特点，运用夸张、变形、简练、鲜明对比等一些卡通形象的基本的艺术特点，为自己喜爱的小故事中的主角设计形象。
在让自己设计的卡通形象动起来这一环节，可让学生根据书上的提示图，自己探索制作方法。然后教师就一些难点问题提示后，利用课外做出来。
在这一阶段让学生掌握以下几点：1、简单了解卡通片的制作过程、方法；2、对优秀的卡通片有基本的鉴别能力；3、掌握运用卡通形象的艺术特点、造型规律进行卡通形象的创作。
活动二可由欣赏一本卡通连环画入手，来了解创作卡通连环画的简单方法。创作过程如下：1、根据故事情节，将故事分为若干个场景（策划文字脚本）。2、根据每一个场景构思画面。注意每一副画面都要清楚地表达出故事情节。3、创作绘制出每一副画面。注意：构图饱满，主要的形象要突出；同一个角色在不同画面中形象不能差别太大。4、整理装订。最后同学们将做好的连环画互相交流观看，并评出最优秀的卡通连环画。在这一阶段应让学生将在动画片中所学到的简明、概括、夸张等手法，运用到连环画中的人物和场景的创作绘制中去。作业要求：活动一：设计一个造型生动有趣的卡通形象并试着让它动起来。活动二；将你熟悉的小故事改编成连环画形式画出来。
第三课 鸟之王
一、教学内容：课本第8—9页。
二、教学目标：
了解飞鸟的基本特征和凤凰的来龙去脉。
参照凤凰或天国神鸟的产生方式，参考相关自然之鸟想象画出新的鸟之王形象。增强学生对自然生态环境的关注和对鸟的保护意识。
三、教学重难点：参照凤凰或天国神鸟的产生方式，参考相关自然之鸟想象画出新的鸟之王形象画画。
四、 教学准备：卡纸。
五、 教学设计
本课应创造良好的学习情境，使学生在轻松自如的教学过程中进行学习与创作。可用设问导入——观察分析——欣赏学习——自主表现来完成教学过程。
设问导入。教师提问：大家都见过哪些鸟？能说说吗？称得上鸟王的是哪些呢？
观察分析。出示鸟类图片或播放鸟类的视频影象（音像市场有《人与自然》《探索》等光碟）。设问：大家说一说，所见之鸟都有哪些共同的基本特征？学生说后教师小结：老鹰、秃鹫、孔雀、天鹅、白鹤等都是鸟中佼佼者，也可称王。共同的特征是：都是卵生的，有身、颈、头、脚、翅、尾巴，能飞能立，羽翼好看。之后渗入对自然环境中鸟的保护意识教育。
赏析学习。出示凤凰或神鸟的美术作品后教师设问：你认为这些画好看吗？为什么？它是不是自然界的鸟？艺术家是怎样创造出来的？
技法讲授。鸟之王的组构创作要求（集各类鸟的美丽与威猛等于一体）。
自主作业。提出作业要求。
作业要求：将学习所获得的有关鸟王的知识信息及观察分析，经创意组合画出一副新的鸟王形象来。可以不受自然形态的限制。
第四课 会走的小人
一、教学内容：课本第10—11页。
二、教学目标
能采用自由画的形式，自如地描画自己喜爱的“小人”形象。
能协调地使用剪刀，制作完成会走的“小人”。
能在游戏活动中尽兴倾注自己的感情。
三、教学重、难点：能协调地使用剪刀，制作完成会走的“小人”。
四、教学准备：卡纸。
五、教学设计：
本课以绘画、手工和游戏综合形式开展教学，以直观演示方法进入教学的起始段。形象性、直观性、故事性和活动性是协调教学活动开展的综合要求。其中形象性在于表现形象的个性化和对所描绘人物身份特征的肯定；直观性强调了作业样式所取得的启示作用和学习要求；故事性艺术地将学习内容、实践所得，转化到情意条件下而生成感人的情境；活动性激发学生参与将有助于改变学习的被动局面，有利于激活学习和表现的热情。形象性、直观性更多地体现在教学要求和学习形式的呈现方面，故事性和活动性有助于内化知识，抒发情感，促进认识的发展。因此，抓住课题中“会走”两个字做文章，便可以促动情境的发生，在对于故事的表述和表演中，通过活动形式，将学生的所见、所思、所求表露出来，形成了理想和愿望的自如表达。
由于本课教学具有较强的综合性，应该注意到教学策略制定方面在确定中心任务的前提下，围绕“故事”开展教学，从动人的情节中强化对运动形象的体验以及思维发散的扩充，由表及里触及灵魂，借以激发创作热情，增加学习的表现性。
有秩序的开展教学，其教学流程可参照下列程序进行：故事导入、寻找线索——启发联想、树立形象——自主表现、创造实践——游戏表演、有情有趣——赏析评议、沟通思想。
在综合性较强的课型中，教学方法更要注意整合效应，多则不精，容易造成混乱。教学方法的运用可以考虑将讲述、讨论、演示、展现、游戏等方法择优组合，应防止平均化和复杂化给教学实施带来的破坏影响。教学手段运用可根据学校的教学条件择优选用，工具材料是完成作业的物质条件，工具要完备；制作用纸要适合表演运动的适宜厚度。由于参与性和活动性较强的缘故，教学组织需要在服从“中心”所需的主控下，有计划、有组织的进行，做到一环扣一环，活泼的学习局面，需要可靠的秩序作为保障。以个人或同学合作的形式绘制一个或一组造型生动的“小人”，并剪下来套在手指上，进行游戏表演活动。
教学目标：
1、通过回忆，观察与比较，能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律。
2、能够运用“近大远小”的规律，绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。
教学重、难点：
1、能否用“近大远小”这一规律来表现前后关系。
2、画面是否表现出了物体的前后关系。
教学准备：
教师：一些有明显透视效果的图片、课件。
学生：剪刀、胶水、彩色纸、绘画工具。
教学活动过程：
活动一：
课件展示小朋友站上课队、气球升空、兵马俑、林间小路等有明显透视效果的图片、影视资料。有目的的引导学生说一说什么在前，什么在后。这些图片中的景象都有些什么共同的规律?(近大远小)可别小瞧前前后后，其中还有不少的奥秘，来，让我们一起去发现!
