体会是指将学习的东西运用到实践中去，通过实践反思学习内容并记录下来的文字，近似于经验总结。那么你知道心得体会如何写吗？下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。
本册教材的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针，以教育部制定并颁发《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养。强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合x年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有15课，分为6个隐性单元，内容涵盖造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索4个学习领域，其中造型.表现及设计.应用占有较大比重，欣赏.评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。
1.以国家一系列有关教育改革的文件，特别是以《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》、《国务院关于基础教育改革与发展的决定》、教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为教材编写的主要指导思想。
2.以教育部制定颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为教材编写的主要依据。
3.根据教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》中关于课程改革的总目标和六项具体目标，努力探索，构建具有中国特色，为素质教育服务的、新的全日制义务教育美术课程体系。
4.以新的教材观指导教材的编写工作。明确教材既不是知识体系的浓缩与再现，也不是学生被动接受的对象和内容，而是引导学生认知发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师与学生沟通的桥梁。教材应力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的`具有审美价值的图象世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。
1.注重审美能力的培养。
2.重视创新精神和实践能力的培养。
3.创设文化情境，涵养人文精神。
4.确立学生的主体地位。
5.鼓励学生进行综合性和探究性学习。
6.重视学生的自评和互评。
7.恰当运用多种教学手段。
8.广泛利用各种课程资源。
1.审美性原则
美术教育应把审美教育作为主线贯穿教学全过程，通过自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣。
2.思想性原则
教师要善于发掘教材内在的思想性，在教学内容与形式中有机地融进思想教育。
3.量力性原则
教学内容和方法应适应小学生的生理、心理发展特点，浅显易学、循序渐进、逐步提高学生的美术素养。
4.创造性原则
教学要充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5.实践性原则
教学要联系学生的实际，充分调动学生的眼、手、脑协调并用。
6.趣味性原则
选择富有儿童情趣的内容、采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7.因材施教原则
根据学生的年龄特点和每个学生的个性差异，采用面向集体和个别指导相结合的方法。
xxx
居住地：北京
电 话：154xxxxxx（手机）
最近工作[8个月]
公 司：xx有限公司
行 业：广告
职 位：美术指导
学 历：本科
专 业：戏剧影视美术设计
学 校：中央戏剧学院
专业戏剧影视美术设计本科毕业，设计基础扎实，具有很强的创造力和美术功底，熟练应用办公软件以及设计软件。在舞美设计领域具有扎实的专业知识，熟练了解晚会舞美、演播室舞美、各类展览展示以及大型活动的运作流程并对舞美设计专业抱有极大的热情和兴趣。
到岗时间：一个月之内
工作性质：全职
希望行业：广告
目标地点：北京
期望月薪：面议/月
目标职能：美术指导
20xx/2 — 20xx/10：xx有限公司[8个月]
所属行业：广告
设计部 美术指导
