《茉莉花开》这部电影，是我之前没有接触过的类型。章子怡和陈冲分别在里面饰演了三个角色，跨度之大，这在其他电影里面是很难见到的。读书破万卷下笔如有神，以下内容是金笔头网为您带来的8篇《茉莉花开影评》，如果能帮助到您，金笔头网将不胜荣幸。
茉，是在躺椅上很安静的离去的，没有痛苦。对老年人来说，这叫福气，前世修来的福气。可茉的一生坎坎坷坷，象她自言自语的：象我有什么好，我命不好。
茉的身边散落着两样东西，一个是孟老板送的茉莉花香水的空瓶，一个是她鼎盛时做封面女郎的良友杂志，只但是那杂志掉到了炭火盆里被烧去了半边，但茉穿着翠绿旗袍，额前刘海烫成小羊毛卷的样貌依稀可见。故作矜持的笑里少女鲜活的稚气就是半个世纪过去了，还是从残破的杂志里跳出来，拽着你的心。这美丽的笑凝固在她红遍大上海的日子，凝固在她同孟老板似是而非的感情里，凝固在她生命河流里短短的一百八十天里。
以后一切都改变了，她再也找不到那个齐齐刘海，在母亲开的照相馆里扔纸飞机的女孩了。万千的机缘巧合和在日子里晨晨昏昏，偶尔被撞上了，生活也许就天翻地覆了。茉在孟老板推开汇隆照相馆的门时，她也推开了自我的人生之门。
人生之始，懵懵懂懂的女孩茉是枝头又香又白的茉莉花，明艳耀眼，有自我不太知觉的美丽。可花期本是短暂的，偏又遇人不淑，很快就颓败了。枝头的俏丽成了永远的梦境，存在茉渐渐自醒的心里，但为时已晚，茉不愿醒来，她保存着那本良友杂志，不管对莉的丈夫，花的丈夫，总叫他们“小高”，跟他们讲那时的当红影星高占非。她的记忆里似乎只有那些日子是活的，此后漫长的时日是在熬，熬去自我的青春，感情，生命。
但她比自我的母亲坚强，她的母亲最后熬但是去，投了河。
她抱着女儿去追回母亲送给花情绪人的两枚戒指和一块被偷去的金表，一路急急的走着，白色的高跟鞋隔着屏幕敲的你的心发紧，修长的腿因为情绪的急迫和气恼，爆起了青筋。柔软的旗袍下摆收服不了急走的脚和一颗义无返顾的心。一个以前穿着白色棉袜，黑色漆皮鞋的天真女子在躯体依然活着的时候无声的死去了。如果茉在遭到孟老板抛弃后，坐着三轮车回望阳台上风华绝代，意气风发的自我时，心里还有因为幻想而残存的对生活的一丝眷恋，此刻象狂风中摇曳的蜡烛一样“扑”的一声灭了。
莉在母亲的冷漠中长到了十八岁，这十八年是爱缺席的十八年，一个心里的爱已被摧残的七零八落的女子，还用什么去爱别人呢？莉穿着白色的棉袜，棕色漆皮鞋，象妈妈当年一样，睁着明亮的眼睛。她的时代决定了她不会有妈妈那样的际遇。她径自俏丽枝头，径自落在所爱的人手里，她太想得到爱和被爱了，便不顾及爱人寒微的家庭，投入进去，才发觉自我忍受不了弄堂里平贱的生活和世俗的人际关系。她逃回了自我原本一心要逃离的家庭，心里却不能逃离爱，她在母亲的家里焦急的等待，虽然什么也不说，有爱的心象弦一样暗暗拉紧，还好，没断，邹杰在一个雨夜带着自我的被子寻来。看着爱人重又躺在自我身边她自语：“要是你今晚不来，我真不知该怎样办。”然后恨恨的咬了爱人的胳膊。让人嗅到了一种危险的气息。
莉心里怕爱落空，便紧张起来，怀疑起来，自我的爱人和养女平常的父女关系成了她爆发的原因。弦断人亡，莉在精神失常中走失了。
茉和莉都是心思敏感，感情丰富的女子，在这个世间注定比寻常女人多受磨难，但两人的感情方式又是不一样的。莉的感情是岩浆的喷发，激烈，绚烂，灼热，没有退路，甚至不能自保，过后是一片寸草不生的焦土。茉的感情是一次滚涌就隐伏地下的泉眼，她如常的生活，从她抱着莉去追讨母亲的花情绪人时就不再退缩，冷着脸和心。没人明白她的悲喜。只是从她不断的将茉莉花采来，晾干，冲泡在淡绿色的玻璃杯中，从她在留声机里老曲子默想中，能隐约感觉她情感溪流的声响。对于莉的失踪，她用平缓的语气告诉花：“你妈去找你爸了，你爸是个好人，他是被冤死的，等你妈平静下来，她就会回来。”
花是领养的，在血缘上和茉，和莉毫无瓜葛。当初茉的母亲投河前，留下的遗书中给茉的女儿取名莉，意思是两代之间有个联系，那第三代的花和前两代的联系除了名字，还有花身上茉和莉时隐时现的影子，用遗传是解释不了的，只能用一个原因来解释：他们都是女人，有女人这个物种该有的一切特质。影片不只是在讲一个女人的故事，是在讲很多女人的故事，你会在其中发现自我的影子。这影子难以把握，你一再的握紧，每一次用力都会发现一个原先不太熟悉的自我。
花依旧在爱面前痴心，不管不顾。小洋房里的女孩为了心爱的人一针一线的织毛衣，娇憨得可爱，在爱人负心后，就去搬煤气罐，要同归于尽，近乎于疯狂。
花的感情虽然没了，但比起茉，莉，是赢了的。
感情是双方面的事，总要琴瑟相和，方能成曲。个人单方面的努力起的作用不大。但生孩子，女人是务必靠自我的努力才能完成的。生育是一道坎，又是一个分界线，将女人和女人区别开来，给她们的生活附上了各自不一样的色彩。女人的面目也就多了起来，具体到这部影片，正是生育，使茉是茉，莉是莉，花是花。
