在平日里，心中难免会有一些新的想法，写一篇心得体会，记录下来，从而不断地丰富我们的思想。那么写心得体会要注意的内容有什么呢？这次金笔头网为您整理了3篇《学习新课标心得体会》，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
《新课程标准》正如旭日东升，阳光下一片蓬勃之景，新成果、新经验、新思路、新方法那可谓百花齐放，百家争鸣。“新课标”的实施确实给当今教学带来了生机与活力。在一次次的综合性学习活动中、在一次次的合作探究交流中，我们的学生学习兴趣越来越浓，越发变的活泼、可爱了，更多表现在对生活的热爱、对知识的追求，同时也感受着知识的滋养。
对于小学语文教学来说，既要转变教的方式又要转变学的方式，培养和形成“自主、合作、探究”的学习方式，在这两个转变中，教的方式转变是主要矛盾，教的方式一转变，学的方式也随之转变。学的方式转变可以理性地在课堂中呈现，证明教的方式转变，证明教师新理念的真正树立。课改实践告诉我们，没有坚定的新课程理念，真正意义上的教与学方式的转变是不可能的。把课标学习与教材教法研究结合起来；要钻研新教材、理解和把握新教材，用好新教材；要重视教学反思、个案研究和收集；要牢记验证课标和检验教材的实验任务。在教学实践中，我将力求打破传统封闭、单项、机械的教学模式，主要将采取了以下几点作法：
第一、认真学习新课标，深入领会《语文课程标准》的精神实质，切实转变观念，克服以往在语文教学中忽视学生的主体地位、忽视人文精神和科学精神的培养、过分追求学科知识系统的错误倾向，真正确立语文教育的新理念，通过教学任务的完成，全面提高学生的整体语文素养，注重提高学生的语文实践能力，积极倡导、促进学生主动发展的学习方法，拓宽学习和运用的领域，注重联系生活、跨学科的学习和探究式学习，使学生获得现代社会所需要的终身受用的语文能力。
第二、讲授新课程时应从整体上把握实验教科书，弄清其编写意图、体系特点，弄清教科书与《课程标准》、教科书各教程之间的内在联系，弄清教科书各种编辑设计的意图和着力点，比较新课程与旧教材的区别和联系，有哪些改进，教法上有那些变化，有那些独到的进步和收获，以在备课和教学活动中准确设定教学的重点，找准达到《课程标准》提出的课程目标的落脚点，有效地实施语文教学。
第三、在准确把握教科书编辑思想的基础上，从本班学生的实际出发，根据学生的年龄特征和不同教学内容，创造性地灵活地选择和运用教科书的各种设计，采取合适的教学策略，把读写听说和综合实践活动落到实处；大力改进课堂教学，提倡启发式、讨论式、师生互动等新的教学模式；积极开发课堂学习资源和课外学习资源，沟通课堂内外，沟通平行学科，创造性地开展各种活动，增加学生语文实践的机会，让学生在实践中丰富语言积累，掌握学习方法，提高基本技能，接受熏陶感染，养成良好的学习习惯，打下扎实的语文基础；鼓励学生采用各种手段扩大阅读面，增强学生在一切场合学语文用语文的意识，积极参加各种课改活动，促进学生语文素养的整体提高。
《新语文课程标准》给小学语文教学带来了生机，当然也带来了挑战。新课标要求全面提高学生的语文素养，要求学生扩大知识面，要求课堂教学中师生互动等，我将根据新的语文能力实践系统，致力于学生语文综合素质的提高，促进语文课程的呈现方式和学生学习方式的转变，确立学生在学习中的主体地位，努力给学生创造一个有利于素质教育的空间。
谈到中小学音乐教育，诸如音乐素质、专业音乐教育、普通音乐教育、音乐创新教育、音乐学习兴趣、音乐审美等都是高频词。然而，在中小学音乐教师队伍中，确有一部分教师对这些高频词及内涵熟视无睹、睹而不见、见而不思、思而无获，在工作中无的放矢、盲目施教也就不足为怪了。我仅就音乐素质内涵等急待明晰的几个热点问题，做如下的浅释粗议。
