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美术教案模板汇编

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美术教案模板汇编

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美术教案模板汇编(通用12篇)

美术教案模板汇编 篇1

  折纸飞机教学设计

  一、教学内容

  (一)知识点:

  折纸飞机

  (二)重点和难点:

  重点:飞机的结构

  难点:喷气式飞机的折法

  二、教学目标

  (一)知识与技能

  1、了解飞机的基本结构

  2、学会折叠喷气式飞机

  (二)过程与方法

  1、通过图片(飞机的构造图)让学生了解飞机的结构

  2、通过老师示范,让学生学会如何折喷气式飞机

  (三)情感态度与价值观

  开发学生的想象力,增强学生的动手能力。通过折叠“飞机”,体验自主探究的乐趣,激发学生折纸的兴趣。同时,丰富学生的社会常识

  三、学习者特征分析

  四五年级学生一般处于9到12岁之间,这个年龄段的孩子对新知识的接受能力强,自主探究能力提升,且对未知事物的好奇心与求知欲强,好动与积极的状态是我们教学中采用自主探究教学法的依据,这样能充分激发学生的学习兴趣,让他们更好地接受新知识。

  四、学习资源的设计

  (一)学习资源的准备

  折纸

  (二)课件资源的设计

  飞机是什么样的?飞机构造的介绍?学生自己折普通的纸飞机?喷气式飞机的折法图示?学生交流讨论、试飞

  (三)学习资源功能

  课件主要在于帮助介绍飞机的构造还有喷气式飞机的折法,是教学内容更直观的展示给学生,有助于学生更快的掌握相应的技能。

  五、学习过程的设计

  1、教师提问:同学们心中所想像的飞机是什么样子的?激发学生的想象

  2、教师借助图片介绍飞机的构造,以互动式问答为主

  3、教师提问:同学们平常会不会折纸飞机

  4、请一位同学示范纸飞机的折法

  5、教师示范喷气式飞机的折法,学生模仿,老师指导

  6、学生讨论折纸飞机中遇到的困难,互帮互助

  7、学生试飞纸飞机

  六、教学评价

  评价标准为飞机的美观程度,以及折叠过程中学生之间的互帮互助。

美术教案模板汇编 篇2

  教学目标:通过自然资源,了解山东的手工特产,进行美术教学。同时渗透对家乡的热爱。

  教学过程:

  一、鲁锦介绍:

  鲁锦是我故乡鲁西南女人手工织的一种土布。它原有很多的名字,都是以布的花纹与用途命名的。现在,那些名字都被鲁锦这一名字统一了。原来,它都是女人们手工做了衣服自己穿的,很少进行交易。今天却不同了,它不仅走进都市,成为一种文化课题,而且出国出洋,成为一种时髦的艺术珍品了。

  现在的城市人将其称为鲁锦,这样一个美丽的名字,作为一种民俗文化产品供上新潮的殿堂。其实,家乡的女人们没有不会纺织的,虽然时隔多年不闻织机声,但我依然清晰地记得母亲当年织布的全过程。年小的时候,每天都见母亲织布,那架巨大的张牙舞爪的织布机一年到头几乎没有停止过。当时我有很多次因不明白问母亲,那织成的布各种图样,有的是胖胖的小娃娃,有的是各种吉祥的飞禽走兽,颜色最多的达七种,究竟是怎么布局的。母亲说,不会织布的女人就不能当人家的媳妇。也确实是,几乎没有一家没有织布机的,姑娘到了十二三岁就开始学织布了。我母亲说她从10岁就开始学,到了12岁,就已经能织比较复杂的品种了,在全村颇有名声。家庭之间也往往以储存土布的多少来显示女人的能干与家底的富足。我家的土布在我十二三岁的时候就已装满了一大木柜,足有三五十匹。一般一匹布从上机开始到结束要用一个月的时间,可见女人们的辛劳了。记不清有多少次我是在那有节奏的织声中睡去,又是在清晨有节奏的织声中醒来。织成的布,一方面是为全家穿戴铺盖用,一方面是在冬天卖掉换钱补贴家用。那些看上去很粗糙的布经母亲和姐姐的手,就变成了一件件衣服、袜子、鞋子、帽子等等。

  二、课件展示:

  菏泽市中鄄城著名鲁锦。鲁锦博物馆

  三、鲁锦产品介绍:

  靠枕装饰壁挂鲁锦包家访衣服等等

  四、传统手工制作工具和基本工艺。

  五、艺术实践:

  1、通过观察,选择一款你喜欢的图案纹样,谈谈你喜欢的理由。

  2、通过查阅资料,进一步了解鲁锦的传统工艺价值和文化价值。

  六、评一评:

  看谁能将鲁锦的传统工艺价值和文化价值简要的介绍出来?

  教学反思:

  通过本节课学习,同学们了解了关于鲁锦的知识和传统手工制造工艺的基本过程。

美术教案模板汇编 篇3

  教学目标:

  一、感受关于大自然的音乐,能以歌声表达热爱生活的情趣,知道同学之间团结友爱。

  二、动脑为歌曲编创歌词、动作。

  三、主动评价自己和他人的歌唱与表演的优、缺点。

  教学时数:2课时

  教学过程:

  第一课时

  1、听录音范唱《早上好》,感受歌曲的旋律,教师带着学生拍手、踏脚(三拍子8小节;二拍子8小节。)

  2、师范唱,边唱边拍节拍,学生跟着做,心里默唱。

  3、听歌曲录音,学生自己拍节拍,小声跟唱。

  4、听老师弹琴,学生拍节拍小声唱歌。

  5、歌曲熟悉后,可将学生分成两组形成小圆圈,按课本右下角“走”的方式,边走边唱。

  6、分组编创《上学路上》,边唱边表演。如果自己感到满意,就在自己的课本上画上一朵大红花。

  第二课时

  一、聆听《森林水车》

  1、教师不加以任何指导,让学生注意听音乐。聆听后回答:音乐让你想到了什么?你仿佛看到了什么?心情是什么样的?