茉委身于孟老板更多是感激，感激的附带产品是累赘一样的莉，随后的上海沦陷，孟老板卷款逃到香港，她怀着莉，不可能再去演电影，莉的来临从事实上把她从那场繁华旧梦中摇醒，她回到了母亲的照相馆，回到了平庸的生活里。她对花说：“孩子不是随便生的，你外婆就是走错了一步呀！”
与茉相反，莉是那么急迫的想要一个孩子，当得知自我输卵管堵塞永远不会有孩子，竟然割腕自杀，她对邹杰说“我怕失去你，日子一天一天过下去，我们的感情一天一天的淡下去，没有孩子，到最后只剩下怨恨”，她想用孩子来证明对邹杰的爱，想用孩子来滋养感情，全身心的迎接一个生命的到来，可却被命运狠狠的嘲弄。
花目睹了养父母在子嗣问题上的杯具。在明明白爱人已背叛了自我，外婆也反对她留下孩子时，在医院里有片刻的迟疑，但还是没有走进手术室。也许当时她没有十分明确的想法，就象茉推开孟老板逃离一样，更多的是对从体内拿掉一件东西的恐惧，对疼痛的恐惧。她从医院回来就发现外婆在躺椅上死了，外婆茉不能在花的感情失利面前漠然了，她已没有精力和感情在应付劈面而来的生活，她迟缓的双腿早已失去了穿白色高跟鞋，跺地有声的力气了。花的感情事件在某种程度上导致了茉的死亡。
花，孤身一人，承担感情的失败和亲人的逝去。同茉，莉一样，骨子里有狠劲，在明白一切得不到后会有鱼死网破的行动。她开煤气罐准备熏死爱人。但下身流出的血使她没能成功，所幸孩子保住了。从病房里出来，对一脸失望的负心人，她傲然自得的神情，有胜利者对失败者的蔑视。“如果没这个孩子什么都说不定呢！”孩子使她没有犯错，孩子也使她有了新一轮的期望。感情没了，有一个孩子，一个养母莉朝思暮想，以至疯狂的孩子。花开始意识到自我所坚持的事情更多不是为了惩罚那个负心人，而是完成一个未完成的心愿。
女人在失去的时候，最普遍的是变的乖张，暴戾，把生活的残酷反刍出来，本想报复该得到报复的人，却更多的报复了自我和自我的亲人。如水一般的女人，平静时完美的令人留恋，风暴起时又覆舟毁屋。这时候的女人就是一具空壳。
花复归为一池静水了，她带着耳机，躺在床上，穿着白袜的脚有节律的运动着，安详，宁静，充满母性的慈爱。茉，莉也穿过白袜，但那白色是混沌未开，未经世故的苍白，花的白是一种心态的找回，她找回了茉，莉丢失的纯洁和爱，找回了女人的本质，洗净污浊，回到本原。
花为婴儿的出生做着准备，甚至将从家到医院的时光都计算好了。但孩子却在一个大雨之夜来临了，没有出租车，街上连一个行人都没有。她一个人在暴风雨中艰难的走着，要完成这个心愿连老天爷都为难她，要从外婆和母亲跌到的地方爬起来就这么难。她的伞丢了，雨将她淋成了落汤鸡，还有难以忍受的巨痛。她最后倒在桥头，一切好象就要化为泡影，女人似乎永远要成为一个战败者给这个世界留下一个苍凉的手势。
但花就是花，她在雨中，在撕扯她的疼痛里，从包里拿出一块白布，铺在雨地里。打开饭盒，拿出剪刀，脱去裤子，靠冰凉的消防栓上，这是这个世界上她唯一的依靠。她用力，她嘶喊，血和汗被大雨尽情的冲刷。。。。。。
一个柔弱的女人有如此巨大的爆发力，影片在那里是高潮了，导演用苦肉计冲击你的视觉和听觉，制造戏剧冲突，但谁又能在此刻认为自我是在戏外？看看自我身边的女人，年老的，年轻的，在日常平庸的生活里忙碌着，看似弱不禁风，变故骤起，一幅柔弱的肩没有犹疑的担起生活的重担，逆风逆水的过一辈子，难道不是一种爆发力？虽然不是花这样的猛烈，但细水长流更需要巨大的能量。
“哇”的一声，孩子出来了，巡逻的110警车从远处驶来，屏幕外我长舒了口气！
好一朵美丽的茉莉花
好一朵美丽的茉莉花
芬芳美丽满枝桠
又香又白人人夸
我有心采一朵戴
又怕来年不发芽
一首歌，这么唱着，时光缓缓游走，从二十年代，五十年代，到八十年代。
爬满青藤的小洋楼，在街角默立。只是门前的招牌从汇隆照相馆，红旗照相馆，到薇娜婚纱影搂。
守着小楼的女人从茉，莉到花。
片尾，花带着女儿来到了自我新买的住宅前，回望来径，恍惚间看见养父母带着自我的女儿在打滑梯，童年的自我伏在梯子旁回过头来冲她会心一笑，生活绕了一圈，最后完满了。
在花的新宅里，花的女儿会渐渐长大，一朵茉莉花会在花期里如期开放，她又会有自我的故事了，女人的故事真是讲也讲不完。
初看电影，觉得还原度很高，暂且撇开导演为营造一条主线而改掉的主角名字，一些场景与镜头，甚至台词，都逐字逐句的把小说念出来了一样。但仔细品味，会发现两者要表达的东西稍有不一样。
透过三代女性各自的婚姻感情生活在小说和电影里不一样表现手法和细节改动上的比较，我认为，电影更想要塑造“命运驾于一切”的宿命感，所以其中的人物多少都是值得同情的，或是说有些无奈的，最后影片的结局，也硬是要给出一种看似光明的结尾，让人感到有期望在里头。而且为了突出三代人的联系，以名字和茉莉花花露水贯穿始终。而小说却是要暴露出女性的负面情绪，将之一切归罪于家庭环境与女性心理上方。虽然没有画面的优势，但是文字上苏童对于女性的描述，都是带了一点讽刺，一点鄙夷的感觉，却又带有一种杯具的美感，我认为这是电影无法到达的高度。即使演技如陈冲，演活的是剧本里的她们，而不是小说里的女性。更何况，章子怡的脸部表情有些高傲在上方，演什么，底子里也还是她自我。