启发学生回忆自己以前看没看到过类似的现象，并举例说明。
教师举例：
1、同样是一位学生，我们站在教学楼上看她，在近处看就比较大而清晰，如果她在操场上我们再看她，就小而且模糊不清楚了。
2、把一样物体放在另一样物体的后面，就会产生前后的感觉。
3、物体通过逐渐缩小尺寸，也会产生前后的感觉。
活动二：
讨论：在以往的绘画中，你是用什么方法表现前后关系的?
知道了“近大远小”的规律后说说你准备如何用它来表现景物的前后关系?找一找语文、数学等课本、课外读物的插图上是如何表现景物的前后关系的'，有哪些画法值得我们学习?
教师在黑板上画学生们站队做操的场面，请两位同学上来分别同学的队伍，并请大家讨论、分析一下绘画顺序：先画什么比较合理?(先画前面的)
活动三：
小组讨论，选定一个主题，以绘画形式表现“近大远小”的透视规律。
学生作业，教师指导。
评价与总结：画面是否表现出了物体的前后关系。
布置下节课带剪贴工具。
教学反思：
还没等我把要求讲完，就有的同学开始绘画了，他把前大后小、近大远小的规律弄混了，画出了在一个平行线上大小的排列的画面了，经过我拿其他同学作品的对比，使他明白前后的空间感和左右的排列感是不一样的，他表示以后一定认真听完老师的讲解后在动手作业。
面具，指遮盖全部或部分脸并有眼睛开孔的覆盖物，通常作为舞会、狂欢节或类似的节日、戏剧等的伪装 起遮挡保护作用的外罩。
人类戴面具已有几千年的历史，最早的面具可能产生于狩猎活动，为了便于接近猎物，猎人用面具把自己装扮成各种动物，在世界各地的民俗活动中，人们往往用面具把自己装扮成神鬼及各种奇禽怪兽，以表示对自然力的崇拜或在想象中征服自然力，在民间的一些戏曲表演活动中，面具至今仍是主要的化妆手段。比如贵州的地戏等。
制作面具的材料：
古代面具以青铜、玉、陶、为主
现代面具多用木头、布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。 材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制做。
主要用于各种民间表演活动。藏戏面具与宗教面具相比，造型带有浓郁的世俗倾向和民间色彩。表现的题材主要包括历史故事和神话中的人物、神灵和动物。
白色面具
白色面具表示人物性格纯洁、善良、温和，无害人之心，意味老者长寿，少者无理。 对比：京剧中的白色脸谱表示人物性格奸诈多疑，代表人物为曹操
黄色面具 黄色面具表示容光焕发、功德广大、知识渊博，系活佛、仙翁所戴。
对比：京剧中黄色脸谱代表人物性格猛烈，代表人物典韦
蓝色面具
蓝色面具表示正义、勇敢，为勇士相。
对比：京剧中蓝色脸谱表示人物性格刚直，桀骜不驯。代表人物为窦尔敦
绿色面具
绿色面具象征贤良智慧；美貌端庄，属于度母或空行女化身的女子。
对比：京剧中的绿色脸谱代表人物性格勇猛，莽撞。多用来表现绿林好汉。
红色面具
红色面具象征权力、威严、正义，表示足智多谋、智勇双全。凡扮演国王、大臣者均戴红色面具。有时藏戏里宗教跳神中一些男性呈愤怒状也常用红色。
对比：京剧中的红色脸谱象征着忠义。代表人物为关羽。
黑色面具
黑色面具表示凶恶，为凶怒相。
对比：在京剧中，黑色脸谱代表着公正，铁面无私。代表人物为包拯。
半白半黑
半白半黑面具表示嘴甜心毒，两面三刀，专门挑拨离间者。
地戏中的将帅面具最为引人注目，而且造型独特，又有文将、武将、老将、少将、女将之分。它们均由面部、头盔、耳翅三部分构成。头盔又有平盔和尖盔之分。
这类面具特别注重头盔和耳翅的精雕细刻。
头盔多以龙、风作装饰。男将多为龙盔，女将多为凤盔，龙、凤可多可少，有头有尾，龙有鳞，凤有羽，形体有圆有扁，形态变化多端。
地戏面具的这一特征，体现了中华民族崇尚龙、凤这一民族精神。有一些特殊人物，则龙、凤并用，如李世民是真龙天子，其头盔有龙有凤;关羽是丹凤眼，尉迟恭也有凤眼，他们的头盔也有龙有凤。头盔的装饰，往往蕴含着丰富的民俗意象
二龙抢宝、游龙戏珠、龙凤呈祥、凤戏牡丹、龙飞凤舞、双凤朝阳、多喜(喜鹊)多福(蝙蝠)等等都是地戏面具头盔装饰的主题之一。
此外，星宿和神灵也是头盔装饰的重要主题。在地戏剧本和人们的观念中，有一些人物不是世间凡人，而是天上星宿下凡或神灵所变，因而头盔上刻着与人物对应的星宿或神灵以示其身份。例如岳飞、薛仁贵、盖苏文、樊梨花、薛丁山等人物就是如此。
岳飞是如来佛佛座前大鹏转世，头盔刻着一只展翅欲飞的大鹏;薛仁贵、罗成、马超是白虎星下凡，头盔上刻着一只老虎;盖苏文是条青龙所变，头盔刻着一条青龙。如此装饰，本来被神化了的面具表现得更加神圣了。
耳翅也是地戏面具的重要部件，它的作用是使人物显得更加神勇。耳翅有龙翅、凤翅、龙凤翅和葵花翅等等。男将面具多为龙翅，李世民、岳飞、薛仁贵、薛丁山、盖苏文、罗成、马超、韩群虎、胡敬德、单雄信等等都是如此。女将面具则多为凤翅，如樊梨花、陈金定、穆桂英等等。