  2、教师可结合图片向学生简介欧洲古老的水车,让学生有直观的感受。

  3、复听音乐,用彩色笔涂颜色或画线条表现自己听到的水车声、流水声、鸟叫声、太阳升起的感觉。让学生自由想象,用自己的方式表达对音乐的感受。

  二、表演《小麻雀》

  1、听歌曲录音拍节拍,感受歌曲。

  2、第二次听录音边拍节拍,用轻声哼唱。

  3、听教师范唱,小声跟着唱歌词。

  4、听教师弹琴,边唱边看图、做动作,用动作帮助记忆。

  5、听录音,分小组编创歌词和动作。

  6、将四组学生编的歌词和动作综合成四段,分段表演。

美术教案模板汇编 篇4

  第1课 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学设计

  一、 教学目标

  本课作为高中整个美术鉴赏教学的开,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏有什么意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。

  二、教学的重点与难点

  本课教学的重点:培养审美的眼睛,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

  本课教学难点:主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

  三、教学方法

  讲解法 多媒体教学

  四、教学过程

  (一)导入新课

  同学们,世界上有这样一个地方,它收藏了许多举世闻名的作品,其中有一幅作品它的微笑被后世人称这神秘的微笑,有谁知道这幅作品的名字?它被收藏在哪?(学生回答:《蒙娜丽莎》 卢浮宫)有没有同学去过?现在我们就一起走进卢浮宫(播放视频《卢浮宫之旅》)。

  当我们看到各类美术作品时,大家可能会疑惑,这些作品哪些是好作品,画的什么内容,为什么要这样去表现?如果你有这样的疑问,这其实就涉及到美术鉴赏的问题,因为提问正是鉴赏的开始。

  同学们自读课本第2到6页,思考以下问题:

  1、什么是美术鉴赏?如何进行美术鉴赏?

  2、美术作品的门类有哪些?

  3、美术鉴赏的意义与价值?

  (二)讲授新课

  1.出示图片《天安门广场》《黄山日出》

  提问:面对这些景观有何感受?

  学生回答:壮观、崇高、神圣

  教师:两种不同的美: 一种是自然景观;一种是人文景观。

  培养审美的眼睛有两个途径: 一是欣赏大自然;如:黄山、九寨沟瀑布等。

  二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。

  2.话题1:什么是美术鉴赏? 怎样进行美术鉴赏?

  出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》,思考:两幅作品有什么相同点和不同点?

  学生讨论并思考。

  提示:从以下五个方面进行分析:

  主题内容

  年代

  材料

  历史背景

  作者创作意图

  学生回答:相同点:都是一劳动妇女为题材

  不同点:前者:贵族妇女 平和优雅的美 画

  后者:贫穷妇女 让人产生同情 油画

  提问:为什么同题材的作品而给人的感受不同呢?

  教师:《捣练图》的作者张萱处于盛唐,他是唐玄宗时期的宫廷画师,“练”是一种丝织品,刚织成时质地坚硬,必须经过沸煮,日晒漂白,再用杵捣,最后才能使丝绸变得柔软洁白,画中分成三组,捣练、理线、熨烫,还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去,可见当时社会稳定,人民生活水平提高,没有血腥的战争和激烈的社会矛盾,因此画面平和优雅。《拾穗》是19世纪法国画家米勒所画,画中3个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗,因为当时法国正处贫富差距加大,阶级矛盾尖锐的时期,米勒本身出生在农村家庭,从小在农田里长大,这也决定了他以后的审美取向,歌颂劳动者质朴、勤劳的美德,永远散发着泥土的气息。

  以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程,其实就已经进行了美术鉴赏。

  出美术鉴赏的概念:美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。

  怎样去鉴赏?具体地说,就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。

  3.话题2:美术作品的门类有哪些?

  请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来,教师出示图片让学生们更深入了解。

  教师:

  根据其艺术门类划分为:

  绘画、雕塑、建筑、设计(工艺)、书法(篆刻)、摄影等六大类。

  绘画按材料和功能:油画、画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。

  雕塑按空间:圆雕、浮雕。

  设计按内容和材料:服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、页设计等。

  出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析,谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同?

  按形式语言上划分为: 具象艺术 意象艺术 抽象艺术

  4.话题3:美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗?(美术鉴赏的意义与价值)

  衣、食、住、行只是最简单的生存层面,它们都离不开美术,自然也离不开美术鉴赏。

  我们来看一下美术作品带来的价值与功能。

  美术从诞生之日起,就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面:

  ● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能

  认识功能:

  通过美术作品的内容或形式,认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》

  教育功能:

  美术作品的内容和主题对观众形成和道德上的感染和影响,以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》

  审美功能: 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中

  (三)课堂作业:

  从本书中选取一件你最喜欢的美术作品,进行鉴赏并填写鉴赏报告单。

  鉴赏报告单

  作 品

  年 代

  门类(材料)

  形式语言

  时代背景

  表达内容

  (四)教学:

  艺术来源于生活。培养审美的眼睛,可以更好的观察生活中的艺术。这节课,我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外,还请同学们注意,要能欣赏千奇百怪的现代艺术,还必须树立全新的艺术观念,在此基础上,平时多看多分析,定会使审美的能力得到更好的提高。

  教学后记:

  本课是美术鉴赏的第一课,学生们对美术鉴赏课比较陌生,首先对于新课程改革要做一个介绍,并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课,教师讲解比较多,我结合多媒体出示图片,同学们都比较感兴趣,然而,有些班级的学生仍胆子较小,不敢回答,有些班级的学生比较积极,并踊跃回答问题。我发现,教师的引导相当重要,当学生回答不上问题时,要学会从不同角度去引导学生开口,直到引导出他们说出答案。这一节课,我出示了一道课堂作业,主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少,因此,在讲解知识点时,尽量将这些专业术语讲得浅显易懂,这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后,我感觉课堂上要多多师生互动,尽量让学生踊跃去回答,才能激发他们发挥一定的想象力,提高他们的审美能力。

美术教案模板汇编 篇5

  标志设计

  (七年级上册第4课)

  一、教学设计思路

  本课属于设计·应用领域的课。教材以认识生活中的标志,学习标志的设计方法与应用来组织教学内容,分2个课时进行教学。着眼点是提高学生的创意思维,以及应用标志知识的能力。