1、 与客户密切沟通，领会熟悉每个设计项目的意义；
2、 创意设计概念直至视觉表现完成，协调并制定最终产品的工作进程及其质量监控；
3、 督导设计团队成员，与创意总监互动，完善设计概念，文案及执行计划；
20xx/8 — 20xx/12：xx有限公司[1年4个月]
所属行业：多元化业务集团公司
设计部 高级平面设计
1、 所有品牌系列的视觉设计工作；
2、 创意设计概念直至视觉表现完成；
3、 计模版建立并负责贯彻至团队成员执行，最终产品的质量监控；
20xx/9— 20xx/6 中央戏剧学院 戏剧影视美术设计 本科
20xx/12 大学英语四级
英语（良好）听说（良好），读写（良好）
尊敬的校领导：
您好！
我叫xxx，是xx省xx师范大学xx专业的应届毕业生。值此择业之际，我怀着一颗赤诚的心和对对教育工作的执著追求，拟此自荐书，下面是我简单的自我介绍。
成为一名优秀的人民教师是我从小的梦想，因此在高考填志愿的时候，我毅然选择了师范专业。大学期间，我时刻按照“宽专业、厚基础、强能力、高素质”的标准去锻炼发展自我。学习上，我刻苦努力，圆满完成了学校开设的各种专业基础课，如心理学、教育学、教材教法、教师口语等课程，每门学科的成绩都达到优良以上，可以说对从事教育工作所必须掌握的相关知识有了相当程度的理解和掌握。在专业技能方面除了必修的素描色彩外，在学校开设的各种专业技能课如篆刻、书法、陶艺、版画、民间艺术、室内设计等课程的学习上收获了很多经验，相信这些知识为我成为一名合格的小学美术教师打下了坚实的基础。
初此之外，我的绘画作品受到老师的一致好评，多幅工笔花鸟、人物作品被学校展览收藏。在学好课程的同时，我还担任班级的考勤班长、宿舍舍长的职位。通过和老师和同学频繁沟通，使我的人际交往能力和处理公务的能力得到发展，为老师和同学提供很多便利！
此致
敬礼！
求职人：xxx
日期：xx年xx月xx日
为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
本学期将根据以往的教学经验，针对学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一齐，以多种搞笑的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的和色彩的传统教学，扩大记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课；
2、自调颜料比较难把握，就应注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
十八年的教育工作转眼即逝，我已由一名年轻教师转变成比较成熟的老教师，回顾这十几年的工作，我从师德、教学、业务素质、活动等方面作一下具体陈述：
一、师德方面
我始终能够忠诚于党的教育事业，遵守学校的规章制度，从不迟到，不早退。服从上级领导的安排，不论领导分配我什么工作，我都能尽自己能力做到最好，几年来我主要以美术教学为主，还教过历史、政治，管过考勤，查过课。这也是热爱集体的表现。从不计较个人得失，能够做到愉快工作，享受生活。除了本职工作外，作为美术教师，象一些和美术有关的工作，无形中都成了自己分内的事，如学校每次开会，搞教学活动，写大字块，布置版面等工作，领导找到我，我都能及时完成，走在校园中，和教学楼内，每每看到自己给学校留下的美的痕迹（如墙上的标语），都会感到心情舒畅，美在心里，四中需要我，我也更加热爱学校。热爱、关心学生，严格要求自己，做到因材施教。同时不断提高业务知识水平，钻研教材，努力提高教学水平，且多听取意见，向有经验的教师请教，务求精益求精。
二、教学方面
在教学方面，我是一位美术教师，为了能更胜任这份工作，我能够做到认真钻研教材，学习新课标，仔细体会新课标理念，理解教材的意境，根据学生的实际情况制定切实可行的教案。课前准备充分，作为课堂教学，美术课有其自身的特点，我们不仅要备课，写教案，而且还要准备范画、教具等，所以上一节美术课，得提前一周时间准备，比如教学生《变体美术字》一课，变体美术字包括立体变化、投影变化、象形变化、装饰变化等几种形式，为了让学生能更好的理解每一种变化的字体，你都要去查阅资料，去设计范画。上手工制作课，你得提前去制作手工作品范样，比如学《中国结》一课，你得研究各种中国结的编法，还要制作范样，课前得准备就绪。上课认真辅导，除了讲授知识外，学生还有大部分的绘画时间，学生在绘画过程中，教师要在下面进行辅导，学生有不会的地方，需要教师帮助时，我就耐心的帮他画上几笔，特别是对待那些所谓的差生，你就更应该特别的关照他们，而且还要主动的去帮他们，及时表扬他们，把他们的作业进行展示，这样他们就不会影响课堂纪律，而且还很喜欢你。