另外，胡须也是地戏将帅面具的重要装饰，其作用是显示人物的性格和年龄，如韩群虎、裴仁基、罗玉、宇文成龙、司马超、伍云召、朱灿等等。
从面部的造型看，将帅面具讲究的是刀法明快，要求有棱有角，轮廓分明，既注重写实也注重夸张。武将面具强调煞气。多用夸张的表现手法，豹子胆、火烧眉、高鼻梁、撩牙嘴，人物形象显得骠悍、勇武、刚烈、威 猛、深沉。
文将面具注重灵气，着力于人物内在情感的刻画，人物形象显得威严而又庄重，平和而刚劲。少将面具则为五官端正、剑眉倒竖，多为粉脸小生形象，透着英武、洒脱、阳刚之美。女将面具则讲究秀气、娇媚、 端庄、娴静，又不失武戏的人物特征，显现出一股飒爽英姿的精神气质。
用面具艺人的口诀来说，嘴的刻法是 "天包地(上齿咬下唇)，地包天(下齿咬上唇)，上下撩牙分两边;地包天，天包地，吡牙例嘴显神气"。眉气的刻法则是"少将一支箭，女将一根线，武将如烈焰"。眼睛的刻法是"武将豹子眼，女将弯月亮，少将精气足，文将菩萨样"。
将帅面具所表现的人物形象特征，除了面部造型、头盔和耳翅的装饰以外，还特别注重用色在人物形象上的表现。一般地，各种颜色都有一定的象征意义，代表着一定的性格特征。例如红脸多为忠勇刚直的武将，关羽、杨龙、伍云召面具便是;黑脸多为刚烈、勇猛的武将，如张飞、杨玉成和尉迟恭;蓝脸多为果敢之将
如单雄信，麻叔谋;绿脸多为怪异者，如南洋王朱灿、尉迟宝林;白脸多为英武之将，如马超;青脸多为凶恶骁勇之将，二 花脸多为守关总兵，三花脸多为反派营垒中的将帅或其他偏将、副将。
将帅面具的面部造型和头盔、耳翅装饰以及用色的变化，使各个人物面具显得栩栩如生，形、神、精、气便浑然一体了。
不拘于生活的自然形态，敢于夸张、装饰。把脸部一些重要部位的色彩、线条，巧妙地组织、归纳到一定的'形的图案中来。
脸谱的性格化，并非要把人物性格全画在脸上。人物性格的独立性和它自身的复杂性，只有在情节发展中，通过表演，才能充分显示出来；脸谱的性格化，就是要表现出符合人物性格的基本神气，是脸谱的色彩和纹榉的综合效果。
满族萨满面具多在跳野神祭祀时使用。萨满祭祀中，依照祭祀内容要求，模拟成各种动物或神怪。由于怕被死者或神灵认出，萨满要戴上面具，并用神帽上的彩穗遮脸。身穿萨满服，腰系腰铃，左手抓鼓，右手执鼓鞭，在抬鼓和其他响器的配合下，边敲神鼓，边唱神歌，充满神秘的色彩。
满族面具以反映女神为主，其形成时间大约为原始母系社会的繁荣时期。满族面具是萨满教的活化石，其涉及历史久远，内涵丰富，神秘粗犷，色彩明快，稚美可掬。
面具作为一种纯精神的万能武器，等到原始先民的恐惧感、自卑感逐渐消失后，就漫漫演变成娱乐工具。满族面具由庄重威严的萨满祭奉逐渐转为戏剧娱乐表演。
在清朝，宫廷和民间已广为流传着玛虎戏。“玛虎”为满语，即假面舞，或称面具舞。早年，面具多用草枇、兽革、龟盖、贝壳制成。近世多用高丽纸、桦树皮制成，再刻绘人、鸟、鬼怪脸面形象，或慈祥，或狰狞，千姿百态。
类型：绘画
课时：1~2课时
教学目标：
知识与技能——能运用各种线条元素进行重复排列，学习用疏密、长短、曲直的线条装饰人物。
过程与方法——发现生活服装中美丽的装饰图案。在组织线条的过程中，感受不同线条的装饰方法。
情感态度价值观——欣赏民族服饰，能发现民族服装与我们日常穿着服装的差异，感受各种图案的装饰效果。
教学重点和难点：
教学重点——用线条的疏密表现深浅变化。
教学难点——疏密线条的组合。
作业要求：
基础层面：练习用点线面重复排列而形成的花纹。能用疏密、长短、曲直的线条装饰性表现生活中的人物。
拓展层面：人物的动态和表情生动有变化，适当添加背景等，整体形成装饰感。
教学准备：
教师——学生优秀作品、教师示范等。
学生——铅画纸、彩色纸、油画棒、记号笔等绘画涂色工具。
教学过程：
一、欣赏与了解：
1）提问交流：你知道我国哪些少数民族的名称？
2）欣赏图片：出示部分民族服装图片，请学生欣赏。并对应出示民族的名称。
请学生说说民族服装的特点，以及与日常服装的区别。
3）简单介绍：教师简单介绍民族服装的相关知识。
二、发现与尝试：
1）出示图片：欣赏，并请学生观察发现民族服装上的`装饰花纹。
2）尝试绘画：画一画找到的花纹并尝试进行改变。
展示与交流
3）师生演示：把某一个花纹进行重复排列，比较不同花纹的组合效果呈现的深浅差异。
教师小结：不同花纹的组合排列会形成深浅不同的视觉效果。
4）欣赏图片：发现更多样的花纹。引导学生注意花纹疏密的安排。
5）揭示课题：疏密的花纹
三、想象与创作：
1）师生示范：了解绘画步骤。
2）欣赏作品
3）提出作业要求：写生身边的人——形象生动、有动态变化
进行装饰的线——用粗细、曲直的线条进行装饰
