我们在一些事情上受到启发后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样我们可以养成良好的总结方法。优质的心得体会该怎么样去写呢？以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
延安精神，一种可以振奋人心的力量。在这片我们热爱的土地上，曾经，有多少革命战士，有多少人文烈士，有多少充满热血激情的汉子，为了生活为了共产党，为了新中国，奉献出他们的生命!中国人的血，不是白流，中国人的努力，不是白费，中国人的梦想，不是白色的梦!中国，一个具有坚忍不拔，顽强意志的少年，在灾难与挑战面前威武不屈，在激烈与炙热的竞争中所向披靡!
延安精神，靠的是人民，延安精神，依的是政府，延安精神，讲的是实际!
延安精神，在我们心中，延安精神，在我们身边，延安精神，在我们的点点滴滴中就有。坚持中国共产党的领导，坚持人民民主专政，坚持延安精神!
如果没有延安精神，那中国还是一条没有醒来的龙，如果没有延安精神，现代化还是一个遥远的梦，如果没有延安精神，我们，还是止步不前，还是人心散乱，还是东方的小矮子!
延安精神，一个令人向前奋斗的令牌，一种令人发奋图强的力量!
油画、水彩、雕塑、文学……这些艺术形式世界上名家众多，是属于全世界的。然而，剪纸这门独特的艺术形式，却是中国特有的。剪纸艺术的历史渊远流长，可以追溯到一千五百年前的北朝，许多古诗都有提及。这门艺术并不只属于名人名士，而是一种人人都须掌握的手工艺术，而且深得百姓喜爱。
剪纸是一种镂空艺术，纹样大致分为人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，其寓意也不尽相同，有祝福、怯邪、劝勉、除恶、警戒、趣味等各类表现题材。人们在过节或庆祝活动时，剪纸充当着必不可少的角色。它不仅仅用于烘托气氛，更带着普通百姓对美好生活的一种寄托与憧憬。
剪纸的制作方式可繁可简，技法多种多样，如撕纸、烧烫、拼色、染色、勾描，多种多样的技法使得剪纸的表现力有了无限的深度和广度。它细可如春蚕吐丝，粗可如大笔挥抹。由于剪纸具有多样性，让剪纸艺术比起书法、水墨画中近平民，更具有亲和力，也让剪纸艺术变得更具备创造和发展的空间。
宋朝是剪纸艺术的普及期，在宁代，便出现许许多多的剪纸行业与剪纸名家，他们的出现，将剪纸艺术推向了鼎盛时期——明清时代。那，剪纸是每个女孩必须掌握的，还成为了人们评价新娘的标准之一。
然而，随着时代的变迁，剪纸艺术渐渐淡出了人们的视线。如今，剪纸艺术仍旧有人掌握，可剪纸终究变成了一种艺术，它已经与我们相距甚远，而且渐行渐远。
还有多少曾经家喻户晓的艺术被我们遗忘在了角落?它们是否会有一天躺在博物馆展台背后，被我们备感陌生地注视?
请让它们活下去。
一、 美育的含义
美育，又可以称为审美教育或美感教育，我们可以从具体过程、实施效用和育人目的三方面考察。首先，美育是一种以情动人的美的教育。一方面，美育是始终不脱离美的形象的教育;另一方面，美育又是通过美的形象的情感感染作用完成的。其次，美育是一种作用于知情意的能力教育，是以美启真，以美入善，以美化情。再次，美育是一种对人的全面塑造。马克思主义的美育理论强调人的自由、全面的发展和人感觉的丰富性的解放。“每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件”。美育对人的符号实践能力的培养，最终目的是追求人的和谐、自由的发展，全面实现人的丰富性。
总之，美育的含义在于，美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面发展。
二、美育的特征
从对美育的含义的理解，可以见出美育的特征：趣味性、感染性和多样性。
(一)美育的趣味性，是指美育过程不是严肃的而是伴随着个人趣味的激发和满足。与德育和智育要求严肃和庄重不同，美育总是要以活的形象令人感觉生动、活泼、有趣，这正是美育的一大特征。比如一首写爱情的民歌《圈儿词》：“相思欲寄从何寄，画个圈儿替，话在圈儿外，心在圈儿里。我密密加圈，你须密密知侬意。单圈儿是我，双圈儿是你。整圈儿是团圆，破圈儿是别离。还有那说不尽的相思，把一路圈儿圈到底。”这首词仿佛是一篇“圈儿的爱情阐释学”，满眼大大小小的圆代表细细密密的思——这是第一层形象;是谁赋予这些圈儿以如此丰富的意义?我们似乎能看见那个坐在灯下、沉浸在思念里的少女，感受到她内心细微的波澜——这是第二层形象。这时，诗的话语如破谜一般引领着我们的感情，定格在那情思缱绻的美妙时刻，使得我们比在日常生活里更能深深感受这种爱的动人和美妙。情感陶冶与形象玩味过程相伴，对形象的理解融汇在会心一笑中，这些都成为美育过程趣味生动的表现。