  从地位作用看:本课是对过去的美术知识与生活经验综合运用,从标志设计创意和应用中,开发创意的能力,对培养学生的设计思维具有重要的作用。

  从教学内容看:本课教材可分两个部分:标志单体设计和综合应用。知识点有标志的分类、表现形式、设计的原则、方法和应用;实例主要有奥运会标志设计理念、设计工作室标志设计元素分析和中学运动会的系列化视觉设计等;学生活动一是设计学校公共标志,活动二是小组合作设计班级参加学校运动会的系列化的视觉设计。教材还有相关链接的拓展内容,以及评价要点。理论虽丰富,但实践性强;概念虽很多、但系统性明确。

  从学情分析看:标志是学生生活中常见的视觉艺术之一,这一特点决定了学生在生活经验有一定的日常积累,所以,适合以师生交流互动的形式开展课程活动。并且,设计艺术所特有的开放性和包容性,让学生有更大的学习自由度和参与度。本教材也在这一点上做了充分的资源准备,各类实例贴近生活实际,符合学生的审美情趣。

  本课为第一课时,学习标志的单体设计,分信息收集(加法)、信息处理(减法)和信息传达(等于)三个环节展开,为第二课标志设计综合应用作铺垫。

  二、教学目标

  1.知识目标:认识生活中的标志,学习标志设计的几种常用手法。

  2.过程目标:在大胆表现、自我创意中,打开发散性的设计思维。

  3.情感目标:认识标志设计之美,体验标志创意之美,增加对设计的情趣。

  三、教学重点与难点

  1.重点:认识标志的分类和几种标志设计的手法进行创意设计。

  2.难点:如何使想法转化为独特和优美的标志图形。

  四、教学方法

  1.概念通俗化:本课概念丰富,学生难理解,不容易记忆,教师将标志设计的手法归纳为“加法”、“减法”和“等号”,把教材的知识点渗透其中,通俗易懂,便于更好理解教材内容。“加法”即标志元素收集,各类图形符号的组合表现丰富的内涵;“减法”即标志图形的处理,对素材进行艺术的概括与提炼;等号”即标志图形的传达,内容的定位。

  2.图形引导法:教学中把枯燥的理论转化成图形,用图形对话的方式,突出美术课的视觉性,在图形体验中理解标志设计的意义,突出教学重点。

  3.实战教学法:教学过程不重套路,在大致的思路下重实战,即根据学生的具体情境,引发课堂大胆思维的氛围,在师生思维碰撞中产生标志设计创意的火花,解决难点。

  教具准备:

  教师:多媒体教学设备、课件等。

  学生:作业纸、笔等绘画。

  五、教学过程

  (一)圆形相加游戏导入,理解标志的元素。

  1.圆形相加游戏

  一个圆形……

  两个圆形……

  (答案千千万)

  三个圆形……红绿灯

  四个圆形……奥迪

  五个圆形……国际奥委会

  2.引导学生发现

  打开教材,用加法的概念欣赏和理解教材中历届奥运会的标志构成元素和深刻内涵。

  3.概括要点,揭示课题

  在师生图形对话中,板书:标志设计

  图案(形、色) 传达 信息

  (内容) (方法) (主题)

  用特定的图案来传达特定的信息就是标志

  (二)从标志的分类中展开

  红绿灯 奥迪 五环 正好是标志的三个不同门类:

  即公共标志 企业标志 机构标志……

  教材中还例举了其他门类的标志……认识标志的分类

  (三)从标志设计的方法中深入

  不同门类的标志各式各样,设计方法却有相同的规律可循。

  1. 方法一:加法,举例引导

  将象征的图案通过“加法”结合,是标志设计的重要手法。

  奥迪:

  四个图形象征四大分部,组合叠加象征企业合并。

  奥运五环:

  五圆形象征五大洲,组合叠加象征团结友爱。

  结论:

  运用抽象图案的象征,通过“加法”,丰富的设计内涵,形成了标志。 加法延伸:

  我们也可以运用形象图案的象征,通过“加法”,传递信息,形成标志…… 教材实例:中国青年志愿者标志

  我们也可以运用形象图案与文字的象征,通过“加法”,传递信息,形成标志…… 教材实例:中国印标志

  我们也可以运用形象图案与数字的象征,通过“加法”,传递信息,形成标志…… 教材实例:香港回归标志

  2.方法二:减法

  通过“减法”,将标志图案简洁明确,也是标志设计的重要手法。

  注意危险:

  醒目的黄黑警示色,单纯的感叹号,“减”略却快速地传达了信息,形成标志……

美术教案模板汇编 篇6

  教学目标:

  1、将纸工与绘画相结合,选择自己喜爱的方法做一张拼音卡片。

  2、开阔学生的眼界,丰富绘画手段,让学生在学中玩,在玩中学。

  3、培养学生学习美术的兴趣。

  教学重难点:

  注意背景颜色和主体颜色的深浅搭配。

  教学准备;剪一个白色“M”,白卡彩卡各一张,剪成简单几何图案的'卡纸

  水彩笔,油画棒,剪刀(学生)

  教学过程:

  一、组织教学:

  1、检察学具。

  2、师生问好。

  二、导入新课:

  三、讲授新课:

  1、激趣:

  游戏:给拼音小子‘m’照相。(帮助学生进行深浅颜色搭配的认识)

  2、拼音小子需要各种各样的‘家’:

  SORRY,此处图片无法上传。

  3、你能为拼音小子设计一个家,把它画下来吗?

  4、展示用剪贴、绘画、泥塑等不同方法制作的拼音卡片让学生找找它们的不同,出制作方法的多样性。

  5、教师重点示范绘画法:(教师可作提示:这些拼音字母像什么?如:‘S’像蛇;‘е’像蜗牛。但不对每个学生强求)。

  ⑴剪外形(卡片的外形丰富多彩,可以挑选自己喜欢的,先画再剪)

  ⑵画图案(从图形、颜色考虑)

  ⑶穿绳(用剪刀尖或者铅笔钻个懂,穿绳,打个漂亮的结)

  6、布置作业:用你学到的方法做一张拼音卡片。

  7、学生完成作业,教师巡视辅导。

  8、反馈:说一说:你是怎样做拼音卡片的?