一。音乐素质的内涵
学生音乐素质的内涵可概括地分为以下四个方面：
1．音乐知识素质：即有关读谱及音乐表现要素（音高、音色、建度、力度、节奏、节拍、放律、调式、调性、曲式、和声、体截、题材等），为保证学生参与音乐学习过程及音乐实践活动所必须掌握的简单的基础知识。
2．音乐心理素质：即以音乐感受能力为核心的音乐感知能力、音乐记忆能力、音乐运动觉能力、音乐联想能力、音乐想象能力。
3．音乐能力素质：即学生参与听、唱、视、记、奏、创、动等具体音乐实践活动的能力。
4．音乐文化素质：即音乐史、音乐常识、音乐作品的涉猎范围，音乐与其它艺术的关系，音乐与艺术以外其它学科的关系，音乐与生活、音乐与社会的认识等方面的综合音乐文化知识结构。音乐同其它基础课程一样，以其特有的知识和技能为基础，才成为_种需要传函、研究与发展的学科。音乐教育如不突出它自身的特有属性也就不是音乐教育本身了。音乐教育所有价值，都必须以学生音乐素质的培养、发展与提高为载体、为过程、为手段才能得以实现。囚此，学生音乐素质的发展与提高，是音乐教育的本位价值。
二。 “会”是兴趣的根本。古人云：“乐其道，善其事”，其含义不讲自明。迁移到学生学习上来，那就是要先培养学生对所学学科及具体知识的兴趣，首先实现乐其道。这样，学生就会学得积极、主动，学得事半功倍，以便达到善其事。用辩证的思维方法再来思考这句古话，我认为反之亦然，即善其事，更能乐其道。在生活中，人们总是对自己善长的专业和事情产生浓厚的兴趣，学生也往往是对学得好的学科再投入的更多。一个不懂球规的人不会成为球迷，一个不懂象棋的人，不会在一盘残局前观棋不语两小时。学习的“知难而退”，不正是学不懂、学不会而使兴趣丧失，弃“事”而逃吗？通过调查得知，在我们的音乐教学过程中，学生学不懂、学不会而没办法学，是学生学习音乐兴趣逐渐降低的一个最本质的原因。所以，学生就是在“乐其道，善其事，更乐其道”的隐性而多次的反复中，其好强、好胜、自尊等心理需求得到满足，并实现学习兴趣的激发、深化、巩固、升华。因此，“会”是学生学习兴趣的根本。这就要求我们要始终注意并做到让学生有一个我想学，我会学，我能学会，我能行的良好的学习心理感受，优化学生学习的“心境”。
三。 走出域属的误区。音乐教育区分为两种基本类型，即国民音乐教育与专业音乐教育。中小学音乐教育域属于国民音乐教育。可在具体的教育教学实践中进行。这种隶属关系却偏偏走进误区，其表现就是忽左忽右，走向极端，要么是正规专业化，听“效果”谁高谁低；要么是谈虎色变，敬而远之避开“专业化”之嫌。凡此种种，都会使中小学音乐教育误入岐途，与真正的音乐素质教育背道而驰。究其原因，就是没能科学地理解中小学音乐教育与专业音乐教育的联系与区别。专业音乐教育也好，中小学音乐教育也罢，所教所学的知识与能力本来就同出一脉，又都属于教育的范畴。因此，虽然是两种不同性质的教育，但这种亲缘关系是客观的，这就是两者之间的本质联系。两者的区别首先在于培养的对象和目标上，专业音乐教育是面向挑选出来了少数人，培养音乐专业人，中小音乐教育是面向所有学生，提高全体国民的音乐素质。其次是表现在具体的教育过程的诸多要素上，就教学内容而言，专业音乐教育追求全面系统、高难深刻、熟练清湛、身怀绝技等。而中小学音乐教育更注重的是全体教育对象的可接受性，人才全面发展的基础性，实现美育功能的艺术性，教育过程的愉悦性等等。相对专业音乐教育要浅显、容易、简单得多，但绝不是没有必须掌握的内容，体现在过程和方法上，中小学音乐教育与专业音乐教育相比，就不是那么机械、严格、枯燥、求精，而是激发兴趣，轻松愉快，自由解决，学乐交融。基于这种认识，将专业音乐教育与中小学音乐教育等同视之，或将两者泾渭分明地对立起来都是不科学的。