(二)美育的感染性
美育的实现依靠的就是人与活的形象之间的情感交往。情感的感染在美育中具有如此重要地位，以致必须把认识和道德等理性因素融入审美情感之中，以潜移默化而不是说教或讲解的方式存在。龚自珍《己亥杂诗》中的两首：“少年击剑更吹箫，剑气箫心一例消。
(三)美育的多样性
美育的多样性，是指美育在时空上的灵活自如和在个体上的显现差异的特性。第一，美育较少受时间和空间的限制，可以灵活地进行。美育的范围广阔，花草树木、山川湖海，一本令人无端狂笑无端哭的小说、一出你方唱罢我登场的戏剧大千世界处处有美，也就处处有美育的发生;而在时间上，美育可能在日常生活和劳作中随时发生和停顿，而不像一般的德育和智育必须在正常工作日进行。第二，美育随着受教育者的个体差异而表现多样风貌。一部爱情小说，有人感受最深的或许是那感天动地的爱的坚贞，有人或许对其中追求自由的意志更加有体会，它也许激发你对青春的眷恋，也许冲击你对人生的信念美育不能像数学或物理等一般知识教育那样，有一种一加一等于二的唯一标准，它常常因人而异。每个人的审美感受也总是在共同性、相似性的基础上表现出个体差异。
美育的特征还有很多，但是趣味性、感染性和多样性则是其基本的和突出的三点。从美育的实施手段方面看，它以美的形象感染人，就有趣味性;从美育的心理基础方面看，它要调动人的感情活动，就有感染性;从美育的运作方式来看，它灵活自由、因人而异，就有多样性。三个方面的特征，共同形成了美育作为一种教育方法的独特形态。
美育的功能是指美育在大学教育中所能发挥的作用或功效，这是大学美育必须首先明确的问题。为此，学者们进行了较为深入的研究。有学者指出，大学美育重在通过感性关注成全人的生命、通过情感激发完善心理结构、通过引导体验走向自我超越、通过人文关怀发展个性。有学者从个体价值的角度进行研究，认为大学美育能提高大学生的审美素养，优化审美趣味;能培养大学生的创新精神，形成创新品格;能赋予大学生人文关怀，建构精神家园;能塑造大学生审美人格，促进和谐发展。还有学者基于大学美育本质的认识，指出大学美育本质上是以提高人的审美素质为目的的文化教育，与其他教育相比，它更加注重人的价值观念、人格境界、精神个性、趣味修养的培养与训练;作为一种个性教育和发展教育，它的宗旨不在于传授谋生的本领，而在于帮助人探索和寻找一条发展之路、向上之路，使人在精神的自我建构上发展个性和完善人格。
二、近十年我国大学美育研究存在的问题
1.研究内容缺乏深度与宽度
纵观近十年来我国大学美育的研究，虽然众多学者发表的研究成果颇丰，但是关于大学美育的本质、特点、功能、课程设置和实施途径等具体问题的研究却存在着大同小异、低水平重复的现象，缺乏既符合大学生审美发展特点又符合时代和社会发展需要的新颖独特的理论，影响了大学美育科学化的进程，制约了大学美育功能的充分发挥。因此，大学美育研究必须注意与时俱进，开拓创新，不仅要对已有成果做进一步深化研究，而且还要不断拓展其新的研究领域，如大学美育的结构问题、大学美育的过程与规律问题、大学美育与大学其他各育的关系问题、大学美育的模式与方法问题、大学美育的师资培养问题、大学美育的科学评价问题等，从而使大学美育理论逐步得到完善和发展。
2.研究方法缺乏整合与创新
研究对象的性质决定研究方法，而研究方法又必然会影响研究结果。方法是学术研究的重要工具，也是理论发展的主要标尺。任何理论观点上的分歧在很大程度上都源于研究方法上的细微差别。反思近十年我国大学美育的研究，大多局限于微观研究，即从某一视角、某一侧面进行研究，而宏观和整体性研究则相对缺乏;理论研究、经验总结研究较多，但实证研究则比较欠缺。研究方法的相对陈旧和单一，已成为制约我国大学美育研究的主要瓶颈。因此，必须注重大学美育研究方法的整合与创新，以大学美育基础理论的研究带动重大实践问题的研究，以单纯进行大学美育研究走向大学美育的整体性研究，从而推动大学美育研究的深入有效开展。
3.大学生审美形成过程研究的缺失