纵观国产电影，还没有哪部影片能如此高度关注女性命运。《茉莉花开》正是一部完全的女性题材的电影，它以独特的视角，新颖的寓意，将三代女人的生命历程和对命运的抗争刻画得栩栩如生。
茉莉花开，初看只觉得只是一种花在盛开，但影片中却用片名中的三个字代表三个女性的名字，将影片主角与片名完美地诠释了起来，让人感到意外却又不得不称赞导演的匠心独运。
茉代表了纯真的少女时代，她的母亲一向经营这一家照相馆，天天看到照片中漂亮的女人和华丽的衣裳，让茉充满了对未来的憧憬和向往，影片一开始就折射出窗外开得淡雅繁盛的茉莉花，墙壁上爬满了爬山虎，延伸到远处，仿佛暗示茉再也按捺不住向外面的多姿和诱惑飞去的冲动。遇到孟先生后，茉当明星的梦想一下子实现了，她纯真的心灵相信孟先生是爱她的，她未被尘世污染，看人看事都缺乏思考，而是只任着激情泛滥全身而不懂 www.niubb.net 得如何控制，她把身体献给孟先生，而命运却没有因为她的纯洁而怜悯她，随着孟先生在犹豫不决后最终离去，预示着莫对感情的期望和梦想最终破灭，她愤怒、无助、无奈，这些让她最后激烈地反抗了，却依然改变不了她被抛弃的命运。孟先生的离开冲掉了她所有的梦想，所有的幸福，还留下了一个私生子，因为初恋的纯真情绪被爱人糟蹋，她迁怒于孩子，始终对孩子没有爱。而与舅舅厮混偷情，也被花看在眼里，小小年纪就经历这些，也就导致了莉性格中的复杂和疯狂。
莉代表青涩的叛逆时代，她冲动、叛逆、复杂。本来她是能够抓住幸福的，她所遇到的邹杰是一个大好青年，对人体贴，充满理想和斗志，她不顾母亲反对，硬要嫁给家庭贫困的邹杰，反映了莉敢于追求感情的自由意识和对门当户对的旧观念的抛弃。但是可悲的是，她的潜力只能追求自我的感情，却无法维护自我的感情，单亲的家庭，婆婆的冷嘲热讽以及不能生育的残酷现实将这位如花的少妇逼到了精神崩溃的边缘，时常怀疑丈夫与养女有染，最终导致邹杰卧轨自杀，自我也离家寻夫。无情的大雨始终没有让浪漫像铁轨一样延伸到远处，它终究会在某个地方停止，它的终结是一个噩梦的结束也是另一个噩梦的开始。
花代表着成熟的女人时代，她善良、坚强、勇敢，对婆婆细心体贴，对男友忠贞不二，敢于追求自我的理想和感情，就算男友最终抛弃了自我，她却没有像莫那般怨天尤人、一蹶不振，也没有像莉脆弱得濒临疯狂，而是默默理解了一切，勇敢地应对了命运对自我的考验，计算时光练习着自我去医院生产 ，在毫无人照顾的状况下熬过了辛苦的怀孕时期，那里就将花不向命运示弱坚强勇敢的性格展露无遗。
剧中最具震撼力也是倾注了导演超多笔力的莫属影片接近尾声时，花在滂沱大雨中生子的情景。空旷的街道成为神圣的产房，落寞的雨夜敲打出生命的厚重，单薄的面孔承载了一个伟大母亲对生命和感情的追求。此时，孩子已成为她对感情唯一的坚守。一张布，一把刀，一个母亲，一个生命的诞生，没有任何镜头的运动，没有任何声音的渲染，只有耳旁的雨声一阵紧似一阵。在那里，所有的色彩与声音都为之退让。
花诞生了，诞生在一个新时代，更加民主和自由，她的母亲似乎掌握了自我的命运，但却又是另一种方式的逃避，她又能保证女儿不会走上另一条不归路吗？花会怎样样？幸福？痛苦？不得而知，茉莉花是否真的会开，开得怎样样，都只能把答案交给未来。
茉莉花代表了三种性格，天真，疯狂和坚强。反映了三个时代，一个是理想破灭的民国时代，一个是疯狂毁灭的“”时代，一个是期望萌芽的改革时代。文艺片一般最大的特点就是很细腻的讲述生活中的感情，很真实，也很感人。
导演不直接刻画时代的变迁，而是将故事始终定格在一个历经沧桑的小楼的，透过三个女人的行为、思想、情感的变化反映时代的变化，让人更能感觉到时代在人们身上留下的印记。
剧中两次运用长镜头俯拍黑暗中长长的楼梯，使楼梯瞬间被压缩，有种难以呼吸的压抑，窒息感。而楼梯的上方是苦苦等待的花。她在等恋人的归来，没有幸福，包围她的只是无尽的黑暗与寂寞。影片结尾处，已是为人母的花回忆起自我小时候快乐的情景不禁开心地笑了。像一朵经历了风霜日晒最终盛怒开放的茉莉花，她淡雅的芳香吹散了人们心头的阴霾……镜头定格处，那笑久远，永恒……
俗话说三个女人一台戏，三个时代一曲悲歌，无论是三十年代那个纸醉金迷的大都市茉的天真无知，激情四射的红色年代莉无休止的疯狂，还是改革开放初那个更加坚强的花，我们就应感到欣喜。毕竟女性在慢慢成长中懂得了更加自强自立。软弱从来不是女性的代名词，女性的悲歌也不会永久唱下去。
茉莉花谢几度开，初夏深夜傲枝头
《茉莉花开》这部电影，是我之前没有接触过的类型。章子怡和陈冲分别在里面饰演了三个角色，跨度之大，这在其他电影里面是很难见到的。
从一开始，我只是单纯的以为这部电影只是在写那个叫"茉"的女子，在成为明星，过上鲜花与掌声包围的浮华生活后，又突然被抛弃，从此过上凄凉悲苦的一生的这样一个故事。然而，"莉"的出现以及后来"花"的出现，才让我意识到，这不仅仅是一部单纯的故事情节性电影，更是一部反映女性生活与时代变迁的电影。