四。 实现审美体验价值1.音乐的美是以音乐为载体的：音乐的美，就是音乐唱(奏)的形式的美，使音乐现实化的声乐的美，这些声乐所表述的音乐内容的美，这些内容所包含的情感的美。音乐的美是以音乐本身为载体的，离开了音乐，音乐的美就不存在了。因此，音乐教育必须强调音乐性，即在音乐中进行教育，音乐教学过程就是一个学生不断地感受、感知、理解、探索、表现及创造音乐的过程。而语文课式的大段讲解与诠释，美术课式的以“画”代“音”，剥夺学生接触音乐的机会和权力，就无从谈到音乐的美。2.音乐素质是基础：再好的佳肴，对于一个正在严重伤风感冒的人来说，也难以吃出什么味道来，原因是味觉功能出了问题。音乐的审美也是如此，是以人们对音乐的旋律、音色、力度、速度等诸音乐要素等表现手段的感受为基础，再对这些感受到的音乐信息进行整合分析，进而品尝到音乐的美。而这种感受，必须凭借一定的音乐素质基础，只有赖以不断提高的音乐素质，学生才能真正地走进神秘音乐殿堂。有了这样的素质，音乐审美才有了通道，有了桥梁，有了可能。否则，就审美而空洞地谈审美，将永远是浅层次而外在的。3.情感参与是关键：音乐是情感的艺术，中小学音乐教育中强调的审美体验，情感体验是主体。在感受、理解、表现、创造音乐的过程中，在美妙的音乐音响形式作用下，学生的情感与音乐旋律共起伏，与节奏同张弛，与音乐同悲、同喜、同欢、同乐。在这丰富而深刻的情感体验中，学生获得一个新的真善美的世界，感受理解了崇高与伟大，和谐与美好等多种情感，触及到了音乐创作者的美好心灵，为之吸引，为之陶醉，为之同化。在这样的过程中，音乐教育的审美体验价值才能得以实现。因此，在音乐的教学过程中，必须解放学生情感，并调动学生情感的积极参与。
五。 科学理解音乐创新教育就实现创新的条件而言，已有的知识信息和能力是基础，现实的问题启发是前提，创造性思维品质是保障，主动积极的研究探索是过程，首创的结果是标志。创新教育是偏正词组，创新是偏，教育为正。因此，创新教育的首要任务，还应该是解决创新的第一个条件，即本学科的基础知识的掌握，基本能力的形成。然后才有可能谈到创新。否则，创新就会成为无源之水，无本之木。教学内容意义上的知识和能力，对教师来说是已知的，而对学生来说是未知的，实施创新教育，就是要把学生由未知到已知的过程，变为一个由学生自我研究、自我探索、自我发现的过程，在这个过程中，激发学生的创新动机，形成学生的创新意识，发展学生的创新思维，培养创新能力。音乐学科的创新教育也是如此。音乐自身内容的不确定性，理解空间的广延性，个体理解的差异性，都为音乐学科的创新教育提供了广泛的可能性。在实施音乐创新教育过程中，万万不可把创新狭隘地理解为创作一条节奏或一条旋律，认为只有这样才体现了音乐创新教育，才实现了音乐创新教育。如笔者曾见到一位教师上的一堂音乐课，开始便是一首七言古诗展示给学生，读讲几遍之后，便是一整堂课的让学生为之作曲，可见气势之“宏大”，创新体现之“充分”，且不说这些小学五年级学生，就是专业的大一学生又如何？可见对音乐创新教育理解之机械，操作之荒唐。
暑期，学校安排我去三明学习，通过两天的学习，收获颇多，加强了对新课程的认识。
鹿崇云教授主要从两方面进行了讲授。一是对新课标人教版体育科本进行解析；二是明确指出提高体育课教学质量应关注的问题。
目前我们使用的教材是20xx年人教版教材，此教材强调课程内容是实体，并且规定了田径、球类、体操、武术、游泳、冰雪项目为体育课中必上的内容，但这六大项目里的下面内容可以自主选择。