三、业务素质
随着时代的发展，科技的进步，需要教师自身的素质不断的提高，俗话说：给学生一碗水，教师应有一桶水甚至一条河，所以除了上课外，其他时间一般都用在练习绘画上，经过多年的练习，不仅能胜任初中美术教学，而且在绘画上还小有成绩，自己的国画作品，版画作品，在一些杂志，报纸上发表，如今年在黑龙江《农垦日报》上发表了自己的版画作品《九月》，而且经常参加阿城市，哈市，黑龙江省的作品展，如去年十月参加了黑龙江省少数民族书画展和哈市的阿城版画展，自己的作品均受到好评。在教学方面，自己被评为阿城区骨干教师，经常做哈市级和阿城市级的公开课，均受到好评。
自己取得的成绩只能代表过去，所以还应不断的充实自己，向老教师学习，做到活到老，学到老。踏踏实实的搞好课堂教学，上好每一节课，做一名优秀的人民教师。
开学初，在校领导带领和指导下，根据我校实际情况，制定可行的教学计划，并且给自己制定了符合实际的学习，接受实施新的教育理念的计划。
为了学习新理念，接受新观念，转变自己的教学方式，我除了熟读《小学美术教学大纲》以外，还利用家里的宽带网络优势，从网络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题，使自己不但在教学上有新方式，还有新的理论知识的储备。
美术课教学在学生已有知识的基础上，巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点，培养xx年级各班学生继续发扬优点，弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息，根据各班搜集的不同材料，把握课堂知识目标，知识重难点，因班而异，因势利导，因材施教，设计不同的导入和思路，在各班教学中，根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学，学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高，能够大胆用色，造型生动、巧妙，从而顺利完成了本学期的教学目标。
首先是教学行为的转变，不再单纯传授绘画技法，而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。
其次对学生评价的转变，对于学生的作品不再单纯的评价为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改，同时注意保留和发展学生的个性。
调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业，举办班内、班际、校内的作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学习、提高学习兴趣。
在后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情况，在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的，但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心，不再自卑。愿意和我亲近，和同学亲近，能在集体中快乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。
总之，本学期的教学任务圆满完成了，但是回顾这半年的工作，也有不足之处，例如教师对后进生的辅导不够，导致部分学生的绘画作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐，因此，下年的教学任务对我来说，依然很艰巨，我还需不断学习、不断充实、完善自己 ，积极努力准备好下年的工作。
美术老师如何提升自己国画专业水平
小学美术课程内容繁多，绘画种类齐全，但是美术老师不是所有绘画都擅长，就拿国画来说，很多老师书法功底差，线条弱，画不好，连示范都拿不出手，怎么教好学生呢？我担任美术老师五年来，为了提升自己国画专业水平边教边学，把五年来的做法谈一谈，与同行分享交流，希望能提出宝贵的意见。