大学美育是由教师和学生两种最积极、最活跃的人的因素组成的，它既包括教师传授美的过程，也包括学生接受美和形成美的过程，是两者的有机结合和辩证统一。但是，由于受传统教育观念的影响，以往有关大学美育的研究明显过于重视教师对美的教授和灌输，过于重视教师在美育过程中主导作用的发挥，而忽视了大学生对美的接受和生成，忽视了大学生在美育过程中的主观能动性，导致大学美育的低效甚至无效。对大学生审美形成过程进行研究，由于更接近大学美育的本质和大学生的年龄特征，因而更有助于大学美育功能的发挥和任务的实现，这也将会成为今后大学美育研究的突破口和热点课题。
我最大的乐趣，莫过于在网上搜集一些千奇百怪的音乐听听了。
这天刚刚考完期中考试，我感到压力很大，心情沉重，回到家，写完了作业，就打开电脑，准备搜些音乐来。
很快，我就找到了一段网友传来的录音，抱着好奇心，我打开听了听。只见音响里先是传出了一段悠扬美好的音乐，像是用长笛吹出来的。那笛声净化人的心灵，让我本来沉重的心也放平缓下来。
紧接着，传出了一些鸟叫声，还有溪水潺潺流过的声音。我不知道这是什么乐器演奏出来的，只是已经陶醉在美妙的音乐中，仿佛身临一个鸟语花香、幽静魅力的竹林中了。
歌声随着穿越竹林的小河起伏着，小河清澈的流水声，溅起的浪花，清脆的鸟鸣，都一清二楚的传进了我的耳朵。小河流着流着，好像流到了一个水草丰美的小村庄里，有石桥，有人家，炊烟点点，歌声阵阵，婉转动听的音乐描绘了村庄的美丽和自然风景。
傍晚了，村庄里安静下来，只有小河静静的流，偶尔发出小鱼摆尾的声音，还有夜间唧唧的虫生，为安静更渲染了一番气氛。
夜，静静的，歌声，也平缓的进行着，声音逐渐变弱。
随后，出现了一个音变，小孩子的哭闹声将大家吵醒了，男人们惊慌失措的起来，听歌声急促的描述，像是起火了。人们忙着浇水扑火，女人们抱着孩子匆匆躲避，鸟儿惊叫着，扑腾着，河水也似乎变得更加湍急了，紧张的旋律让我揪心，不知道接下来该怎么发展。
歌声急促、激烈，像是有千军万马在奔腾，又像是山崩地裂，声势浩大，这紧张的旋律持续了一会儿，又出现了变化。先是紧张急促的歌声越来越弱，然后又是一声洪亮、悠远的.音乐传来，传出两声鸡鸣声和犬吠声。天亮了，人们战胜了大火，孩子响亮的哭声给胜利歌唱，鸟儿欢悦的叫声则是伴唱，我的一颗心才回到了肚里。
河水似乎也被人们感染了，恢复了清澈、平静，缓缓流向远方，溪水潺潺声稀疏了，渐渐的，声音越来越弱，像是河水流向了远方，最后完全消失不见了。
紧接着是两个强音，预示了歌曲的结束，也把我从美好的意境中唤醒了回来。看看电脑上，歌已经播完了，我轻松、愉快起来了，歌曲一扫我的沉重心情，我切实的感受到了音乐的魅力。
啊!音乐，你是那样的神奇，魅力无穷，调节、放松人的心情，事情被音乐描绘的淋漓尽致，我深深的爱着音乐。
在 老师对我们教师声乐的培训中，我颇有心得，下面谈谈我的一点学习体会。
学习声乐懂得在唱歌中声乐技术的学习是最重要的。在培训期间我懂得了声音的艺术、正确的唱歌的姿势、歌曲乐器的三要素和歌唱的呼吸等等。
我深深的体会到声乐艺术很要时间来打磨。它不但要有兴趣、要有科学的发声方法、要有健康的身体、良好的心态，还要求你要有一定的文学修养、综合素质，甚至具备内敛和张扬的性格。我越发觉得，声乐就像是登山，登得越高越困难。这就要求我们必须具备百折不挠的毅力和巨大而持久的耐心。但到具体连声时或唱歌时，总会出现一些气息不知如何用，喉咙不知道如何打开，歌唱不自然等现象。对我这个初次接触声乐的学生来说，有一定的难度，虽然困难，但我一直在稳稳地迈着每一个脚步，并且依然享受着整个过程中的喜怒哀乐。这其中一定和李老师出色的教学是分不开的。
我个人认为，最重要的是歌唱时无论自己心情如何，在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心态，这是作为一个歌唱者始终应该做到的第一件事。另外，我们应不断提高自己的精神状态和内在修养。
还记得第一次站在讲台上对着那么多人演唱并且还得到熊老师赞扬时的狂喜，还记得第一次跟李老师上完课，回到家听到自己的声音竟然是那么的干涩难听时的落寞和失望;还记得第一次通过正确的方法找到共鸣和基音时的畅快和踌躇满志。
这次来进修学院进修给我带来的提高真是太大的,让我的专业技能和音乐素养都有了进步,更重要的是,我学会如何去学习了,我相信在我以后的教学中,在进修学院里学到的知识将使我和我的学生们受益匪浅.今后我会更加努力的学习,回到学校以后我会把我所学都用在培养下一代学习声乐孩子的身上,希望能为提高我们当地声乐教学水平尽到自己的一份力量.我会把我对进修学院的感谢之情化作我工作的强大动力!