提高体育课教学质量应关注的问题：
1、要把握好时代发展的要求
我国基础事业站在一个新的历史起点上，进入一个以提高质量为核心的新的发展时期。
2、要牢牢把握体育与健康学科的性质
学校体育要把提高体育课教学质量作为学校体育工作的中心；体育课要以增强学生体质，增进健康为基本功能；要锻炼学生的身体，教会学生体育的基本知识、基本技术；体育课不能上成休闲课。
3、要把体育与健康知识、技能作为达成体育教学目标的重要载体
要把体育与健康知识、技术作为达成体育教学目标的重要载体，不但要教好它，还要适当地提高技术的含量和适宜的难度，同时我们还要深入探索如何把学生学习体育与健康知识、技术的过程，与学生的行为、态度的发展成熟结合起来，探索如何把健身性和教育性结合起来，探索如何把教师想的变成学生学的目标，变成学生自觉的、具体的学习行为。
4、要熟悉学生，实现学生的真正发展
要提高体育教学质量必须要了解和掌握学生发展的基本规律，这是实现提高体育教学质量和学生真正发展的基础，我们要学会遵循规律，进而驾驭这些规律，只有这样，体育教师才能不断地提高体育教学的能力和教学水平，体育教学质量才能不断地提高。要特别注意研究学生学习体育的三个实质性的问题：
学生学习体育到底需要什么？
学生学习体育，他们的知识、技能到底是怎样构建的？
学生还需要在体育教学中获得哪些发展？
5、体育课教学要有适宜的运动负荷，这是提高体育课教学质量的应有之意。
6、加强教师的主导作用
从教的角度看，教师是主要方面，从学的角度看，在教师启发、教导下，学生是主要方面。在教与学这对矛盾中，缺少任何一方也不可能构成教学。从个体与个体之间的关系看，自我和他人一样是主体，彼此之间是相互依存、相互制约、相互生成、相互提升的关系。
所以在提高体育教学质量的背景下，教师发挥主导作用是具体的，表现在教学的方方面面。教师形象的好坏，讲解语言是否清晰、讲解内容的精炼程度如何、感人与否，示范、保护、帮助的时机和方法是否准确、恰到好处，教学重点与教学难点解决得是否有效，场地器材的设计是否合理、安全，提问、设疑、引导、帮助是否把握了时机和火候，教学时间的安排、教学节奏的把握、运动负荷的控制等等，都是教师发挥主导作用的具体体现。
鹿崇云教授还强调新授课时我们应该关注的三个方面的问题：
1、 关注新知识、新技术引入环节中教学情境的创设；
2、 学生在新知识、新技术的学、练、思的环节中，教师对课堂生成和学生学习差异性的关注；
3、 对学生的学习活动进行及时有效地评价和反馈。
复习巩固课我们应该重点关注四个方面的问题：
1、 教师引导学生对知识、技术进行回顾、分类和梳理；
2、 教师要善于通过提问和运用多层次、系统化的练习让学生找出问题与不足；
3、 教师要面向全体学生的同时，兼顾能力发展较好和较差的学生；
4、 要重点关注学生面对现实的技术学习问题，学会解决问题的方法，发展运动能力和创新意识。
在新的历史时期，体育与健康教学要符合时代的要求，在体育与健康课程标准的指引下，作为体育教师的我们要紧紧围绕学生的身体、心理健康发展这个核心，遵循体育教学规律；紧紧围绕体育课堂教学过程，在研究学生上下功夫，在钻研教材上下功夫，在教学环节上下功夫，在教学细节上下功夫；紧紧结合学校的实际，实事求是，不断深化体育教学改革，让我们成为具有不可代替的，具有高超专业素养的、备受关注的人群，让学校体育也像其他学科那受到社会和领导的关注。
以上内容就是金笔头网为您提供的3篇《学习新课标心得体会》，希望对您的写作有所帮助。
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