一、系统学习，找专业老师指导，多参加活动，善于同行交流 我刚担任美术老师时，国画纯是爱好，对国画的历史发展、技法、理论一概不知，没有一点技法基础，画的很粗糙肤浅。画面效果又板又死。翻开美术书，低年级就有国画内容，知道自己不能胜任急需学习。于是2012年春季我报读书画函授大学东莞分校国画班。每周六或周日到东莞学习，学习期间按老师要求完成临摹作业，在业余时间多画画，去学校带上作业请老师指出缺点，虚心改正。看老师示范修改，听老师讲解技法以及背景历史。得到了袁赤峰、郭梅焕、莫金水等老师的指导，系统地学习了山水、人物、花鸟等国画知识。也与东莞、广州等各地同学相互学习交流，取得较大的进步。函大三年来，我没有旷课，几乎每次都到，也画了许多画作，得到了袁老师、傅老师的表扬。原东莞市美术教研主任谢洪涛说：在教学同时坚持艺术实践提升自身艺术创作能力，这与教学水平提高相辅相成，要勤学苦练，要善于交流。于是我一边在函大学习，一边与镇优秀美术教师任辉、温学森、李智勇、吴坤松、媱瀚求等交流，带上画作请他们指出缺点提出意见，向他们学习长处。近几年来，多次参加市镇书画展览比较活动，向同行学习。慢慢地，我也认识了东莞的文放、何卡、周懋华等国画水平很高的中小学美术老师，向他们学习请教。也到优秀青年画家柯茂华工作室登门拜访。
函大毕业后，我更感觉自己国画水平粗浅，还没入门，还需继续努力。经同学介绍，我认识市美协副主席、南城区美协会长李少钧老师，2012年秋开始我每周末都到李老师工作室继续学习。
二、多临习传统优秀作品，勤于思考总结。
美术老师要有所作为，有成果才会被人认同，得到认同要更加努力，学习领域很广，先学精通一样再学其他。于是我决定先画好山水一类。又先从临画开始。李少钧老师要求很严：“必须画得与范本一模一样，哪里不像要思考，为什么不一样，怎样才能一样，连形状都不一样，更不用谈笔墨。”李老师要我先从树画起，记得有一次我临黎雄才的枯树。李老师看了说：“你这棵树，树枝像人工修剪一样，都一样长，而且是用尺子量着剪的，就不知道变化一下长短吗？”他拿了我手中的笔，在我画的树旁示范几笔，哇！树枝的粗细、长短、交错、疏密全都出来了，十分生动。后来又要我画出树的结构，树叶围绕树干的四面出枝的前后层次，解决了一大问题。画山石时，李老师又指出我皴笔平均没有疏密、聚散等问题，一再强调临画看清楚了再临，不能盲目必须一样。近代大师黎雄才说：临画必须忠实原作，着重于原作之精神，但同时又须与原作面貌相符。清代王翚、近代张大千能临画以假乱真。可是刚开始我临的与范本简直是两回事。函大老师也强调要耐心不能偷懒，这几年来在老师的指导下取得一些进步，慢慢的画得有些像了。有的画作临了多遍，如北宋范宽《溪山行旅图》约
五、六遍，五代董源《潇湘图》临了十来遍，元代黄公望《富春山居图》
四、五遍...每临一次自己满意了请同行、老师观看，请他们指出缺点及改进方法，我在笔记本上做了记录，自己再思考、观察、总结。哪里不像，线条不一样还是墨色不够？为什么不像？墨色为什么不够？原因在哪里？画家用了什么技法？为什么不用其他技法？样画才能与范本接近……时间也许几个月或者一年后，自己有了新的认识体会再临同一幅画。每次都有所进步、认识，理解进了一层，近年来还临了南宋夏圭的《溪山清远图》、刘松年的《四景山水》、明代唐伯虎的《孤鹜落霞图》等得到同行朋友的认同、收藏。但是与范本不管是线条还是用墨、用色、造型还有较大差距，还需继续努力。
三、多看画展、画册、多写生创作。
五年来，我每月去东莞两至三次，除了在函大及南城李老师处学习，中午还利用时间到展厅看画展，到图书馆借画册、书籍。一进展厅，看到许多优秀作品，就感觉时间过得很快，画家画得真好啊！线条那么工整有力，墨色、色彩染得那么细腻自然。远山云里雾里飘渺无踪，近景树木、楼阁、人物画得逼真、生动。一幅画从上到下看了十分钟也不忍离开。一两个小时一会就过去了。这是美的视觉享受，看着忘记疲劳、忘记饥饿。为什么名家画得这么好？自己为什么画不好？近两三年来东莞主要展览我几乎都看过。印象很深的如近代名家展：张大千、吴昌硕、黄宾虹、宋文治、关山月、黎雄才等名家作品。有的工整细腻、有的粗旷大气，感受大师的魅力，学习他们精神。有所领悟，对临摹、写生、创作都十分有益。
我掌握了一些技法就带着钢笔、速写本或毛笔、墨汁走出画室进行写生，塘厦许多村庄的碉楼、老屋、古树我都画过。在函大期间，午休时写生了可园厅堂。暑假，寒假回老家也带着速写本、照相机写生家乡山水、老屋、村落。五认识粗浅不知害羞，写生时，还引来旁人观看，有的称赞有的却说无聊，我只管画，不理会其它。这几年来画了七本写生本，有的还拍了照片，辅助创作。创作的作品如：《塘厦印象》、《龙背岭古村图》、《可园雅集图》等。有的参镇级比赛获
一、二等奖，有的参加省市展览。