注意线条的疏密变化与组合
4）学生创作，教师巡回指导
四、展示与欣赏：
1）作业展示：小组展示，也可全班展示在黑板上。
2）生生互评：从人物形象及线条装饰方面发现他人作品中有特点、有创意的地方。
3）教师简评：
4）课后拓展：欣赏图片，了解其他国家、民族的传统服装。
教学目标：
1、通过鞋子的设计和制作使学生获得一些工艺制作的方法和技巧，养成耐心细致的工作习惯。
2、把绘画和工艺制作结合起来，全使学生初步了解美术在生活中的用途，提高学生的审美能力。
教学重难点：
学会动手制作鞋子，提高学生动手能力和形象思维能力。
教学准备：
教具：白纸、彩色卡纸、胶水、剪刀、彩笔、各种材料制作的鞋子、录相一段、课件
学具：各种制作材料、工具。
教学活动过程：
第一节
施教时间：10月25日——10月27日
活动一：
请同学们看看教室软木板上装饰的各种各样的鞋子，说说鞋子在生活中的重要性。板书课题《有趣的鞋子》。
活动二：
提问：你知道鞋子是什么时候发明的吗？想不想知道最早的鞋子是什么样子的？
放录像：
鞋子最早出现于5千多年前的仰韶文化时期，为了取暖和保护脚不受伤害，原始人用兽皮和麻片、草绳将脚包裹起来。
提问：最早的鞋子是用什么材料做的？主要功能是什么？
活动三：
下面就请同学们和老师一起欣赏多样的鞋。（课件）
1.包子棉鞋
2.滑轮鞋
3.皮鞋
4.靴子
5.花盆底的鞋
6.景泰蓝做的鞋
7.综合材料制作的鞋
引导学生一屏屏欣赏，说说各种鞋的材料、花纹和制作的特色。
活动四：
课件展示
不同季节要穿不同的鞋，（学生说说不同季节穿什么鞋）这是根据季节设计的鞋。
运动时要穿运动鞋，休闲时要穿休闲鞋，这是根据不同功能设计的鞋。
不同民族、不同历史时期穿的鞋子也不同。
你还见过什么有趣的鞋？
鼓励学生说说自己从电视上、网络上见到的有趣的鞋子。
布置学生带材料下节做鞋子。
札记：从网上下了一个课件，里面关于鞋子的历史讲得很清楚，这个课件可帮了我的大忙，真是感谢网络的便利。
第二节
施教时间：10月28日——10月29日
活动一：
教师展示老师制作的鞋子，让学生进行点评教师制作的鞋子。（注意引导学生对鞋子制作的方法产生不同的想法：从材料上、造型上、装饰上）
教师板书：鞋子的制作要点：材料上、造型上、装饰上
活动二：学生分小组讨论
小组制作鞋子的创意构思（材料上、造型上、装饰上）
1、教师为学生分小组（四人小组），并请学生打开课本《有趣的鞋子》一课，通过欣赏课本中美丽而且有趣的鞋子，小组成员讨论一下本小组制作鞋子的创意构想。教师在学生讨论时进行巡视听取各种意见并参与讨论。
2、教师播放鞋店员工制作皮鞋的.一段录相请学生注意观察鞋子的制作流程。
3、通过观察鞋子的制作过程，请学生进一步讨论，如何才能成功的制作出一双美丽而且有趣的鞋子（教师提醒学生注意鞋子的结构和制作程序，如鞋面与鞋底与装饰，并形成小组分工协作）。
4、请各小组有疑问的请提出来在全班进行讨论，教师帮忙引导并讨论、总结。
活动三：学生小组制作鞋子的活动：
学生四人小组开始制作鞋子，教师巡视辅导。教师在辅导中注意以下几件事：1、不同的材料制作出不同样式造型的鞋子，如用橡皮泥、布等。2、装饰时的制作应细致，教师也可在黑板上提供一些小图案让学生参考资料。3、鞋底可用自己的脚来做样式并略扩大一点，如果材料不够可以按比例来进行缩放。
活动四：学生作品的交流展示。
1、各小组进行交流并互相点评、帮助，最后选出自己喜欢的作品。
2、全班学生分小组对自己的作品自评并展示。
3、教师在学生的自评活动中注意给予一定的鼓励和参考意见。
教师为本节课的学生活动进行总结。（学生在课后注意班级卫生的整理）
知识要素
人物特征的表现与主题创意
技能要求：
用各种绘画形成表现各年龄层次人物
教学目标
知识与技能：通过创意主题画，用各种绘画形式表现全家不同年龄的人物特征，以及全家人的活动场面。
过程与方法：在观察与交流中学会观察和比较的方法，发现不同年龄的特征，表现全家人的开心场面。
态度情感价值观：通过说说父母关爱自己难忘的事，培养学生热爱自己的家庭，以及尊敬自己父母和亲人的情感。
教学重点
引导学生了解人物的不同特征
教学难点
画面人物前后关系的处理
教学过程
一.欣赏与尝试
1.欣赏父母、祖父母的照片，以及同龄人画的有关一家人的作品等，使学生引起兴趣。
2.运用媒体展示三代人的头像，请学生讲讲他们不同的特征差异。
3、“夸夸我的一家人”，仔细观察人物的不同特征，从而培养学生细致观察的能力，提高学生的创作欲望。
4、通过现场教师的头部写生、讲评，知道特征的深入刻划对表现人物的重要性。
二.分析与交流
1.分析绘画过程：从整体到局部。
先画前面的人物，再画背景，注意画面的主次关系。培养学生的表现能力和创作能力。
2.小组讨论：