最后要特别感谢李老师，是您让我触摸到了声乐，是您让我的生活变得比以前更加丰富多彩，是您让我找到了自信，是您让我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。
“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛。”
这是法国著名雕塑家罗丹最著名的一句名言，他认为生活中到处都充满了美，只是我们缺少了发现美的眼睛。
通过学习一学期的《美学概论》使我对“美”这种现象有了更深入的理解与认识。在以前我只是通过感性来理解什么是美、什么是丑。这种认识也是非常肤浅的。以前我对美的认识仅仅“停留”在好看，美丽、漂亮，以为这就是“所谓的美”与美相对应的就是丑。
学习了《美学概论》我知道了美学是一门研究自然界、社会和艺术领域中美的一般规律与原则的科学。美学主要探讨美的本质，艺术、现实关系以及艺术创作的一般规律等。在《美学概论》里我们可以学习和探讨审美活动的起源、美感心理、审美活动的构造与形态等。
学习美学不仅可以学会审美、认识美，更能够帮助我们更深的理解或认识生活中的一些事物。并在生活中用美学的思维来引领我们的生活方式。
自己作为一名教师更应该学会怎样正确的去认识美，发现美和审美。有了正确的审美方式我们才能够更好的引导学生用眼睛去发现生活中的美。
当今社会都在大力提倡“素质教育”。目的是希望我们的学生能够全面的发展和成长。在学习美学后我把美学与自己的工作相结合起来，通过总结我领悟到了素质教育应该包含：“德、智、体、美”。早在2400多年前古希腊的著名哲学家柏拉图在《理想国》中就强调了教育的作用。柏拉图尤其指出了美育的重要影响。他主张美育与德育应该统一。即：德、智、体、美全面发展人的思想的萌芽。
学习美学不但可以提高我们的审美修养和对艺术的鉴赏能力，更能够提高我们的品味。罗丹一直坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。他认为只要人们自己对某件事情倾注了自己的感情与心血，就一定能够发现美，即使是别人都认为司空见惯的事情也能够发现美的所在。
在这个世界上任何事物都没有绝对的对与错，同样在世界上也没有绝对的美和绝对的丑。美与丑就像矛与盾一样共同存在于事物之中，每一种事物在包含美的同时也包含着丑，美与丑都是相对的。在生活中的“美”，并非“美”而是“美感”。这种“美感”是源于人们自己内心的真实感情。所以在人们的眼中美是永恒的。
我们来到这个世界是为了快乐和幸福的生活。在我们的生活中有很多美好的事物，它们一直都伴随在我身边。比如：明媚的阳光、绿色的草坪、清澈的流水等。同样也有很多美好的情感围绕在我们身旁：真挚的友情、浓浓的亲情、甜蜜的爱情。也许是我们大部分时间都在繁忙和奔波中度过。以至于对自己身边美好的事物都无暇顾及。在休息的时候我们应当解放自己的眼镜，放飞自己的心灵。也许我们会突然发现在我们身边原来有这么多美好的事物。其实“它们”时时刻刻都在我们身边，只是我们缺少了发现美的眼睛和心灵。
此次中央音乐学院·延安5.23艺术节，携手近三百余家艺术院校，十几家著名央地艺术院团，近万名海内外艺术家，八大艺术门类，在六天里通过网络云传播推出四十余场、上百小时的精彩节目，彰显艺术为人民，用艺术致敬延安精神，用美育传承红色经典的主题。
“美育云端课堂”开幕式主要通过对交响合唱《我们》《黄河大合唱》、歌剧《白毛女》三部音乐精品的讲解、欣赏，拉开5.23艺术节美育盛宴的帷幕。
《我们》
首先俞峰院长介绍了合唱艺术的特点，请出了《我们》的词曲作者、中央音乐学院李小兵教授介绍《我们》的创作情况，随后播放了这部当前抗疫音乐力作——云合唱、云合奏《我们》，俞峰院长执棒，集合全国100多所音乐院校共万人师生组成的云合唱团演唱，朗朗、秦立巍、吕思清等著名音乐家，中央音乐学院教师、国内著名演奏家和乐团首席及国外著名校友等二百人组成的云乐团演奏。深情的旋律、激情的演奏、宏大的音响，极具感染力，收获满屏点赞。
《黄河大合唱》
开幕式主体部分是俞峰教授讲解诞生在延安鲁艺的、我国近现代音乐史上非常重要的红色音乐经典《黄河大合唱》的创作、演出情况，著名歌唱家雷佳讲解同样诞生在延安鲁艺的红色经典、我国第一部民族歌剧《白毛女》的创作、表演、复排等情况。