  9、游戏:拼音卡片真重要,读书识字少不了。做张拼音小卡片,帮助我们记得牢。游戏规则:将学生分成四组,要求学生在组内自由组合,比比看,哪组组合的音节最多,最快。

  10、教学:

  A、展评学生作业。

美术教案模板汇编 篇7

  教案准备

  1、老师准备一些梳子图案的简笔画。

  2、给每个小朋友一个塑料剪刀。

  教案流程

  一.变魔术,教师做示范,引起幼儿兴趣。

  老师:"今天,老师要教小朋友变一个魔术,看这是一张纸,老师要用手中的剪刀把这张纸变成一把梳子。"教师做示范,沿着直线剪纸。

  二.幼儿操作,教师来回逡巡观察。

  老师:"现在,小朋友来变魔术。看看那个个小朋友变得梳子最漂亮。" 教师发放剪刀,图纸。来回观察指导幼儿,提醒幼儿不要把乱挥剪刀。对个别需要帮助的幼儿进行个别指导。

  三.让大家把剪纸剩余的纸团等收集起来

  引导幼儿把剪了的纸卷成扫把,花卷等。鼓励幼儿动脑,发展创造性思维和发散思维。

  四.提醒督促幼儿将废纸扔进废纸篓,配合老师收拾剪刀等工具活动评析

  本次教育活动由变魔术引入,极大的调动了幼儿的积极性,使幼儿对于用剪刀"变"出梳子有极大的尝试欲望。托班幼儿的手指肌肉未完全发展,使用剪刀还不灵活。所以,李老师把两线之间的间距画的较宽,要求幼儿尽量沿着宽线条剪就可以了。这个活动很好的练习了幼儿小肌肉的发展。

  教案总结

  以上就是小梳子剪纸教案的全部内容,通过一个小小的魔术引起小朋友的兴趣和注意,各位老师在实践过程中可以有针对性质的把流程内容稍加调整,希望本次教案能够给大家以帮助,感觉好就分享一下吧。_

美术教案模板汇编 篇8

  一、活动目标:

  1、通过秋游观察,教幼儿用种子进行镶嵌画,表现出自己看到的印象最深的物体形象。

  2、发现自然材料美,体验成功的乐趣。

  二、活动准备:

  1、幼儿与家长共同收集不同种类的种子,如黄豆、芝麻、黑豆等。

  2、教幼儿课前学习绘画奶牛、树叶、菊花等。

  3、操作纸、浆糊、勾线笔、棉签、抹布。

  三、活动过程:

  (一)出示种子盒,导入活动,激发幼儿兴趣。

  1、教师摇盒子,幼儿根据声音,猜测盒子里是什么?(棋子,种子等)。

  2、小朋友想想看种子可以做什么呢?

  师小结:小朋友刚才说了种子可以种,做粥等等,今天老师用种子做一个样特别的`东西,你们喊1-2-3把它请出来,好不好?

  (二)出示范画,引导幼儿观察,讨论作画步骤。

  1、小朋友,请你们仔细观察,看看这幅图和平时看到的有什么不一样呢?(平时用蜡笔涂颜色,这幅图上镶嵌着各种各样的种子。)

  2、小朋友再来找找看,老师贴上去的种子有什么规律呢?(相邻的部位贴得颜色不一样。)

  3、小朋友刚才仔细地观察了老现的图画,你们觉得漂亮不漂亮呀?那今天请你们也做一幅画,用种子把它打扮得漂漂亮亮的。

  4、小朋友用勾线笔把你想画的东西画好,因为这次要用种子来打扮你的画,所以小朋友画得时候要比平时画得大一点,这样种子才能贴上去。画好后,可以按照先贴外面的轮廓,再贴里面部位的顺序,用棉签均匀地涂上浆湖,然后放上你要贴的种子,用小手轻轻一按,种子就贴上去了,我们用同样的方法把其它的部位也贴上各种各样的种子,这样我们的画就变得更漂亮了。(师边讲边示范)

  (三)师交带要求,幼儿操作,师指导。

  现在请小朋友想一想秋游时,你看到的印象最深的一样东西是什么,有的小朋友看到的是秋天的落叶,有的小朋友看到的是奶牛等,今天请你们把它画下来,然后用桌上的种子把它打扮得既干净又漂亮。

  注意:

  1、画图时要画得大一点。

  2、涂浆糊时要涂得均匀一点,不能涂得太多。

  3、取种子时要相互谦让。

  4、保持画面干净。操作完后把棉签放在空盒子里,把浆糊的盖子盖好。

  现在请小朋友想想自己看到的印象 最深的一样东西是么,想好后就把它画出来。

  四、点评。

  选2-3幅画点评:

  1、请幼儿介绍自己看到的印象最深的东西。

  2、构图大小是否合理。

  3、画面是否干净。

  4、是否表现出了物体形象。

  五、结束活动。

  请做好的小朋友把你的画累累地放在后面的科学区时,让老师和其他同伴一起欣赏,并认识你所用的种子。

美术教案模板汇编 篇9

  教学内容:第7课 草丛中

  教学目的:(1)能用线描的方式表现一片草丛,体现草叶之间,草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。(2)欣赏画家的作品,学会思考,能大胆想象添画,使画面表现的内容更丰富。

  (3)观察自然,认识自然,热爱自然。

  教学过程:

  一、激趣

  学生闭上眼睛,听教师讲草丛故事。

  二、观察(单棵草)

  1.教师将草轻拂学生的脸颊,学生闭上眼猜是什么。

  2.学生睁开双眼,分小组讨论观察草叶各部分的外形特点。叶面出现转折的草和叶面没有出现转折的草看上去有什么不同?

  3.各组再派一名代表说一说你们小组观察的结果。

  三、组拼(几棵草)

  1.组合游戏。在大自然中草总是会长在一块儿的,那么,几棵草长在一起会是什么样呢?引导学生根据平时观察到的几棵草长在一起的情形,将带来的几棵草组合在一起,注意组合出高低、穿插等变化。

  2.教师:几棵草长在一起时,它们会有前后、高低、大小等各种变化,呈现出生动的自然效果。

  四、添加

  1.思考在草丛中除了草以外,还会有些什么呢?