①想象我的一家合照留影时的动作和神态。
②想象我的一家在什么地方留影？
三.绘画与创作
1.让学生说一说“我们一家人”的'故事，启发主题画创作的愿望。
2.欣赏同龄人作品（教材P40-41），简单分析画面内同，鼓励学生表现熟悉的生活。
3.绘画时每个人的位置应安排好，注意画出我的一家人年龄、性别、特征并表现出家庭的亲密融洽。
4、背景的添加可以是自己的家，也可以室外景色，画画自己生活环境一角的立体感，表现不同家居的景物，如客厅、卧室、厨房等，注意表现出立体感与空间感。
四.展示与评析
1.作品展示。
2.自评：介绍自己作品中“我的一家”的故事，自我画面。
3.互评：哪幅画很生动？为什么？
4.教师并肯定学生的作业。
5、拓展：进行德育教育。
一、教材内容分析
《多彩的梦》属于造型—表现领域。
教材选用两幅经典的油画作品作为欣赏图例。
俄罗斯画家夏加尔的《我与我的村庄》中，画面构图和形象都采取来传统绘画不同的护理方式。画家用画面分割、重叠的手法，把不同时间、空间中的人物和景物组合在一张画面上，以此来表达对故乡的怀念。
西班牙画家达利的《记忆的永恒》，表现来一个奇异、错乱的梦幻世界：物体无序的散落在画面上，时钟软软的令世间停止，让人过目难忘，背景深远无限给人一种极冷，怅然若失的感觉。教师可以利用这两幅作品，启发学生对梦境里的画面和表现形式做自由的想象和思考。
二、学生特征分析
三年级学生在富于想象的同时更具有较强的好奇欲和求知欲，具备一定的合作学习和探究学习的基本能力。学生对美术工具和材料有一些的掌握的能力，对一些多媒体知识具有较为抱有兴趣的识别，可以用简单的工具和绘画材料来表现自己的想法，也就是说具备了一定的造型能力。
通过老师的引导和拓展通过欣赏、观察、思考来对自己的梦境进行设计，引发学生的兴趣。结合本课教材科与学生进行自己梦境的探讨和交流，引导学生进行创作，这里将以各种图片展示作为契机，激发学生的兴趣，通过语言和描述等表达自己的感受，从而发展学生的思考能力和观察力。
三、教学目标
知识技能目标：结合自己的生活，通过会议、欣赏等方式，采用适当的手法来再现自己的梦境。
过程与方法目标：能够用自己的方法设计绘画出一个属于自己的独一无二的梦境，梦境中物体大小、形状和色彩变化多样，切实感受和体会梦在绘画中的乐趣。
情感态度和价值观目标：通过创作感受美术源于生活，感受生活，激发自己的想象力！
四、教学重点：
学生回忆和创作梦境，选用自己熟悉的创作手法展现自己的梦。
五、教学难点：
梦的展现方式。
六、教学准备：
1、教师用具：课件、图画等
2、学生用具：彩笔、蜡笔、刮纸等
七、教学过程：
教师：曾经有人说老师我白日做梦！大家知不知道什么叫做白日做梦啊？
学生：知道！……
教师：额……老师真的很尴尬，白日做梦就是说一个人白天睡觉在做梦，比喻一些事情根本不可能发生！当然，大家晚上睡觉的时候做的梦，在现实当中是不是也不会发生吧……
学生：哈哈……
1、观看有关梦的图片
2、教师：老师首先给大家展示一部电影，看看同学们知不知道这是那部电影？
学生：哇，是《爱丽丝梦游仙境》……
教师：哦！老师很惊讶，看来有不少同学看过这部电影了！那么大家一定知道电影中爱丽丝发生了什么事情，遇到了哪些人物和事了吧？
学生回答：…
3、学生发现
教师：同学们好棒！电影非常好看，同学们回答的也很棒！
学生回答：…
师总：那么这节课我们也来创作一下自己想去的梦境吧！
——出示课题：《多彩的梦》
学生活动：欣赏片段《爱丽丝梦游仙境》预告片段，激发学生的兴趣。
小组交流探讨并将自己的发现大胆的说出来。激发学生敢于发言，敢于创作，敢于想象。
学生参与电影的讨论，抒发自己内心的情感，用语言的形式进行描述。
好的导入是成功的开始。通过课堂图片视频的引入在学生通过视觉感受梦境的同时，将学生带入一个好奇的、好玩的.意境，较好的调动了学生的兴趣和欢乐的课堂气氛，为下面的学习奠定心理、情感基础。
学生的回答不需要受到任何的约束，只要他们敢于说出自己的想法就是对本节课展开了想象！
电影可以拓展学生的想象力，也能够起到一定的教育作用，适度运用电影片段可以给学生的兴趣和学习方式带来不少新鲜感。有助于促进学习和进步。
教学目标：
1、能够举例说明大小是通过比较才可以体现出来的。
2、能够用比较的方法绘画制作大人国或小人国。
教学准备：
学生：玩具、纸、笔等
教师：电脑图片、动画资料、实物投影、玩具等
教学重、难点：
1、如何理解大与小是通过比较表现出来的。
2、能否用对比的方法来表现画面中的大与小。
教学活动设计：
第一课时
活动一：
1、教师讲述：故事《格列佛游记》引导同学们认知大人国和小人国理由去的事物。
2、同学讨论：故事中主人公是如何来到大人国、小人国的?你看过那些这方面的书?或是动画片吗?