俞峰教授在讲解《黄河大合唱》时播放了新华社制作的国家相册《黄河大合唱》，通过珍贵图片再现《黄河大合唱》创作、演出情况，播放欣赏了著名指挥家严良堃指挥中央乐团的《黄河大合唱》经典版本视频片段——《黄河船夫曲》。
《白毛女》
开幕式下半场俞峰教授请出解放军文工团副团长、著名歌唱家雷佳，由她讲解歌剧《白毛女》的创作、排演、传承。
雷佳通过连线场外专家、访谈场内嘉宾的方式，介绍歌剧《白毛女》与延安鲁艺的深厚渊源，它对中国民族歌剧产生的重要影响。这部作品是在毛泽东延安文艺座谈会上的讲话直接指导下创作的，它继承中国传统戏曲艺术的基础上，适度借鉴西方戏剧特别是歌剧艺术的成功经验，融会贯通的艺术创造，为日后中国民族歌剧的发展奠定了基础、开辟了道路。
一、取得的经验
1、重视艺术教育，注重美术课堂教学，艺术教育重普及，学有特长。
学校对艺术教育加强领导，不断完善组织机构，并制定了可行的措施、方案，领导深入艺术教育课堂指导艺术工作，明确提高了工作的重点是课堂教学正规化，课外活动制度化，形成了以美树德、以美树体、以美树智的大艺术观和良好的艺术氛围。加强音美教师素质提高和培养，改善艺术教育的办学条件。我校在经费极度短缺的情况下，购置音美教学设备，并配置音乐教室，美术教室，营造了一个良好的、浓郁的艺术教育氛围。为了使学生在耳濡目染中感受美、体验美，学校充分利用每一种形式，每一个空间，营造出优雅的校园艺术氛围，使学生在校园这个艺术殿堂中尽情地感受美、享用美、创造美。
1)选派专职人员担任艺术课教学，开全课程，保证质量。
2)根据教师的自身特点，组织开展课外艺术班活动，发挥教师特长，培养学生具备一技之长。
3)结合重大节日、纪念日，开展艺术教育活动，如“庆六一歌咏比赛”、元旦文艺联欢、“庆国庆师生书画展”等，丰富了学生的文艺生活，锻炼了学生的文艺才能。
2、组织形式多样的文艺活动，丰富校园文化生活
艺术教育活动，特别是在它走出课堂以后，往往带有较大的灵活性，学校加大了领导和管理力度，制定了具体有效的管理措施和管理制度。课外艺术活动的开展逐步形成了制度化、规范化。学校每年举行一次艺术节，举行文艺汇演、书画比赛，通过各种艺术活动培养了学生健康的审美观念和审美情趣，规范了学生的行为，学生们艺术才华得以展现，极大地促进了学生素质的全面发展。因此，我校涌现出一大批艺术骨干苗子和优秀的艺术人才，并经常参加镇组织的各种文艺演出，得到了社会的认可和赞。通过各种艺术活动的开展，学生充分展现了自己的艺术才能，锻炼了自己，体验到了成功的喜悦，培养了学生的自信心，创造能力、欣赏能力。这些活动开发了学生的智力，激发了学生的兴趣，丰富了学生的审美知识，增强了学生热爱学校、热爱生活的美好情感。
3、组织开展好美术兴趣小组活动。
近年来，美术教学组织开展了美术课外兴趣小组,为培养学生审美能力，激发学生美术兴趣，起到了积极作用。
首先，本小组不仅集中学习个种美术知识，还组织学生参加各种锻炼美术能力的课外活动，如教授他们如何画墙体画，制作高品质的黑板报等。集中活动时，地点主要是学校三楼美术教室。学生们积极参与各项活动，取得优异的成果。
其次，我针对每位学生不同的学习情况，给他们每个人制定了学习目标，争取在最短的时间里学到最多的知识。在紧张的学习生活中，又能从美术兴趣小组这里找到快乐，也能学到知识。
二、活动开展的得与失
美术小组的成立，激发了学生学习美术的兴趣;提高了学生的审美能力，懂得了更多课堂上学不到的知识，有利于学校各项活动的开展和校园文化建设。但由于学生家庭困难，小组的开展很难要求学生购买绘画用品，兴趣小组整体的效果受到影响，但学生能从中学到真的东西，才是最重要的。
三、不足之处
1、艺术活动的开展还有待加强，活动的形式要丰富多彩，可以增加摄影、手工等各具特色的比赛项目。
2、各具美术学具不够齐全。
四、努力方向
1、新校区建成后，可以解决活动室不足的问题。
2、开展丰富多彩的艺术活动，是艺术教育成为学校素质教育的亮点。
3、配齐各类美术教学用具，保质保量的开足课程，开好课程。
4、加强学习，不断提高思想业务素质。
提到中国古典文化，人们自然而然的会想到儒家、道家、法家等;然而很少人会想到阴阳家名家杂家小说家等等的古典学派，更没有人提及“诸子百家”中剩余的那一百多家学派了。为何儒家、法家、道家会在百家争鸣的局面下脱颖而出，其余各家却在历史的长流里销声匿迹了呢?来看看儒家的发扬历史吧!