  2.学生讨论:有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。

  3.请一两位学生把小玩具或动物标本等放入草丛。

  五、改画

  1.打开教材,看一看教材上P18右下角的三片草叶,将这三片草叶进行改画。

  2.评析指导尝试作业。

  (1)画有转折的草叶时,能同时看到正反两个面,叶面外轮廓线产生变化。

  (2)画多片草叶时,草叶之间出现了相互穿插、

  遮挡,要先画前面的,再画后面的。后面被挡住的部分不用画线条。

  六、欣赏

  1.欣赏教材上的画家作品。观察作品中每棵草的转折、穿插等不同姿态,以及画面上动静结合的生动效果。

  2.出示其他有关草的优秀线描作品,感受用线的变化。

  3.对照刚才自己改画的草,找出与这些作品的差距在什么地方,怎么改进会更好?

  七、描绘

  1.引导学生根据前面组合的场景进行观察描绘:

  (1)先画一棵草,注意强调草叶的转折变化。

  (2)然后再画几棵草,强调要表现出草的穿插、

  遮挡、高低变化。

  2.也可以画记忆和想像中的草丛。

  (1)将动物、人物等适当地添画到草丛中,要画出前后遮挡关系,注意:草是主体,添加物不能太多。

  (2)思考:还要怎样画,画面才更加完善呢?

  八、评析

  1.将学生作业都展示出来,学生下位互相欣赏、评论。

  2.:今天我们用自己的眼睛观察了许许多多不同的草,并且用生动的线条描绘出了美丽的草丛,感受到了大自然的美。同时我们也明白了,只有认真仔细地观察,才能描绘出千变万化的事物。

美术教案模板汇编 篇10

  教材分析:

  本课的学习内容是中国花鸟画表现技法。按照国家义务教育美术新课程标准造型·表现学习领域中设置的阶段目标,指导学生通过学习梅花的表现技法,让学生近距离地熟悉中国画的工具、材料,有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情,发展具有个性的表现能力。

  教材运用大量图片和优秀中国画作品欣赏,介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意,又从认识中国传统绘画表现角度出发,引导学生了解中国传统绘画中的笔墨表现的特点,体会笔墨的韵味,感受画家所寄托的人格精神,并能感受中国画托物言志的特点。

  组织学生展开讨论,充分发表自己的意见。另外,选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领,作为技能学习的内容,学习使用国画用具,尝试国画的表现技法,在此基础上,拓展到国画中同样表现人格精神的兰、竹、菊等其他题材的欣赏与学习。调动学生的学习积极性,让学生用美术、音乐、生物、历史、地理、文学等知识进行探究性地学习,丰富学生的知识面,让学生在浓郁的文化氛围中,体会民族艺术的伟大。

  教学目标:

  情感态度目标

  通过梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型特点,让学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神,感受艺术作品中的象征意义,进一步了解艺术作品与自然的关系,感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。培养学生热爱自然、热爱民族艺术的情感。

  知识技能目标

  1 .熟悉中国画工具、材料,体会笔墨的韵味。

  2 .学习传统的画梅技法,尝试水墨的表现技法。

  3 .运用所学,尝试表现其他题材,发展有个性的表现能力。

  过程与方法目标

  学生通过互动的学习方式,参与到对梅花的学习活动中,尝试中国画工具和材料,体验作画的过程,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对中国画学习的持久兴趣。

  教学思路:

  整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开,分两个课时,第一课时, 由赏梅——咏梅——画梅展开,体会梅花顽强、挺拔向上的精神,体会笔墨的韵味;第二课时,学生大胆尝试水墨技法,亲自感受中国传统画法的艺术魅力。

  教学方法:

  互动法、探究法、欣赏法等。

  第一课时教学设计:

  教学目的:通过介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意,使学生了解中国画借物抒情的艺术表现形式,同时引导学生体会笔墨的韵味,感受画家所寄托的人格精神。教学重点:引导学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神及艺术作品中的象征意义。

  教学难点:怎样较好地把握笔墨干、湿、浓、淡的变化。

  涉及学科:生物、历史、地理、音乐、文学等。

  教学准备:教具——多媒体、图片、中国画材料等。

  学具——课本、国画用具等。

  教学过程:

  一、认识、引入

  师:我们生活在一个花的世界里,生活因为有花而美丽。同学们最喜欢什么样的花呢 ?( 生答 )

  师:今天,老师给大家带来了我最喜欢的花,大家猜猜是什么花呢 ?( 多媒体展示梅花图片 )

美术教案模板汇编 篇11

  一、图形拼摆教学目标

  1、平面构成设计的.基础知识,图形拼摆使学生初步理解基本形图形拼摆的概念、构成,以及基本形在平面构成设计中的意义。运用形象与空间关系的规律,设计出新颖的图形拼摆图案。

  2、学习用分割、组合的方法获得基本形,在教师指导下进行巧妙组合、色彩搭配,图形拼摆完成简单的平面构成设计。培养、锻炼学生的组合造型能力和空间想象能力,发展抽象思维。