"茉"是一个十八岁的少女，清新脱俗，浑身充满着活力以及对世俗的好奇，她来自单亲家庭，她的母亲一个人支撑着一个照相馆，整天过？乓怀刹槐涞纳？睢H欢？杂谡？登啻耗昊？"茉"来说，外界的一切都是那么的新鲜，那么的充满诱惑。就在这时，她遇上了孟老板。孟老板看上了她，邀请她去演戏，并承诺会把她捧红。她动心了。于是，不顾母亲的反对，依然踏上了演艺这条看似一马平川的路。她也没有令人失望，一步步的走向了演艺事业的顶峰，随之而来的是孟老板疯狂的追求，他们坠入了爱河，并且有了孩子。然而，变故发生了，孟老板去到了香港，她被抛弃了。直到最后，她才发现，原来她只是他无数女人当中的一个，当然也不能完全说孟老板就是无情的，毕竟在他离开香港的前一天晚上，他还在"茉"的楼下等了一晚上，这也看出孟老板还是对"茉"有着那么一点点的痴情，只是浮华淡去，留下的只是"茉"一个人大着肚子，提着箱子，凄凉地回到照相馆的那一个苍白的背影。
"茉"的孩子生下来了，取名叫"莉"，她从来不会去抱孩子一下，每天三分之二的时间就是站在窗口，眼神里尽含一丝期待，眺望着楼下那川流不息的车水马龙，可是，时间逝去了，依然没有盼到孟老板的回来。在这个时候，一个理发师出现了，他是"茉"母亲的"相好"，然而这个男人，吃着碗里的看着锅里的，竟然开始垂涎"茉"的曼妙身姿和清新脱俗的长相，他开始想方设法的接近"茉"，而"茉"也可能是因为在对孟老板回归无望之后认了命，竟然接受了理发师的不怀好意，就在他们准备亲热的时候正好被"茉"的母亲撞见，母亲失望透顶，对那个男人，也对"茉"，并要求"茉"去向理发师要回被他骗去的金表和项链，"茉"拒绝了。因为她认为那是母亲的问题，应该是母亲去要。于是，母亲在自责、彷徨以及无奈中自杀了。这时的"茉"才清醒过来，自己错了，那个理发师更是混蛋，于是她抱着孩子，直接冲到理发店，扇了那个理发师两个耳光，并要回了金表和项链。这是上个世纪30年代的旧上海的故事。
"莉"渐渐的长大了，并上了初中，念上了大学。她一心想要离开那个充满着黑暗和阴冷的家，不顾母亲的反对，执意要嫁给憨厚，老实，又阳光帅气的邹杰。邹杰的家庭是一个工人阶级的家庭，他们都是党员，对于"莉"在上个世纪三十年代当过演员的母亲"茉"，他们把她划到了资产阶级。邹杰充满信心的要把"莉"身上的那股资产阶级气息去掉，于是两人发生了争执，"莉"在一气之下搬回了家。憨厚的邹杰心疼妻子，也跟着一起搬到了所谓的"资产阶级家庭"。
然而，日子渐渐久了，他们发现，"莉"不能生育，于是他们去领养了一个孩子，取名"花"。随着"花"的渐渐长大，但毕竟不是自己亲生的，"莉"的心里总是有芥蒂。邹杰对"花"越好，她就越是怀疑，每天在怀疑与假想中度过，终于，自己的精神开始崩溃，她开始怀疑邹杰强暴了"花"，这让生性正直的邹杰无法接受。于是在走投无路，又失望透顶的情况下，他选择了卧轨自杀，算是对"莉"的一个交代，也算是以此来证明自己的清白。"莉"开始清醒的意识到，是自己把邹杰推向了死亡的深渊，于是在为邹杰祭奠的某一天，她也踏上了那条铁轨。这是上个世纪五六十年代的故事。
"花"跟着外婆顺理成章的长大，又顺利成章的找了个男朋友小杜。小杜想上大学，于是两人赶着小杜上大学之前把结婚证领了。小杜大学毕业，要去日本留学，"花"一如反顾的支持他，小杜在日本重新找了个女朋友，要跟"花"离婚，可是这个时候，"花"已经怀了孕，于是，在小杜回来的那一天晚上，"花"准备了一管煤气罐子，想要与小杜同归于尽。可是到后来，心又软了下来。最终，"花"毅然决定跟小杜离婚，并自己生下孩子。最终通过自己的努力，过上了小康生活。这是上个世纪八十年代的故事。
这部电影是以上海为故事背景，讲的都是大时代里的小人物，讲述了茉、莉、花三代女人在不同的时代背景里不同的人生故事。《茉莉花开》有着导演的用苦良心。除了非常精致和专业化的美、化、服、道、摄等综合要素，还有着跌宕的人物命运。这些故事和命运的表达是导演精心融入影片的，比如，对女性的思考。这里面有宿命的东西，但更有积极的一面。通常来讲，大部分女性的生活都是依附于某个男性的，没有自我，没有阳光，她们一生总是被动者。这种被动有时是爱情造成的，有时与爱情无关。这是一种社会属性所决定，却绝非不能改变的，所以，倡导女性对自我价值的认识和提高，选择掌握自己命运，也许正是这部电影要表达的主题。从这一方面说，《茉莉花开》又是一部"女性启示录"。
而每一个人物的故事都伴随着中国巨大的时代变迁，不同的时代造就不同人的性格，更成就不同人物的命运。
上个世纪三十年代的旧上海，是浮华的，也是浮躁的。人们在里面追逐着名誉与欲望，希望在并不太平的时代得到自己灵魂的满足。然而，浮华的背后，是落尽了的苍凉与落寞，没有了孟老板的支持，"茉"就像失去了翅膀的小鸟，无助的望着曾经滑翔过的天空，却再也回不到过去，只能一个人默默地低着头，舔舐着自己深深的伤口。