在孔子时期，儒学刚刚创立，同样，也很不兴盛。孔子本人有着治世之愿望，却也只能在鲁国为吏。随后他周游列国，推荐自己的思想，却并不为人看中，在周游途中还几次险些丧命。可见，儒学并不为当时时代所认同。
儒家被奉为正统思想，是在董仲舒提出“罢黜百家，独尊儒术”为汉武帝所认同后才产生的。汉武帝为了更好地统治这个庞大的帝国，需要一种能够顺应集权统治的治国方式与思想指导。而董仲舒的“道之大原出于天”说法，很好地反映出天命的政治秩序和政治思想都应该是统一的，因此受到了汉武帝的采纳。假如没有董仲舒的`话，儒学是否会对中国后世产生如此深远的影响还是未知的。
然而时代跃迁，现如今，儒学传统离人们的生活渐行渐远了。让现代人将几千年前的学术奉为圣典也颇不现实。如今信息文化交流速度得到了难以想象的提升，也不可能再产生一个像董仲舒一样提倡“惟‘儒’独尊”的思想家;就算有，也不会被当今时代认同。
传统需要继承才能够流传，而继承则需要当代人对传统的认可。很显然，现代人对传统文化的认可度已经没有那么高了，中国传统文化目前陷入了一个尴尬的境界。犹如杨修口中的鸡肋：“食之无味，弃之可惜”。如何让古老的观念能够活在当代，以生机勃勃的形态展现在我们面前呢?
要想让传统文化能够长久的流传下去，不得不对他进行一些变化，让他不再是传统意义上的“传统文化”。实际上，如今的“传统文化”与历史上真正的传统文化也有很大不同。文化必须活在各个时代中，必须成立在不断的探索与重建中。这或许会改变甚至否认一部分原有的文化，但若不这么做，现今的传统文化就会很有可能沦落为未来的糟粕文化，民族历史也就变成了真正的历史。
在中韩端午节相争韩国最终申遗成功后，举国感到忿忿不平，国人们纷纷指责韩国卑鄙，下贱，无耻，抄袭中国申遗项目的人各有人在。但是，又有多少国人能够反思自身呢?与其说是韩国抢走中国的端午节，不如说是国人自己扔掉它罢了。
其实，韩国申报成功并非是坏事，恰恰相反，还是件好事。何解?中国民俗学会理事长、中国社会科学院研究员刘魁立在接受记者采访时表示：“韩国申遗成功对我们的端午文化不会有什么冲击，无形文化遗产是全人类共享的财富，我们的文化传统被别国认同，我个人认为不是一件坏事。”是的，正是因为这次事件，让那些忽视中国传统文化的国人们打响了警钟;给以那在背后骂骂咧咧，指责韩国过错的无知国人们一记响亮的耳光;让我们不得不对这件事件进行深刻反思。
时常在一些电视节目中看见被岁月给尘封，被快速发展的经济社会所掩盖的传统建筑，传统文艺，甚至传统习俗。面对灯红酒绿，层楼叠榭的摩天大楼，谁会甘愿住在那破旧，老土的四合院，窑洞，吊脚楼，过着原始土着民般的生活呢?谁还会对那传统的造物技术——简单粗糙的物件和纯手工高强度劳力而放弃学习更先进的机械制造技术从而获得更好的物质生活?在眼球经济，泡沫经济盛行的今天又有多少人能够保留住中国的国粹——京剧……少之又少罢了。
今天，大多数80后，90后，00后不过传统节日而喜欢过洋节。在一次小学生问卷调查中，有记者专门“按重视程度，给传统节日”排序的题目，结果几乎所有学生都填写了“春节、中秋、清明、端午”的顺序，端午竟成为孩子们眼里最不受重视的传统节日。和清明、端午、中秋等中国传统节日相比，学生们更愿意过圣诞节等洋节。“我最喜欢过圣诞节了，能收礼物和贺卡，大家还能一起玩，很开心。端午节就很平淡了，盼头就是放假，就连吃粽子也是平时就能吃到。”某小学生回答说。班上大部分学生都喜欢过圣诞节，觉得中国的传统节日过于单调和严肃，都不如圣诞节般轻松有趣、充满幻想。