  3、通过动手拼摆、操作,使学生初步了解分解构成的原理,增强设计意识,并在小组活动中培养学生的操作、观察、表达及思维能力,培养探索意识和合作精神。

  二、教材分析

  1、编写思路。

  随着社会科学技术的发展,平面构成已发展成为现代造型设计教学基础的一个重要组成部分。平面构成在工业设计、建筑设计、纺织印染、时装设计、书籍装帧设计、商业美术设计等领域中被广泛运用。本课的编写目的就是向学生介绍浅显的平面构成的知识,并作简单的练习。平面构成是一种理性的造型行为,是将两个以上的基本形在二维的平面内,按照一定的原则,进行分解并重新组合成新的单元,赋予视觉化的形态美感。扩大传统抽象图案和几何图案的表现领域,大大丰富了装饰图案的图像和表现手段。 教材将“基本形的变化与排列”,“基本形的重复构成”,“平面形态的分解构成”等三项内容作为平面构成的基础知识,以“图形拼摆”的游戏形式简单地介绍给学生,并与生活相联系。目的是为了使学生较早地对现代设计有所接触,并通过构成方法的练习, 初步理解平面构成的基本原理。建立学生对形态的理性思维和抽象思维的观念,并且通过研究构成的形态及构成方法,培养学生的审美思维能力和设计能力。 “基本形的变化与排列” 和“基本形的重复构成”让学生了解基本形是平面构成中最基本的单位元素。图形是由二个或二个以上的基本形用相加合成或相减分割的方法获得的。基本形按照一定的结构方式又可以构成更大的基本形。基本形的变化是极其丰富的,教材运用并列、对称、平移、重叠等方式组合成不同的新形象,图片充分体现了视觉上理性、明朗的美感。“基本形的分解构成”这一课时中,“分解”是对原始关系的解脱和破坏;“构成”则是对新关系的建立与创造。可加深学生对视觉元素、空间的整体关系与构成方法的认识,培养对形态的基本感受和创造能力。

  2、重点、难点。

  重点:学生能自由、大胆、巧妙地用圆形、方形、三角形等基本形进行排列组合,运用接触、覆盖、透叠、分离、等变化方法构成各个不同的基本形。培养学生的造型能力、抽象思维能力和空间想象能力。 难点:掌握基本形的构成方式和抽象思维能力的培养,引导学生创新;“正形”与“负形”的相互转化这一平面构成形态的创造与表现的基本手段。●方案一 第一课时 课前准备 学生:蜡笔、水彩笔,画纸,尺子,各种基本图形的硬纸片学具(圆形、方形、三角形、菱形、梯形、半圆形等) 教师:课件,平面构成作品 教学过程 1。谈话导入,揭示课题。 请学生说说自己认识的图形:圆形、方形、三角形、菱形、梯形、半圆形等。学生边说,老师边画出来,或用课件展示。 让学生在彩色纸上画出许多大小不同的圆形、方形、三角形等图形,并用剪刀剪下。(提示:将各色彩纸叠在一起来剪,可以一下子得到很多相同的图形。) 圆形、方形、三角形是最基本的图形,它们能组成许多不同的形状。请学生以小组的形式(或个人)把剪下的图形随意组合成一幅画。 学生上台演示。揭示课题:《图形拼摆》。

  2。引导欣赏,拼摆游戏。

  (1)欣赏作品及生活中有基本形排列的画面图片。(如:花布、拼花地板、地砖等。)

  (2)基本形通过排列可以构成各种图形,说说在生活中见到过的实例。(提示:各国的国旗、商标、奥运会五环标志等。)

  (3)学生思考、讨论、回答。把剪好的图形进行随意的拼摆游戏。 在拼摆过程中,引导学生发现基本形组成的许多奇妙的图形。

  3、联系生活,激发创意。 生活中许多物体的形状,都是由大小不同的圆形、方形、三角形组合而成,请大家想一想,找一找,都有哪些? 学生思考、讨论、回答。在回答时最好能具体说出物体的哪个部分像哪种图形。(提示:如房子的房顶像三角形,房门像方形;乒乓球拍像圆形和方形组成。)

  4、传授方法,创作表现。

  (1)引导学生拼摆出两个基本形所能出现的几种情况。(引导学生了解平面构成中基本形与基本形相遇时出现的接触、覆盖、透叠、分离、联合、减缺、差叠、重合等情况。)

  (2)出示课件:引导学生发现图形构成中的“形”与“地”的关系,提供创作的建议。

  (3)鼓励学生还可以用彩色笔随意画出一些大小不同的圆形、方形、三角形组合而成的画面,涂上自己喜爱的颜色。

  (4)提出作业要求: ①用基本原形进行有趣的变化,将获得的基本形画在作业纸上,并涂上漂亮的颜色。要求:形象新颖、绘制工整。 ②用彩纸剪贴的方法,把大小不同的圆形、方形、三角形组合成生活中的物体,(或者将多个相同的基本形通过组合成不同的图形,)创作出一幅漂亮的画面。 ③利用形与地的关系构成新颖图形。 (5)学生创作,教师巡视指导。

  5。展示作品,学习评价。

  (1)小组内展示作业,让大家猜猜看表现的是什么主题。互评作业。

  (2)选出优秀作业,教师小结。 提供评价建议:①作品是否表现自己的感受;②作品是否有创意,与众不同;③作品的点、线、色彩的表现是否统一等。 6。提供课题,研究拓展。 学生课外的研究拓展活动:寻找并收集生活中有关基本形组合构成的商标或图形实例。 第二课时 课前准备 (学生)剪刀,胶水,彩纸,七巧板学具(玩具) (教师)七巧板教具,范作,教学课件 教学过程

  1、游戏导入,揭示课题。

  大家玩过七巧板吗?谁能用七巧板拼摆一个图形?教师出示七巧板的课件并演示。学生拼摆,讨论。 七巧板是我们祖先的一项卓越创造,19世纪初流传到西方,引起人们广泛的兴趣,并迅速传播,被称为“东方魔板”…… (简单地介绍七巧板的来历,激发学生对我国悠久历史文化探究的兴趣和民族自豪感。) 小结:将一个基本形剪切(分解)成几个形状后,可以重新拼成多种图形。七巧板就是利用了分解构成的这个原理。

  2。欣赏激趣,启发思维。

  (1)展示一张平面构成图形,提问此图是怎样制作的?

  (2)教师演示“分解”与“构成”的方法。 ①出示圆形,将它沿直径分割成两个半圆,再将分割成的两个半圆在演示板上作各种不同的组合,并把每次组合成的新图形画在黑板上。 (也可以选择长方形作为“母体”进行分解三次,重新组合产生新的形态。) 分解法:对称分解,十字分解,整形分解。 ②请学生练习变换构成的方法:分离、翻转、错位、连接 组合法:分离式,左右置换式,同向式,相接式,万字式,口字式,十字式,嵌入式等。 小结:将基本形加以分割并重新组合,可获得众多的图形。

  3。巩固新知,启发创造。

  (1)象形物品的分解构成: 展示两幅范画(熊猫和热带鱼),让学生分辨原始“母体”的形态,以及分解的次数。

  (2)抽象几何的分解构成: 展示两幅范画(方和圆),让学生分辨原始“母体”的形态,以及分解的次数。 (示范作品详见相关资料)

  4。作业练习,拼摆创作。

  (1)作业要求。 ①分解次数不宜过多; ②构成时不得重叠或舍弃; ③作品可随心所欲地创造,但必须创新。

  (2)学生创作,教师巡回指导。 (提示:强调学生在切割纸张时注意安全!)