同样，五六十年代的中国，没有经济的繁荣，没有物欲横流的社会，人们一个个装模作？南煊ψ殴？业暮耪伲？鲆桓錾缁嶂饕宓恼？钡娜耍？镏？缁嶂饕骞？掖虻棺什？准叮？荒苡兴接？闹兄荒苡泄？遥？谡飧黾纤？拢？嗣堑娜诵缘貌坏阶愎坏氖头牛？荒茏？坏阶约耗谛纳畲Γ?约焊？孔约旱姆吲？H欢？缟呈？梢远鸦？缮剑？吲？氩宦？材芏鸦？缮剑？"莉"对生活的不满就足以反映了这一点，从这个小人物身上，我们可以看到当时整个国家的精神面貌，以及人民的生存状态，最终"莉"和邹杰的归宿也反映着这种状态最终会改变。
八十年代的中国，经济已经开始发展，人们开始为着小康生活而奋斗。这个时候，人们开始有着外飘的思想，几乎所有大学生的理想都包括出国这一条，而花在这个改革春风吹满地的时代思想却没有顺应时代，成全了陈世美的跨国姻缘，造就了又一个80后的不幸童年。但最终，她摆脱了"男权社会"中男人对家庭主权的那种束缚，一个人奋斗着，这又让我们看到了某种希望，既是女性地位提升的希望，更是社会向前发展的希望。
茉、莉、花三个人的命运，虽然貌似孤立，其实为系统缜密、互有呼应、逐步递进的完整框架，三个女人代表着广义的女性人生。从古至今，女性一直处于较低的位置，在"男权社会"中，女性要在社会中奋斗出自己的一席地位那是难于上青天的事情，这部电影，就是通过不同的时代，反映出了不同女性的一个同样的命运，也是对女性社会地位的一个警示。
从细部来看，影片使用了许多互为关联的道具和桥段。比如老房子，它是家庭的伦理空间，是展示男人女人的关系，以及茉、莉、花命运的平台。它带出时代的沧桑-从窗外漂过的历史，而房子里则藏着女人们大同小异的命运。当片尾花搬离老房子，也寓示她告别了古老的女性宿命。再比如，民歌《茉莉花》在三个章节中分别出现，前两次都是不完整的，每当主人公唱到"我有心采一朵戴，又怕来年不发芽"的时候就戛然而止，暗示着茉和莉不完整的人生。而到影片结尾，该曲完整出现，寓示花的成熟及其自我的完成。正是这些带有隐喻和对比意味的道具有目的地反复使用，使《茉莉花开》成为一部非现实主义的影片，并具有了诸多可供一再解读的象征意蕴。
《茉莉花开》这部电影，没有太多的惊艳与波澜起伏，但是却在平静的生活中讲述着这个社会的发展历程。陈冲这个戏骨，弥补了章子怡并不太有层次感的表演的缺陷，她收放自如的表演，将三代女性的性格诠释的淋漓尽致，这让我想到了在《玉观音》中的张艾嘉，因为她，才得以让范冰冰变成了红花。
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1.编剧和导演的区别
这是一部由苏童的小说<<妇女生活 >>改编的影片，导演将一首女性悲歌用一种悲悯隐忍的镜头缓慢流畅地记录下来。一个跨越半个世纪的普通家庭，三代女人对爱情与婚姻的执着与抗争，在那个繁华褪尽复而依旧的大都市，默默撑起一片天。
表现三个时代却有着近乎同样命运的三代人，对于导演来说是一种巨大的考验。怎样才能避免流于俗套，在情节之外发现真与美，导演作了另一番处理，看似重复却在不经意间演绎出了异样的情怀。
影片在下摇镜头拍摄窗台以及爬满白色墙壁的爬山虎中缓慢拉开帷幕。窗台的茉莉花依旧开得淡雅而繁盛，惹人不胜怜爱。搭在外面晾晒的衣服如茉莉的开落重复着不变的主题，即使窗台上的面容逐渐变换，清晰，模糊，它们也依旧随风飘扬。在这个满蕴着无限情愫的细节里，三代女性淡淡的哀愁与对生活依旧抱有希望的复杂情感表现得淋漓尽致。
不置可否，不论是描绘茉，莉还是花，在那个狭小的三十年代的阁楼中，都无法呼吸到属于她们的空气，这也昭示着命运的轮回，甚至已成为一种悖论。导演在多处叙事中，张驰有力，用富有表现力的镜头语言对其进行逐一阐述。
长达两个多小时的影片中，雨夜似乎成为推动情节发展的“语言”或者可以称之为“道具”。茫茫夜雨中，孟先生在几许留恋的张望后永远地走了。他带走了所有的股金，也带走了茉的爱情与梦想。在茉撕心裂肺的哭声中，孩子成了他们爱情的陪葬品。这个雨夜伴着茉伤痛的泪水，冲掉了她一生的幸福，也冲掉了观众难以言说的同情与无奈。
莉其实本是可以追求幸福的，单就邹杰冒雨前来寻找妻子的行为，足以让这对夫妻幸福甜蜜得度过年轻的时光。但是单亲的家庭环境，婆婆的冷嘲热讽以及不能生育的残酷现实让这位如花的少妇神经错乱，时常怀疑丈夫与养女有染，最终导致邹杰卧轨自杀，自己离家寻夫。无情的大雨始终没有让浪漫像铁轨一样延伸到遥远到地方，它终究会在某个地方停止。它的终结是一个噩梦的结束也是开始。
剧中最具震撼力也是倾注了导演大量“笔”力的莫属影片接近尾声时，花在滂沱大雨中生子的情景。空旷的街道成为神圣的产房，落寞的雨夜敲打出生命的厚重，单薄的面孔承载了一个伟大母亲对生命和爱情的追求。此时，孩子已成为她对爱情唯一的坚守。一张布，一把刀，一个母亲，一个生命的诞生，没有任何镜头的运动，没有任何声音的渲染，只有耳旁的雨声一阵紧似一阵。在这里，所有的色彩与声音都为之退让。