3、出示课题：大人国与小人国
活动二：
1、将同一辆玩具车分别放在不同的背景下，为什么有时显得非常大，有时显得非常小?(小组讨论)
2、教师举例：雕塑《汤匙桥》《衣夹》等(电脑展示)
3、请学生用自己身边的事务举例说明物体的大小是通过对比体现出来的`。(微缩景观等)
活动三：
请学生思考：
1、你想表现大人国还是小人国?
2、你想用那几样物体的反差来表现主人公时来到大人国还是小人国?
3、画面的主体是什么?
4、用什么背景来衬托它的大或小?
5、教师示范大人国和小人国的画面：大人国的大人和高楼、大树先后比较，小人国里的小人和文具，昆虫相比较，展现他们的大和小。
活动四：
学生创作，教师指导。
活动五：
交流作品初稿。提出修改意见。
教学反思：以前学生画人总是画小了，现在有了大和小的对比，构图比以前好多了。
第二课时
活动一：
继续完成上节课的作业。
活动二：
作品交流展示。教师从构图及色彩方面进行总结。
活动三：
游戏：
大人和小人：每个同学将自己画的人剪下来，随意找一位同学的作品进行比较，看看自己的是大人还是小人，再找另一位同学的进行比较，看看又变成大人还是小人了?
课后拓展：
用泥塑的形式配以一些玩具、模型、背景图表现立体的大人国或小人国。
教学反思：
我找到了《格列佛游记》的故事碟片，放了一段给学生们看，让孩子们直观的感受同样的一个人在大人国和小人国不同的遭遇和感受。这使学生们感受到了很多，在创作画时想象出了诸如：在小人国一下子割了一亩麦子，在大人国住在苹果屋里……想象力的的丰富促使了画面效果的丰富。结合我给同学们的比较参照，大人为合称其大?小人为何称其小?同学们创作出很多“毛毛虫和小人”“蔬菜国里的小人”“文具盒里的小人过”“奥特曼大战大人国”等等作品
一、学习领域：
设计，应用。造型，表现
二、课时：
1课时
三、教材分析
我国被称为“自行车王国”，据统计目前中国大约有五亿辆自行车，平均两三人就有一辆。在我国自行车是最为普遍、方便的交通工具，不论人们工作还是学习都离不开自行车，它在我们的生活中起着至关重要的作用。学生对自行车并不陌生，但是平时却很少会仔细的观察它。
本教材从“造型·表现”学习领域的角度去观察生活中的自行车，并搜集相关的资料，同时也提供了部分相关知识素材：从自行车的结构外形、功能作用、发展历史、种类变化以及最新的概念款自行车的资料。综上所述我结合三年级学生的年龄特点及班级的实际情况，量体裁衣，制定出了相适宜的学习内容。前期大量的浓缩知识结构，结合课件，给学生们在头脑里建立一个便捷快速的网络体系，更加利于创作。而欣赏评述概念款自行车的内容，则在外形设计、功能创新方面给了学生一个明确的启示。
四、教学目标知识与能力：
通过对自行车结构、功能的初步认识，指导学生设计自行车，用画笔描绘创作自行车。
过程与方法：引导学生富有创意的运用各种类型的材料，在创作中体验设计自行车的乐趣；
在创作与探索中，捕捉创作灵感，逐步形成创造性的构思。
情感态度与价值观：
通过讨论交流，相互启发，培养学生的动手能力和创新精神，激发学生对未来美好生活的向往。
五、教学重难点教学重点：
初步认识自行车的'大体结构及功能，并在此基础上能够大胆创新教学难点：
创造性的利用各种方法或材料，设计制作出有新意的自行车。
六、教学策略：
自行车是我们生活中常见的交通工具，从它诞生至今经历了二百多年的历史。本课通过欣赏古今中外不同样式、不同用途的自行车，使学生观察、了解自行车的基本结构，启发他们寻觅历史、关注现在、畅想未来，从而对普通的自行车产生全新的感受，进而提高欣赏能力，激发创造热情。本课可以采用“交流了解──欣赏感悟──观察发现──创意联想──创造表现”的教学策略。首先以竞猜游戏导入本课的教学，认识最早的自行车，初步了解自行车的发明史，激发学生进一步探究自行车奥秘的愿望；
通过欣赏，了解自行车的发展历史，发现自行车的结构变化，理解自行车的设计变化目的是为了方便生活；
接下来师生共同探究自行车的结构，从整体入手，强化细节，学习自行车的基本表现方法；
通过新概念自行车的欣赏，引导学生将探究的方向转向自行车的设计，引导学生从外形、功能等方面进行自行车的设计构思；
鼓励学生大胆想象，以绘画的形式设计出造型独特、功能先进的自行车，并对自行车的特殊功能进行文字说明，创作中强化学生的设计意识，拓展欣赏废旧物品改造的自行车，渗透变废为宝的设计理念，鼓励学生动手尝试，长大后将自己的设计变为现实。
七、课前准备：
教师准备PPT，自行车结构范画、水粉笔、纸学生课前了解自行车知识、纸、水彩笔八、教学过程1、有哪些同学在上课之前收集了关于自行车的知识？说一说自行车在我们生活中有哪些作用。
2、出示世界上第一辆自行车图片，说一说自行车的历史。
现在，自行车像潮水一样，遍及世界各地，进入家家户户。但很少有人知道，发明自行车的是德国的一个看林人，名叫德莱斯（1785—1851）。？德莱斯原是一个看林人，每天都要从一片林子走到另一片林子，多年走路的辛苦，激起了他想发明一种交通工具的欲望。他想：如果人能坐在轮子上，那不就走得更快了吗！就这样，德莱斯开始设计和制造自行车。他用两个木轮、一个鞍座、一个安在前轮上起控制作用的车把，制成了一辆轮车。人坐在车上，用双脚蹬地驱动木轮运动。就这样，世界上第一辆自行车问世了。