  5、作业欣赏,评价深化。

  (1)学生互评作业,教师对有独创性的作业予以表扬与肯定。

  (2)选出代表性的同学向全班展示自己的创作过程,谈构想。

  (3)小结本节课内容。 ●方案二 第一课时 课前准备 (学生)蜡笔或水彩笔,纸张,剪刀,胶水,尺子等常用作画工具 (教师)演示教具:基本原形图例,各种不同的基本形挂图,教师范作 教学过程

  1、游戏与揭题。

  (1)出示一些基本形,(方形,圆形和三角形)请几个学生组合拼摆出有趣的图形。 (提示:可将几个图形的背后贴上小磁铁,在磁性黑板上拼摆。或用象棋和围棋子进行拼摆。)

  (2)揭题。设计师们把圆形、方形和三角形称为基本形。基本形通过排列和组合后可以构成各种图形和有趣的画面。今天我们就来学习由几个基本形拼摆成平面构成的知识。

  (3)板书课题:《图形拼摆》。

  (4)欣赏教材中的图片。

  2、 欣赏与评述。

  (1)出示一组图形

  (2)找一找它们的共同点:由基本形变化而来。

  (3)请学生谈谈第一印象:美观、醒目、简洁、色彩、形状…… 在生活中你还见到过类似的图形吗? (提示:教师可以课前要求学生收集一些商标图案,作为学具。)

  3、启发与尝试。

  (1)选几个同类的基本形进行拼摆,看一看能构成怎样的图形。鼓励学生尽量多地进行拼摆尝试。

  (2)选两种不同的基本形若干个进行拼摆尝试。 学生展示自己的创造,并说一说设计的方法、思路。展开讨论:这些图形有什么含义,可以装饰在哪里?

  4、谈话和分析。

  (1)分析、探究:教师进行示范,找一找有什么规律吗? 引导得出一些基本形构成的方法:接触、重叠、分离……(详见相关资料)

  (2)巩固提高再欣赏:欣赏优秀的基本形平面构成作品。 生活中常见的一些著名标志、精美图形,就是巧妙地运用这些构成方法设计的。

  (3)还有其他构成的规律和方法吗?(发散、分割、综合……)

  5、创作与指导。

  (1)你能用基本形拼贴出美丽、新颖的图形吗? (制作3个,根据具体掌握情况可多练习。可以用绘画和剪贴的形式,视学生准备的学具而定。)

  (2)鼓励积极思考、操作细致、大胆创新的同学。

  (3)在创作过程中学习利用形与地的关系。

  6、展示反馈,评价小结。

  展示优秀作品,评选最佳设计、最佳图形构成作品。

  (1)学生相互交流设计的感受。

  (2)小组评、集体评和教师评相结合。

  7、提供主题,拓展思路。

  (1)教师课堂小结:要求学生仔细观察生活,做生活的有心人,表达出自己心中的美感来。

  (2)收集各种基本形组合或拼摆的图案资料。

  第二课时 课前准备 (学生)常规的作画工具 (教师)七巧板玩具,彩纸,剪刀胶水等 教学过程复习引入。 上节课我们学习了平面构成中基本形的排列与组合,我们通过对许多基本形的组合创造了具有美感的图形。今天这节课我们将对基本形进行分解与再构成的创作练习。

  (1)展示范画(熊猫)——圆的分解构成,观察后说说这张画是由怎样的一个基本形分解而成的?

  (2)师生互动,拼摆图形。

  2、拼摆七巧板。

  (1)大家玩过七巧板吗?谁能用七巧板拼摆一个图形?教师出示七巧板的课件及图形,进行拼摆演示。 七巧板是中国著名的拼图游戏玩具之一。设计科学,构思巧妙,变化无穷,能活跃形象思维,特别是通过拼摆能启发我们少年儿童的智慧,所以深受欢迎…… (简单地介绍七巧板,激发学生的兴趣。)

  (2)制作七巧板:将一个正方形切割分解成7块。(如教材所示)

  (3)拼摆七巧板:出示一幅七巧板构成的图形,请学生用自己做的七巧板拼摆出来,比一比谁拼得快。 小结:将一个基本形剪切(分解)成几个形状后,可以重新拼成多种图形。七巧板就是利用了分解构成的这个原理。

  3、互动演练,激发创意

  (1)出示一张方形图纸。(基本形)

  (2)分解基本形。(3次)

  (3)组合成新形态。

  (4)变换构成方法。 展示后,启发学生了解构成的几种方法:分离、错位、连接等,让学生观察后找出以上在组合中相应的部分。相同的剪法可以拼出不同的图形。 小结:任何一个基本形,我们都可以视作为“母体”,进行分解组合,创造新的形态。从母体中被切挖出的部分,我们叫它“正形”,切挖后的空白部分,我们叫它“负形”,正形和负形之间就构成了“形”与“地”的关系。

  4、欣赏作品,创作练习。

  (1)欣赏平面构成作品,引发讨论。

  (2)学生创作练习,教师巡视指导。

  5、交流展评。

  (1)学生展示自己最满意的作品,并作讲解。

  (2)对作业中存在的问题作分析指导。

  6、小结拓展。

  (1)小结本课,请学生谈谈自己的收获。

  (2)收集应用在商品广告中的平面构成作品。

  平面构成相关知识。 基本形与基本形在组合构成时,会出现以下8种情况: 分离:两个形象分离,形象与形象相邻近,但不接触,而是保持一定的距离。 接触:两个形象相遇即形象与形象的边缘恰好接触,产生两形相连的结合形。 复叠:一个形象覆盖在另一个形象上,覆盖与被覆盖的形象,在视觉上就有一近一远、一上一下、一前一后的空间效果。 透叠:一个形象叠在另一个形象上,两个形象同时显影出来的交叠部分产生透明的感觉。 联合:形象与形象重叠在一起,不分前后上下的联合,形成新的较大的形象。 减缺:一个形象被另一个形象局部遮挡,前面的形象不画出来隐而不见,未被遮挡的产生新的形象。 差叠:两个形象重叠时,重叠部分产生一个新的形象,其他部分则消失不见。 套叠:如果两个形象大小不一重叠在一起时,也可以产生新的空间和新的形象。 常用的分解和构成的方法: 对称分解、十字分解 、整形分解 、分离式、左右置换式、同向式、相接式、万字式 、口字式、十字式、 嵌入式等2。七巧板的故事。