影片名为《茉莉花开》，从简单处讲，茉、莉、花是祖、母、女三代偶然中又蕴含着必然的名字。但仅仅停留在这个层面上是不够的。为此，导演多次独具匠心地运用特写镜头对有关茉莉花的事物进行了一番再解读，增加了影片的表现力与渲染力。花开的理解以及影片结尾都看似花最终掌握了自己的命运，但细细品来，她何不是一种逃避。而逃避的结果会是怎样，她又能否保证自己的女儿不会走上自己的不归路？所以，茉莉花是否开，开得怎样，又是一个未知数。
不管影片对茉莉花开有着怎样的寓意，它都是较为成功地体现了茉莉花作为一种“意象”所传达的情感与理性思考。不难看出，在影片中多处着墨重色地渲染茉莉花情节，从最初孟先生送于茉的茉莉花香水直至最后从奄奄一息的茉的手中滑落的还剩下半瓶的香水，她对爱情的执着在生命的最后一刻都不曾放弃。初恋的痛是刻骨铭心的，初恋的被叛更让少不更事的茉为此心痛了一辈子。他的孟先生，小高，〈〈良友〉〉的海报，伴随着一连串无法挽回的定数终结了美好的梦魇。
长镜头的独特运用构成了影片的一大叙事结构。在母亲死后，茉抱着年幼的莉从理发师的手中抢回了本属于母亲的手表，然后愤愤地转身离去。茉抱着莉一直走，长跟后镜头定格处只有莉无知茫然的眼神，但观众可以感受到的却是茉柔弱的身躯里蕴含了辛酸无奈的泪水，她依旧往前走，但路在何方？我们却不得而知。或许前方的路早已洒满了泪水，但导演却不曾用一张特写的痛苦表情来描述，仅仅一个无声的镜头，足矣。
另外，导演在那栋经历了无数沧桑岁月与变故的小楼里，两次运用长镜头俯拍黑暗中长长的楼梯，使楼梯瞬间被压缩，有种难以呼吸的压抑，窒息感。而楼梯的上方是苦苦等待的花。她在等恋人的归来，没有幸福，包围她的只是无尽的黑暗与寂寞。影片结尾处，已是为人母的花回忆起自己小时候快乐的情景不禁开心地笑了。像一朵经历了风霜日晒最终盛怒开放的茉莉花，她淡雅的芳香吹散了人们心头的阴霾……镜头定格处，那笑久远，永恒……
三个女人一台戏，三个时代一曲悲歌。无论是三十年代那个纸醉金迷的大都市茉的天真无知，激情四射的红色年代莉无休止的疯狂，还是改革开放初那个更加坚强的花，我们应该感到欣喜。毕竟女性在慢慢成长中懂得了更加自强自立。软弱从来不是女性的代名词，女性的悲歌也不会永久唱下去。
送一句话给这部影片：茉莉花谢几度开，初夏深夜傲枝头。
我不太喜欢章子怡，当然我不喜欢她，不是因为她绯闻多，恰恰相反，我觉得她这么闹腾腾地活着，正证明了她本人，以及她背后的整个运营团队的智慧。娱乐圈是很健忘的，观众也是。因为众所周知的利润，导致每一天都有无数的炒作上演，每一天都有无数或潜或明的规则在叫嚣。观众数十年如一日只能看到刘晓庆一个人的年代已经过去了。中国那么多女演员，章子怡能一路杀将上来，当然不是因为她个性傻。
不喜欢她，是因为感觉她就那么三板斧，一种貌似巩俐的执拗表情，同时配以撇嘴、瞪眼、嘶叫。我对演员的欣赏，单纯指演技，不涉及商业炒作和幕后交易的潜力。所以在对她演技不以为然的同时，还是要对她窜红的速度与广度表示一下敬意。她背后团队的商业营销潜力，无疑远远胜过张曼玉的亲友团。 话题远了，远远地在影片结尾处，看到花的笑脸，忽然有一种今夕何夕的感慨，实在不相信，这就是当年《我的父亲母亲》里清纯的少女。不明白我被岁月折磨了，还是章同学已经有了自我的演技风格，她那么专注地笑着，我还是觉得那张脸注目的不是幸福，而是欲望。 影片层层叠叠，环环相扣，最后为的，还是生产的那一幕。导演很强悍，真的。是个人，看到那一幕都会动容。谁不是娘生的呢？但是最后花抱起孩子，如圣母般微笑时，我眼前居然浮现出陈冲的样貌，鬼使神差啊，这么狠心的桥段都出来了，这么伟大的元素都集于一身了，章同学的努力还是没能盖住陈冲的光芒。这个影片告诉娱乐圈众花瓶一个道理，当自我没有演戏天赋，完全依靠导演的挖掘才能靠近主角神髓时，必须要认清自我的潜力，千万不要选取与那些能镇得住场的老戏骨配戏，尤其是在这些老戏骨还风韵犹存的时候。当然，如果是那种跟自我完全同一戏路的老花瓶，
那就能够凭借青春亮丽，大配特配了，所谓长江后浪推前浪，后浪要是不趁着年轻貌美把前浪比死在沙滩上，韶华易逝，很快自我就会连做前浪的资格都没有了。 影片是否有女权倾向我不明白，但是明显传达的一个信息，就是不论时代如何变迁，都无法改变单亲家庭的命运，就算是收养的孩子，也偏离不得这条轨迹。一个人单亲，她的子孙都得单亲。一个人遇人不淑，必然影响到她的子孙都遇不到正常人或者自我本身不正常，活生生地印证了“龙生龙，凤生凤，老鼠生儿打地洞”。男人是没有错的，错的是这个家庭里的女人，都没有选对适合自我的人。这不是一部对男性的批判史，完全是一部病态家庭的演变史，导演只需再往纵深里面探寻几代，甚至能够拍成成媲美《百年孤独》的经典。题目还能够改成又见茉莉花开，然后章同学和陈冲再配合几代，然后把全天下最负心、变态、可怜的男人都纠结到一齐做她们的老公，反正连收养的都能够跟养母长得一模一样，在候导的电影世界里，还有什么不可能？ 最后，我很想恳切地说，我也很尊敬我的母亲，但是真的很烦有些导演，在影片开头加一些献给谁谁谁，然后再以献给谁谁谁的名义粗制滥造，倍侮辱它所献的对象。