而当问到屈原是哪国人，是干什么的，学生回答的也是五花八门，离奇搞怪。而在几十年前，即使目不识丁的老人们都能谨记屈原的生平事例和对国家君王的忠贞，还有每年的划龙舟是为了借划龙舟驱散江中之鱼，以免鱼吃掉屈原的身体。包粽子扔进河里这是为了纪念屈原，屈原投江自尽后，人们为了使江鱼不要吃了屈原的身体，特包了粽子投入江中喂鱼后演变为吃粽子了。
何其悲哀，端午节竟成为学生眼里最不重视的传统节日，而吃粽子竟是大多数学生们的项目，端午节难道就将成为粽子节了吗?最后只能用吃粽子来苟且地维持中国的传统节日——端午节了吗?
为何我们就不能够直视韩国申遗成功背后的默默付出呢?其实韩国端午节跟我国的端午节大相径庭，甚至起源和各种项目都无一相同。我们输就输在没有象韩国一样对传统文化的尊重。形式主义的东西有一个共同特征，就是重形式轻内容，重口号轻行动，重数量轻质量，重眼前轻长远。何其相似，与当今被我们骂骂咧咧的政府官员那样只注重面子工程，表面说的冠冕堂皇，而实际做的却不尽如人意，其实我们又好到哪儿去呢?
不要让眼泪成为地球的最后一滴水。同样，不要让传统文化过了许多年后只能成为我们脑海里仅存的模糊的记忆啊。韩国申遗端午节成功这不是一件小事，不能在我们骂骂咧咧之后逐渐淡忘，消失。我们应该进行深刻反思，毕竟这件事不仅折射出国人对传统文化的忽视，还反映深藏在我们骨子里对自身文化的傲慢和不屑及崇洋媚外的劣根品性。
素质教育改革越来越重要，而且在不断地推进，所以，音乐在启蒙教育中也有着举足轻重的地位。在音乐教育过程中，要一改以往的传统的教学模式，不断创新适合素质教育改革的新的教育方法和教育观念，在音乐教育中音乐美学是贯穿整个音乐教育的核心思想，他知道在音乐教育中使学生的素质不断提高，培养学生学习音乐的兴趣，不断被用于实践当中。
一、音乐美学思想
(一)音乐实用价值音乐美学体现在现实生活中的各个方面，非常具有实用价值，对于儿童基本素质的培养是有非常重要的作用的。比如在看电影的时候，现在很多电影都注重于自己插曲以及主题曲的塑造，可以培养学生在观影的同时来欣赏音乐，让学生在欣赏的过程中把自己所学到的音乐基础知识和技能呈现出来，让他们体会乐曲所存在的美学价值，所以音乐的使用价值体现可以在不同的生活场景中都来进行实地的教学，在教学的过程中应该以培养学生的兴趣为基础，用孩子们比较喜欢的方式让他们去接触音乐，这样他们才能够认真地去听、去感受音乐的美。在听音乐的过程中，教师可以鼓励学生跟随着音乐的节奏自己去拍打来体会音乐的节奏和拍点，让学生自然地融入到歌曲当中去学习音乐的美。
(二)音乐可以被用于在实践当中在具体的音乐启蒙教育过程中，可以有很多的方法，比如说先通过来欣赏音乐并对音乐做出自己的评价，来感受别人的音乐，也可以把音乐通过表演的形式呈现出来，然后逐步形成自己创造音乐的能力，让学生不会把音乐的教学过程当作是枯燥的课堂学习，而是让学生有一种畅游在音乐世界中的自由感，把音乐当成是自己的乐园，在里边可以自由地去创造、去欣赏、去评价，在正常教育过程中，教师应该抓住幼儿的心理特点以及成长的规律，然后从不同的角度、不同的方法来让他们去体会音乐的美，因为是幼儿，他们主要还是以听为主，可以用不同的方式、不同的角度引导他们去听，然后去表达自己听过之后的感受，让他们把更多的注意力集中在音乐上面。
二、音乐美学实现美育功能的措施
(一)培养学生对音乐的所感所想形成具有思维性的审美音乐这样一门学科具有它自己的特殊性，既要理性评价好听与否，也要认真地去理解，去解读它的文化和歌词，同时也要感性去感知他，感受它所传递的文化底蕴，传递的感情等。例如，《溜溜山歌》因为他一首民歌，然后歌词中“溜溜”这样的词反反复复出现，所以被大家熟知，在真正的教学过程中，老师会先放一曲山歌来让学生感受什么是山歌，山歌有什么样的节奏和韵律，然后让学生逐渐走入山歌的世界，然后让他们来感受山歌，在歌唱的过程中通过歌词来明白歌词所要传达的，关于团结就是力量的内涵，可以设置不同的问题，逐步引导学生去理解真音乐真正所要表达的内容。