  (1)七巧板游戏也称“七巧图”,是中国著名的拼图游戏玩具。因设计科学,构思巧妙,变化无穷,能活跃形象思维,特别是通过拼摆可以启发儿童智慧,所以深受欢迎。现在的七巧板是经过2500年的历史演变过来的。宋朝有个叫黄伯思的人,对几何图形很有研究,他热情好客,发明了一种用6张小桌子组成的“宴几”——请客吃饭的小桌子。后来有人把它改进为7张桌组成的宴几,可以根据吃饭人数的不同,把桌子拼成不同的形状,比如3人拼成三角形,4人拼成四方形,6人拼成六方形……这样用餐时人人方便,气氛更好。后来,有人把宴几缩小改变到只有7块板,用它拼图,演变成一种玩具。因为它十分巧妙好玩,所以人们叫它“七巧板”。到了明末清初,皇宫中的人在庆贺节日和娱乐时,经常用它拼成各种吉祥图案和文字,故宫博物院至今还保存着当时的七巧板呢! 用于儿童智力开发的七巧板的雏形,就在这兼备实用价值和艺术审美的图形拼合中产生了。

  (2)18世纪,七巧板传到国外,立刻引起极大的兴趣,有些外国人通宵达旦地玩它,并叫它“唐图”,意思是“来自中国的拼图”。在欧洲,大约1805年出版的《新编中国儿童谜解》中有24幅七巧图并附有一份木制的七巧板。随后,1810年在法国,1818年在德国和美国都纷纷出版了关于七巧板的书,在意大利出版的书中还介绍了中国历史。七巧板在欧洲至今经久不衰。

  (3)魅力无尽的七巧板游戏直到现在仍是儿童喜爱的智力性娱乐项目,不仅得到了社会的公认,甚至国家教委都明确规定在小学数学课程中必须使用七巧板游戏作为儿童智力开发工具。

美术教案模板汇编 篇12

  课题:

  我心中的老师

  课时:

  2课时

  学习领域:

  造型*表现

  教学目标:

  1.引导学生思考谁是最受欢迎的老师,并通过平时的观察抓住人物的特征。

  2.引导学生用绘画、拼贴或拓印等方法来表现心目中最尊敬的人。

  3.通过绘画培养学生对社会建设者们的热爱和尊敬之情。

  教学重、难点:

  1.通过观察,基本描述出最受欢迎的人的外貌等特征。

  2.在肖像绘制的过程中能否既表现出人物的基本特征,又运用自己喜欢的方法。

  3.能否大胆、自由的运用绘画、拼贴、和立体制作等方法绘制肖像。

  教学准备:

  教师:多媒体教学系统、课件。

  学生:课前观察自己最喜欢的老师的面貌特征,多种绘画、制作工具。

  教学活动过程:

  第一节

  施教时间:5月17日——5月18日

  活动一:“猜猜她是谁”

  教师将同级部的一位老师的特征编成一段谜语念出来,请同学们猜猜她是谁,并说说自己的理由。

  学生也尝试着编一小段谜语来描述一位教师的外貌特征。

  引导学生理解如何抓住人物最主要的面貌特征。

  活动二:

  课件出示大家熟悉的几位教师的照片,请学生说说自己最喜欢谁,为什么?他的特征是什么?

  你最喜欢老师什么样,最不喜欢老师什么样。

  教师请最喜欢自己的几位同学上来分析一下自己的特征,并在黑板上简单画一下。

  同学们评价一下谁把老师的特征表现得最像。

  活动三:

  大家拿起画笔用彩笔线描的形式来为自己最喜欢的老师画张像。

  学生绘画,教师指导。

  根据这位教师的喜好以及所教的学科添画上背景。

  活动四:

  “猜猜他画的是谁”画展,通过“猜猜他画的是谁”的方式评价谁的画将老师的特征表现得最为突出。

  收拾与整理。布置下节课工具材料。

  第二节

  施教时间:5月19日——5月21日

  活动一:

  课件出示运用不同的美术表现形式来表现老师的作品。请学生边欣赏边大胆的表达自己的感受。

  教师引导学生欣赏作品,并引导学生理解运用绘画、拓印、粘贴、立体制作摄影等形式来表现老师分别有什么表现效果。

  活动二:

  引导学生观摩不同风格的名家肖像画,使学生理解画肖像画既要抓住人物特征,注重色彩和线条的表现力,又要体现自己的风格。鼓励同学们大胆、自由的运用绘画、拼贴、拓印和立体制作等方法为自己最喜欢的老师绘制肖像。

  学生作业,教师指导。

  活动三:

  “我们的老师”作业展,将所有的作业粘贴在一张大纸上,请学生简单的写上自己想对老师说的话。

  教师引导学生回忆与表达师生共同生活中感人的事,激发学生热爱老师、尊敬老师的思想感情。

  收拾与整理,布置下节课所需工具材料。

  札记:

  在导入新课时,我灵机一动,请学生把自己喜欢的老师的特征编成谜语,以“猜猜她(他)是谁”的形式展开一个小游戏。学生在出谜面的时候自然会将这位老师的特征表述清楚。当同学猜对了时,我又反问他们:“你是从哪些地方猜出是这位老师的?”这样激励学生自己发现问题,解决问题,找到如何概括和表现人物的特征。比以前老师帮助学生分析、比较得到的只是极易的要牢固,掌握的要灵活。这正是新一轮教育教学改革的魅力所在。

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