这部尘封三年的片子终于拨开云雾重见天日了。作为第五代导演的侯咏，采用了类似于英雄那样的三段式叙述手法，像一部小说那样，用茉、莉、花三个篇章讲述了四代人三个上海女子的爱情和命运。形散而神不散，不仅仅因为她们之间存在的血缘继承关系，还因为她们背后那被放大的耀眼的时代背景，就像是一块巨大的标志，在她们的人生中打下深深的烙印。茉、莉、花分别是三个女子的名字，她们之间的关系是母女，年轻时是章子怡，年老时是陈冲。可以说两人在其中的演技是此片的一个看点，陈冲有着岁月洗练下的超然端庄，章子怡有着坚韧勇敢，她们仿佛和导演编剧一样，为着重塑上海女子的形象而演得十分用力，有厚重感，泛着史诗的味道。
这是一部讲述女人命运的戏，自然逃不出女性*主义甚至是女权主义的标榜。女性*和男性*仿佛是一对有着微妙关系的矛盾体，一方的强势必以一方的弱势为基础。既然是这样，那么我们就可以完全理解影片中那几位男性*角色*的定位及命运。苏童是一位擅长书写女性*的作家，在原著《妇女生活》那里，二者的矛盾并未完全凸现，到了侯咏和张献手中，这个对过去中国荒。唐年代控诉的大好机会岂会轻易放弃，于是他们借用了女性*这个敏感而丰富的群体，抒写时代变迁和人的境遇变换，而这一切的发生必然要有一个镜像与之对立，做牺牲，做参照。于是这个光荣而艰巨的任务便落到了戏里男性*角色*身上。最开始出现的是带给茉昙花一现人生繁盛景象的孟老板，我记得他的出现是以一阵风起，一阵落叶飞舞中开始的，照相馆的门在宛如一位武林大侠妙使轻功的场景下开了，恍惚间姜文同学华丽登场，操着一口洋泾浜英文，抓住了茉那颗本不安分的心。我总觉得这个搞笑的出场隐隐表现出了导演的戏谑，男性*的命运在这部戏中注定是个陪衬。果然，孟老板在半年后抛弃了怀有身孕的茉，茉重新回归市井平民的生活，但是那本封面印有自己画像的《良友》和茉莉花牌花露水所编织的梦却相伴她一生不曾破灭，直到死亡的降临。
如果说孟老板全然不涉及情于爱，只是浮华的制造者，那么到了陆毅这里，男性*的命运开始呈现出悲剧性*。陆毅饰演的邹杰是隐忍的，如果他的个性*如同那个年代一样的麻木、冷漠，那么他将会幸运的多，可是他爱了，这是致命伤，就因为爱，他不能容忍自己的妻子莉对自己的猜忌和诋毁，但也因为爱，他也不能舍弃莉抽身离去，他只有在夹缝中苦苦寻求解脱的期望。他对于不能生育的莉不仅仅是怜悯更多的是出自内心的爱情，于是他选择收养来解决这一矛盾，可是就像那个年代所具有的荒诞性*一样，“”中所有人性*的弱点一一在莉的身上露出狰狞的面孔，极度的不安全感转变为恶意的猜忌和不信任，当这种疯狂的情绪撞开理智的闸门嘶叫着扑向邹杰和养女时，邹杰崩溃了，他散失了对于生存的最后一点期望，哪怕是在夹板之中苟且生存的期望，也在至亲的妻子的吼叫和凌厉张狂的目光中下一点一点被扼杀、消失。于是他选择了死亡，而且是卧轨这样一种残酷的方式，赤裸裸的把他破碎的内心呈现在冰冷的铁轨上，莉出走了，留下了外婆茉和养女阿花，又一轮命运开始了，带着宿命的惊人的相似。
阿花是最后给与上海女性*定位的一个角色*，所以她必定是坚强的、勇敢的、隐忍的，所以她必定也遇到了一位现代陈世美——刘烨饰演的小杜。导演和编剧没给小杜任何机会，他就是一个抛弃妻子没心没肺加外形猥琐的男人形象，刘烨在《蓝宇》中给我留下的完美想象受到了强烈的冲击，在这样强烈的对比下，阿花雨中产子的那一幕所带来的冲击力是巨大的，婴孩的啼哭宣布了一个强大的上海女性*形象重新被树立，以往被人们意婬*而在上海女子身上所赋予的风尘味和妖媚婬*邪之气被大雨彻底的清洗干净了，拭去繁世浮华的表面，重新出现内里的素淡和人性*的坚忍。看到这里我不禁想喊——女子生存于这个世间是一件极其艰难的事，阿花目光坚定，毫不妥协，这才是一个女子本来的姿态，得以立于世事的姿态——而不是依靠一个男人。也许是这一幕，女权主义才扯开面纱昭示于天下。
但是似乎做的并不彻底，我们在影片里隐隐可以感觉到一个男人影子般的存在。那个影子有着英俊的脸孔，符合女性*对于一位理想男性*的所有幻想，是女性*对男性*的一个美丽的梦，他姓高，叫做高占非。他是茉口里对一切男性*的称呼，而现实世界里，他只是大上海四十年代红极一时的小生，然而他就像影子那么活着，幽灵一般，活在茉的脑海里幻想中，活在茉对所有男性*的称呼里。他是一个标志，代表着女性*对男性*的终极期待，只是这个期待高高在上，远得没有触摸的可能，所以女性*只能在心里让他存活下去作为精神的寄托和最终的抚慰。他是一个避难所，可以容下女性*在男性*那里所受到的种种伤害，他是女性*的一个借口，在受到伤害后可以对自己说只是命不好，没有遇到像高占非这样的男人而已。所以，这个没有出场的人物是危险的，他的存在使得整部电影的女权色*彩减色*不少，因为他的不可琢磨，高高在上，至今仍然凌驾于女性*天空之上，俯视着女性*高傲而脆弱的灵魂，嘴角泛着冷冷的笑容。这是一个不争的事实，无论是过去还是未来，无法改变，因为上帝早已注定了男性*和女性*之间持久的战争和相互折磨挣扎的宿命。这和风月无关，和时代无关，这是荷尔蒙的宿命。