(二)不断地学习是为了给以后的欣赏打下坚实的基础音乐欣赏教学，他的教学内容非常丰富，并不是说简单地让学生去听这首音乐，然后做出自己的评价和感悟就可以了，而是要让学生掌握一定的乐理知识，对于音乐很多技术相关的知识都要有所了解，这样在评价的过程中才会说出一些专业的有价值的话，是要通过对音乐的学习培养自己艺术方面的修养，所以并不应该立足于简单学单一的一首歌曲，而要对整个音乐的发展、整个音乐的历史都要有所了解，要了解不同地域文化所衍生出来的音乐其不同的风格，所表达的不同的音乐内涵等，在教学的过程中，由于一些基础知识比较枯燥，可以采用多媒体辅助的方式，让学生通过影视资料来进行了解，这样可以让学生更有兴趣，更乐意去主动地了解有关音乐的不同的内容，在音乐的背后往往有很多有价值的故事，也可以通过这些故事让学生去领悟音乐这门艺术、培养自己的艺术修养，让学生在学习的过程中一点一点地去累积、一点一点培养，所以，相关音乐方面的知识是他以后艺术修养不断养成的基础。
(三)音乐来源于生活，从生活的角度去鉴赏音乐。艺术来源于生活，音乐作品也一样，它的灵感和创作都是来源于生活，让学生要认识到这一点，从生活中去感悟音乐、理解音乐，这样才能更好地融入到音乐所创设的情景当中去，因为是和自己的生活息息相关的，所以才更能与作者之间产生共鸣，来感悟作者的作品，然后不断地使自己的艺术修养得到修炼和提升。比如贝多芬，他非常出名的《献给爱丽丝》，这样一首曲子就是写自己曾经经历的一段爱情的，用跌宕起伏的音乐节奏来表达自己与心爱的人之间那种美好的爱情，那种矛盾冲突和最后两个人走到一起的这种爱情的旅程。我们在听音乐的时候，很难通过无线谱来感受这种他所蕴含的背后的故事，但是如果我们通过生活把它放在生活当中的话，那就可以把抽象的五线谱变得具体化，这样也能更好地去体悟音乐所要传达的情感。所以如果一个人热爱生活，他愿意去体会生活感受生活，那么他对音乐的鉴赏能力也一定会要高一些，他也更能体会音乐中所传达出来的美的东西，因为他可以和作者产生更多的共鸣，更好地去理解作者，所以他的视角，他的鉴赏视角也会更加丰富一些。
(四)要有属于自己与众不同的教学魅力要想使自己的课堂有魅力，那么就要有自己与众不同的教学方式来吸引学生;要想交给学生审美能力，教师自身的审美能力一定要非常的高、非常独特，所以在交给学生之前，教师要认真地备课，去了解自己所要讲的内容，然后要有自己的感想，自己的领悟，要发现一些问题，这样才可以在教学的过程中能有新的突破点让学生更好地去接受自己的教学。音乐教学是一种比较特殊教育方式，如果教师自己在这方面比较突出，有自己的特长的话，也可以用自己的特长去吸引学生的注意力，然后让学生来融入到自己的课堂当中，而且在认真备课之后，要跳出基础知识的框架，不用填鸭式的教学方式，而是能够使自己的课堂更丰富多彩，更具有即兴讲课的能力，教学过程不应该是枯燥乏味的，应该而是有趣、丰富的。教师可以在教学过程中利用自己的特长去表演自己所讲内容的一部分，这样可以让自己的个人魅力得到展现，让学生被老师的个人魅力所折服，学生自然会更愿意去倾听老师的课，同时也会被教师的这种个人魅力所打动，希望自己也能够有这样的魅力。
三、结语
总之，素质教育既要求对基础知识有所掌握，同时要在此基础上培养他们的各种能力，所以，在教育的过程中一定要注重学生能力方面的培养，使他们发展能够更加全面。
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