1839年，苏各兰人马克米廉发明了脚蹬，装在自行车前轮上，使自行车技术大大提高了一步。此后几十年中，涌现出了各种各样的自行车，如风帆自行车、水上踏车、冰上自行车、五轮自行车，自行车逐渐成为大众化的交通工具。以后随着充气轮胎、链条等的出现，自行车的结构越来越完善。
自行车是谁发明的一直争论不休。但公认的是1839年英国人麦克米伦发明了蹬踏式脚蹬驱动自行车，在此之前的自行车都是靠用脚蹬地前行。
（1）世界上第一辆自行车的雏形大家仔细观察它的造型。有什么特别的地方吗？（木制的自行车没有脚踏）
同学观察得很仔细，那它怎么前行呢？这辆自行车就是用脚蹬地前进的。它的速度自然会很慢。
想一想，如果我们骑上这样的自行车，感觉会怎样？（2）随着时间的不断推移，自行车又进行了改进，变成了大小不同的两个铁轮，并在后轮装上了曲柄，从这辆车开始人的双脚真正离开了地面。看一看，自行车又发生了哪些变化？（在前轮上添加了鞍座和车瞪）
（把车轮上的辐条改成了钢丝辐条）
（3）这辆最接近我们现在的自行车，发明了钢管车架，轮胎变成了橡胶轮胎，发明了车闸，两个轮子变成了一样大小，最后演变成了我们现在的自行车。（出示现代自行车图片）
自行车从产生至今经历了200多年的历史，在这200年间，从第一辆木马式的自行车发展成现在的自行车，自行车一直在改进和发展中。那大家说自行车给我们的日常生活都带来了哪些方便、好处呢？（娱乐、交通代步、轻便运输、旅游健身、环保、交通工具等，自行车还被英国评选“250年来英国最伟大的发明”）
3、师生一起讨论现代自行车的结构。都由那几部分组成：车轮、车座、车把、车架、齿轮、脚蹬、链条。
下面咱们就来走进我们现代的自行车，，细心的观察一下现代的自行车。
（1）从整体入手，你认为自行车由哪几大部分组成？大结构：由车把、（掌握方向）车轮、（滚动）车座、（坐人）车梁、（支撑）脚踏板（带动轮子滚动）组成。
教师总结并演示：
（2）仔细观察还有哪些小部件？小结构：链条、齿轮、链合、车筐、车后座、铃铛、车闸线等组成。
4、讨论现代为了方便我们的生活，还有那些自行车（水上自行车、观光自行车、残疾人自行车……）。
5、现代还有那些新颖的自行车，我们一起来看看，播放图片。通过新概念自行车的欣赏，引导学生将探究的方向转向自行车的设计，引导学生从外形、功能等方面进行自行车的设计构思。
（1）新概念自行车你喜欢哪一辆，为什么，你从它们身上受到了哪些启发？（2）不管什么样的自行车，都有轮子，扶手，坐垫，踏脚板。它们是自行车前行的关键。可你知道吗，在设计师的眼里，只要可以使他前进，一切外形都可以改变。（欣赏外形新颖的自行车）
（3）外形是设计师设计的重要元素，除了改变外形外，设计时还给自行车加了很多的功能。（欣赏多功能自行车）
（4）欣赏了设计师的作品，你有什么新的想法？想设计一辆什么样的自行车？6。大家来欣赏其他同学设计的新颖的自行车，播放图片。
其他同学也有许多很棒的创意，我们一起看一看。（欣赏学生设计的自行车）
7、布置作业：
根据自行车的功能，设计表现有创意的自行车。
作业要求：
（1）大胆想象，对自行车的外形或功能进行改造。
（2）对自行车的特殊功能进行文字说明。
（3）构图饱满，色彩搭配合理。
学生创作，教师巡视辅导。
展示作品：大家设计的自行车真的很棒，我们都来办个自行车车展吧！说一说，你最喜欢谁的设计？哪辆自行车外形设计的最有创意？你喜欢哪辆自行车功能？
一、教学目标：
【知识与技能】引导学生对身边的事物进行观察并发挥自己的想象力，运用搜集到的各种废旧材料，加工成造型各异的形式新颖的不同物品。
【过程与方法】通过废旧材料的联想及艺术作品的欣赏，激发学生学习和探究的兴趣。制作方法的讨论，培养学生独立思考、大胆创新和语言表达的能力。实践中多种材料的选择，可以培养学生的环保意识和善于发现、利用材料的能力。
【情感态度与价值观】通过制作，培养学生的创新精神和环境保护的意识。
二、教学重点、难点：
教学重点：发现身边的废旧材料，并能合理利用，制作出立体或半立体的工艺品。
教学难点：作品制作的新颖、美观以及能否用多种材料和方法结合完成制作。
三、教学准备：
教师准备：利用废弃材料制作的工艺品、废旧材料、剪刀、胶水、课件。
学生准备：废旧材料、剪刀、胶水等。
四、教学过程：
(一)导入新课
教师：在上课之前请同学们和我一起来看大屏幕，看一看这是些什么东西你们都认识吗?
出示废品图片。
教师：上节课同学们制作出了许多漂亮的剪贴画，这节课我们要用我们的双手将这些废品变废为宝。
(板书)──变废为宝
(二)探索新知
1.引导学生观察废旧物品，并思考如何让废旧物品变废为宝。
提问：人们通常会拿这些废旧物品做什么呢?观察它的形状、颜色，想象怎样才能变废为宝?