鸦 犹豫再三，出于与苏童作品重逢的期盼，我还是买了这张DVD。迟疑不决的原因首先是不喜欢片名，把外国人熟悉的《茉莉花》作为三代女主人公的名字，再送到嘎纳，多少有些取巧的嫌疑。这让我对影片的质量有不详的预感，因为这也许就意味着创作者已经背离了艺术创作所务必的态度——真诚。
改编苏童的作品是很大的挑战。他所有诸如此类的小说，如《妻妾成群》、《红粉》、《妇女生活》、《另一种妇女生活》等，营造的氛围和塑造的人物个性都如江南气候般的闷湿和阴冷，这正是他作品迷人之处。但要用影像表现出来却决非易事。张艺谋拍《大红灯笼高高挂》，就把场景干脆从江南水乡搬到西北内陆，只取其阴冷的一面。而这次《茉莉花开》的故事却无畏地停留在了上海。
然而，当第一个镜头出来，我就发现，这已经不是苏童的作品了，和煦的阳光、灿烂的笑容、明快的色调，张献和侯咏似乎要讲述另一个故事。这个迷惘持续到影片结束，最后衍变成一团迷雾。
故事好坏不说，先得完整。电影公司老板如梦境般突然出现，下方的情节很快就证实这是写实并不是幻觉，那么观众就有权利明白：老板如何明白有茉这个女孩的？哪一点吸引了这个不缺美人围绕的大老板？老板为何肯为这个普通女孩出钱力捧？类似的疑问还有很多：莉为何看上了邹杰，只是因为他是党员？可影片里莉却是在邹杰打篮球的时候着迷地看着他。他们彼此的家庭到底有多大不一样，导致无法共融？莉为何疑心茉会偷看？为什么患上精神病？还有更重要的：三代女人靠什么为生？
这些空白不去填补，故事的发展就只能是编剧的一相情愿。英国小说理论家福斯特以前说，“国王死了然后王后也死了”是不能作为情节的，而“国王死了，王后也悲哀而死”才是情节，因为它揭示了生活中必然存在的因果关系。
没有建立起务必交代的因果关系，整个影片便谈不上叙事，而只是一篇残缺的“流水帐”。
当然好作品不是面面俱到，而是详略得当。在整个故事当中，毫无疑问，第一个情节点，也是故事的最关键的情节点是茉去堕胎，因为她临阵“我真后悔，我为什么会逃走？”而电影里，这个关键情节却惜墨如金地被处理掉了。相反，添加的“花”雨中临产却浓墨重彩，把它作为整片的高潮。是为了把主题拔高到女性自强的高度？但此种情节不管在电影还是小说里已早不鲜见，而按余华作品里的描述，对于多产的农村妇女，这并不让人奇怪。况且，临产时身边无人，为何不拍邻居门求助呢？在街上呼喊时，竟无一车一人，1986年的上海会有一条鬼街？如果情节和细节不符常理，却硬要表达什么主题，无疑于缘木求鱼。
人物方面。每人性格的特点是什么？她们彼此是什么样的关系，彼此是何种心态？为了区分三代女人，莉点上胎记，花戴上眼镜，但她们的表情、对白都一样的缺乏个性。第二章开始，陈冲就穿上了第一章结束时章子诒身上的旗袍，表示她就是中年的茉，可这件光鲜如初的旗袍已经穿了18年了！还有，电影大亨的语言特色竟是撇几句洋文。这些设计都暴露出儿童化的简单思维，让人哑然失笑。
影像是营造氛围的重要手段。王家卫在《花样年华》里用长焦距和不均衡构图来突出狭窄的空间和写意的氛围；张艺谋拍《大红灯笼高高挂》用均衡构图来表现压抑呆板的生活。而《茉莉花开》里，章子诒一开场就是脸部特写，与她在《我的父亲母亲》里的构图类似，侯咏以此证实了自我的确是那部戏的摄影师。随后影片里超多的特写、近景，风格颇为写实。可故事却是写意的，这就与影像南辕北辙，尤其是这个残缺的剧本，越写实越难以自圆其说。
好的影片是惜墨如金，每一个镜头都在推动故事的发展。而这部电影里，茉抱着孩子走出理发馆时同一镜头用了叠化，这是何用意？匪夷所思。茉献身给老板时，镜头摇到地上的杂志封面，表示这是她献身的原因，可此前在她手里时，镜头已经给封面给过特写了。两次同样的镜头，一样的作用，《新闻联播》里都十分少见。
用光的随意让人吃惊。章子诒竟然是塌鼻梁？茉在生日宴会上唱歌的时候，我惊异地发现了这个特征。但在之后的场景中仔细看了，她的鼻梁没问题，问题在于那场戏里的灯光在她鼻梁上构成了一个光斑，看起来就像是鼻梁塌了。
至于表演方面，陈冲表现了她作为优秀演员的素质，但给她发挥的余地太小。章子诒让我看清楚，她是一个好导演的产品，但还不是一名好演员。姜文会接这种戏也许纯粹是为了友情。陆毅依旧油头粉面，哪一点像个出身贫苦的工人？对了，还有刘烨，险些忘了，实在没给人留下什么印象。
以上只是举些例子，总体而言，乏善可陈。其实如果是王家卫、张艺谋、姜文、顾长卫来拍原著，都会再拿一个大奖。同样是摄影师转型，顾长卫凭借《孔雀》足能够跻身国内一流导演，而侯咏《茉莉花开》感觉只是一部导演系学生的习作。但是，放眼世界，哪个学生的习作能有如此大的投入啊？真是让人心疼，其中还有我误投入进去的八元钱。
以上就是金笔头网为大家带来的8篇《茉莉花开影评》，希望可以对您的写作有一定的参考作用。