四、多读书籍、多练书法、坚持不懈，下足功夫保持兴趣。 我的同事、老师、领导都说我近年来进步比较快，我只能说自己尽量多画多学。保持兴趣，有兴趣就会坚持。每天除了上课、跟车、备改，其余时间我都在美术室画画，每天业余画3小时左右。一幅画画了一半中午也不休息，吃饭休息时还想着怎么画才好，有时头都想晕了，满脑子都是画。晚办公下班后还在美术室画画或者练书法，练书法就是练线条，这与画画一样重要，每天坚持练习一小时左右，要晚九点左右才离开，睡梦中有时也在画或与老师、友人交流。有一次还睡中梦见与张大千会晤，他满头银须精神抖擞，讲着浓重的四川家乡口音给我说：“小伙子，加油啊！你一定能画好的。……" 记得函大毕业典礼那天我向东莞市美协主席，函大校长黄泽森问好，黄主席握着我的手说：“年轻人坚持三十年不出名也有名，没大成就也有小成就。”我受到这位现代岭南名家的鼓励、感染。近年来兴趣越来越浓，《国画美学》说诗是无形的画，画是有形的诗，一幅好画要引起读者的遐想共鸣，但“手挥五弦易，目送归鸿难”。一幅画只能画一声即一刹那的景象，怎样延读三声呢？李老师说要带着感情去画，要有诗意才有感染力，所以要多读书下足功夫。我争取业余时间多读画册、画理、画论、诗词、古文等书籍。体会画中诗意韵味。提高自己的知识修养。我体会到同一本画册反复看很多遍后，我才发现一些微妙之处，如：陈少梅的松树树干阴面，除赭色，淡墨皴擦外，还染了淡花青，增加了树干的阴阳、滋润、质感效果。远山飘渺、朦胧云气蒸腾如此美妙，充满诗意、韵味。为什么这本画册看了几年才观察到这些呢？读到一首好的山水诗，闭上眼脑海中就有一幅同样的山水画，看到一幅好画也会想到一首或一句相同的诗。如杜甫诗“兰若依石细，烟霞嶂几重。冻泉依石细晴雪落长松。”他与李子牧的工笔山水画融在一起了。所以还要下功夫多读、多画，保持兴趣。
每当看过一次好的展览都有所收获、领悟，也是一次享受；每当画完一幅画心中有一种成功的喜悦，哼着小曲，像小孩一样欢呼着、奔跑着；每当晚上走出美术室，办公室的灯早熄了，看到满天星斗，才感到疲惫了、腿软了....现在美术课堂上，国画课程我可以在五分钟左右示范一棵树或一座山、一湾水。毛笔上墨在宣纸上自由画上几笔线条，树木、山石结构出来了，皴染几笔淡墨，阴阳、浓淡出来了。线条有力流畅，墨色浓淡干湿自然，学生惊讶：“哇！老师画得好漂亮。”有时导入课题时展开一大幅精品山水，教室学生掌声雷鸣，惊讶的目光看着作品又看着老师。我感到成了大师一般。同时，我又感觉到国画进步了，素描、水粉等也进步了，因为绘画是相通的。
学无止境，我还在比较初级的水平阶段，为了继续提升自己的教学水平，国画专业水平，边教边学，我还要坚持不懈继续努力。
一、指导思想：
本年度我们高一美术备课组将继续以校工作计划、教务处工作计划为指导纲要，积极开展课堂教学改革，努力提高课堂教学实效，提高教育教研能力，扎实有效地开展美术教育教学常规工作及教科研工作，具体工作计划如下。
1、通过备课组活动，在集体备课、相互听课、研讨中不断提高组内成员的业务水平。
2、加强美术教学研究工作，如课题研究、论文撰写，尤其是微课的实践与探索，并组织教师学理论知识，交流感想，促使组内每一位教师扎实上好课。
3、积极配合美术教研组组织美术学科方面的活动，认真准备各项美术比赛，如美术教师创作活动、学生绘画创作活动，争取在各级比赛中获得好成绩。
4、做好高一年级专业班的基础教学工作与文化班的校本教学工作。
1、参加各类专题培训，提高课程意识
按照上级要求，及时参加继续教育培训，上网收集有关文章、资料，学习与摸索现代教育技术，提高为教学服务的能力。
2、扎实开展专业、校本教学，提高自主发展的'能力
课堂教学是学校发展的主阵地，我组各教师坚决执行学校的各项安排，规范的开展各项教学活动。不断丰富备课、听课等各个研究环节，围绕课程与教学理论、专业技能、实践经验方法等进行有计划的研讨。尤其是读通修订版课程标准的新变化和整体要求，记牢教学目标和要求，结合备课做到：常常回顾，课课对照。并且明确教学的目标指向，明察学生基础状况，明了教学活动的设计依据。丰富研讨的形式：集体备课、观摩优秀录像课例、模仿改造优秀课例、阅读学习学科核心期刊中的经验性或理论性文章、注册登录“江苏省教学研究室”网中的“教学新时空”充分利用其中的优秀资源、认真听取区域内外的骨干教师上示范课、基本功展示与比赛、读书心得交流、学期论文交流等。同时健全备课组活动的过程管理，运用摄影、摄像、文字等方式对于备课组活动过程进行认真记录，积累资源，形成共享。
3、参加评优课等比赛活动
教师的专业技能的持续提高是衡量教师业务素质的一个重要指标。本学期武进区教育局将全面扎实的推进教师的基本功训练，系统的开展教师评优课活动。我组教师要积极参加校内评优课活动，争取参加更高级别的评优评先活动。
4、辅导学生参加各级各类书画比赛
为参加各级各类活动进行预赛和选拔高一年级中的优秀学生，组内教师做好辅导工作。