教师：同学们先来看一段动画视频，看看用这些废弃物能制作出那些艺术品。
出示用废旧物品制作的艺术品动画视频，引导学生欣赏。
教师：老师家里也有一些废旧物品，大家看看老师将这些废旧物品制作成了什么?
教师出示作品图片。
提问：你们喜欢哪一件作品?能看出这些作品用到了哪些废旧物品?在制作中用到了哪些方法?
教师：有一个同学用家里的一次性纸杯作出了一个可爱的小企鹅，我们一起看看他是怎么做的。
2.播放动画《旧物改造──制作小企鹅纸杯》。
教师引导学生欣赏动画，在欣赏过程中，教师可以随时暂停，讲解纸杯的设计思路，启发学生对材料的再认识。
教师：看了老师的示范，你们想到用你们手中的材料制作出什么样的物品了吗?赶快讨论讨论，说出自己的创意。
3.教师引导学生小组讨论，说出自己的创作思路。
提问：你们带了哪些废旧物品?可以将它改造成什么?
4.出示学生作品。
教师：我们再看看其他小朋友将废旧物品进行了怎样的改造。
提问：你能看出他们都利用到了哪些废旧物品?
(三)能力反馈(学生动手实践)
作业要求：
用手中的废旧材料制作一件工艺品。
步骤提示：
1.在画纸上画出要做的工艺品外形及结构设计。
2.将准备好的废弃材料用剪刀修剪成工艺品所需要的形状。
3.利用胶水拼接材料。
教师巡视指导，鼓励学生大胆想象，敢于打破物体原有的形态进行组合和创造。帮助学生共同解决制作上的难点。
制作完成后回收可利用的材料，整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。
(四)课堂讲评
展示学生的作品，组织学生自评、互评，发展审美能力和语言表达能力。
提问：说一说你的作品的创意体现在哪里?(启发学生从材料的运用上讲。)
你对其他同学的哪件作品最感兴趣?为什么?(启发学生从材料的运用和制作的造型上讲。)
教师总结、评价。(主要从作品的想象力是否丰富、联想是否合理、材料运用是否恰当及小组合作是否愉快等方面进行评价。)
本课总结：这节课通过开展回收废旧物品、“变废为宝”小制作的活动，不仅培养了我们动手动脑的能力，提高了审美情趣，还使我们养成了保护环境的良好习惯。让我们一起去寻找更多的材料，做出更多漂亮的工艺品吧。
(五)拓展延伸
提问：你还可以用废弃物制作更多的工艺品吗?鼓励学生尝试用更多的材料和方法来制作各种新颖独特的立体造型。
《变废为宝》教学反思
本课属造型?表现、设计?应用领域，主要要求学生用木头、金属片、罐头瓶、纸片等废弃的材料，制作各种立体或半立体的工艺品。教师在教学过程中要引导学生发挥想象，大胆自由的创作，培养他们的创新精神和环保意识。教师带领学生浏览网页，欣赏一些工艺品的展示，引导学生从多角度去观察、欣赏，开拓学生的视野，开发学生的想象力。在教学评价时，可从学生能否合理运用废弃材料进行组合创造的方面进行评价。学生对手工课热情高，但是由于对生活中的各种废旧材料观察不够细致，容易导致构思创意方面的局限。通过废旧材料的分析、讨论，激发学生的探究欲望。再通过教师演示制作，使学生直观了解用废弃物制作工艺品的方法和过程。再通过学生间的自评、互评，使学生主动取长补短，挖掘自己的想象力。
执教时间：
3月17日——3月18日
一、教学目的：
1、感受图案的装饰性特点。
2、学习几种制作方法，拓展学生思维。
3、增强保护动物的意识。
二、教学重点：
感受图案的装饰性特点。
三、教学难点：
色彩的搭配。
四、教学过程：
1、导入：同学们，你们见过解放军战士穿的迷彩服吗？出示迷彩服的图片，观察迷彩服的色彩及图案。许多动物为了保护自己，经过长期的进化，身上形成了跟周围环境接近的图案和色彩，就像一件件的迷彩服。展示欣赏各种有斑纹的动物图片。动物是我们人类的好朋友，我们要保护它们，对吗？
2、欣赏课本上有斑纹的动物图片。说说你喜欢哪一种动物，为什么？
3、学习几种制作技法，注意色彩的搭配：
（1）运用点、线、面画动物身上的斑纹。
（2）用纸蘸颜料印动物身上的斑纹。
（3）用纸对折，一半涂画你喜欢的几种颜色或花斑，另一半镂刻出动物的外形，然后把纸合上，制作完成。
请同学们动动脑筋，还有其它的什么制作方法。（老师出示利用各种材料拼贴的斑纹图片）
课时：1课时
课堂类型：造型 表现
教学目标：
1、认识三原色。
2、观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色（间色）
3、能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。
教学重难点：
1、能否用三原色调出三个间色
2、能否分别说出三个间色分别是由那两个原色调出来的。
教具学具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。
教学过程：
一、引导阶段
教师做试验（原色调出间色）
指导一下如何使用水彩颜色。
让学生挑选两个最喜欢的颜色，调一调。
说一说变成了什么颜色。
接下来可以让学生自由调配颜色，但要有两个要求，只将两种颜色相调，并且要记住它们调出的第三个颜色。
二、发展阶段
让学生认识三原色。并且真正理解“原色”的含义
将纸弄湿，将调出的色彩涂抹在作业纸上：让学生用两个指定的原色调出教师出示的那个间色。
教师分别出示两个间色。让学生自己寻找两种颜色调出它。
学生继续尝试调出喜欢的颜色并填在画面的空白处。
三、收拾与整理
四、课后拓展
在课堂练习的基础上，可让学生做以下练习：绘出七色彩虹，绘出春天（或夏天，秋天，冬天）的感觉，表达心情，天气，味道……
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